วาเลนเซียนักวิจารณ์ศิลปะจะสร้างแพลตฟอร์มที่ช่วยปกป้องวัฒนธรรมของการเมืองหลังจากที่การทะเลาะวิวาทใน MuVIM

AVCA เน้นความจำเป็นในการดำเนินงานของรหัสการปฏิบัติที่ดีในทัศนศิลป์

12.03.10 - 20:41 -

EP | VALENCIA

วาเลนเซียสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะ (ACLS) ต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขที่ระบุไว้โดยศาสตราจารย์ Roma Street ในความสัมพันธ์กับการลาออกของเขาในฐานะผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์วาเลนเซีย Il ·ฉันlustracióของความทันสมัย (MuVIM) ตามการเบิกถอน จากภาพบางส่วนของ 'กรณี Gurtel', นิทรรศการที่แสดงอยู่ในศูนย์ นอกจากนี้ยังประกาศว่าจะทำงานเกี่ยวกับการสร้าง "แพลตฟอร์มสำหรับการสนทนาและการกระทำโดยการทำให้เป็นการเมืองที่ไม่ใช่มืออาชีพและวัฒนธรรม."

AVCA ซึ่งจัดขึ้นที่ประชุมสามัญประจำปีในหอประชุมของ Colegio Mayor อธิการบดี Peset จากมหาวิทยาลัยวาเลนเซีย (UV) เปิดเผยหลังจากที่ "เหตุการณ์โชคร้าย" ที่เกิดขึ้นใน MuVIM "ระดับสูงของการเขียนโปรแกรมที่ดำเนินการ สถานที่ในพื้นที่ของพิพิธภัณฑ์ที่ทันสมัยและทำให้การประมาณการระดับชาติและนานาชาติของมัน. "

ในแง่นี้ปฏิเสธทั้ง "รบกวนตรวจข่าว" เป็นข้อเท็จจริงที่ได้รับมาจากมันว่า "ไปไม่ได้, วันที่, สถานะที่จะโพสต์อดีตของเขาจากเพื่อนร่วมงานของเราลาออก". ด้วยเหตุนี้เรียกร้องให้สอดคล้องกับสภาพการแสดงออกโดย Roma Street และการบำรุงรักษาของ "ความยากลำบากในอนาคตนิทรรศการโครงการและสภาคองเกรส" ของศูนย์

ในทำนองเดียวกัน AVCA ยก "ถ้าฝ่ายต่างๆที่เกี่ยวข้องในการตัดสินใจที่ไม่ได้บรรลุข้อตกลง," ต้อง "ที่จะใช้รหัสการปฏิบัติที่ดีในทัศนศิลป์และในกรณีใด ๆ การปรับตัวของ หลักการในการใช้ถ้อยคำตามกฎหมายของสภาวาเลนเซียไปซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์ซึ่งจะช่วยให้ professionalization ของร่างกายที่ควบคุมจากสถาบันทางวัฒนธรรมของตน "เขาแย้ง

นอกจากนี้สมาคมวาเลนเซียจากนักวิจารณ์ศิลปะกล่าวว่าจะทำงานร่วมกับสมาคมอื่น ๆ และกลุ่มมืออาชีพจากภาคที่แตกต่างกันของวัฒนธรรมในวาเลนเซียใน "การสร้างแพลตฟอร์มสำหรับการเจรจาและการกระทำ" ที่มุ่ง " professionalization และการเมืองของวัฒนธรรม "เขากล่าว

ผ่านทาง นักวิจารณ์ศิลปะวาเลนเซียจะสร้างแพลตฟอร์มที่ช่วยปกป้องวัฒนธรรมของการเมืองหลังจากที่การทะเลาะวิวาทใน MuVIM จังหวัด .

เอกสารการปฏิบัติที่ดีในพิพิธภัณฑ์และศูนย์ศิลปะร่วมสมัย

มกราคม 2007

บทนำ

สามการปฏิบัติหน้าที่

โดยทั่วไปรัฐบาลซึ่งมุ่งมั่นที่จะต่ออายุหรือสร้างสถาบันศิลปะใด ๆ ที่จะเข้าสู่เกณฑ์บัญชีและโอกาสที่เกี่ยวข้องกับสถานที่น่าสนใจท่องเที่ยวทางวัฒนธรรม, การฟื้นฟูสมรรถภาพของสภาพแวดล้อมที่เสื่อมโทรมในเขตเมือง, ประเทศเผยแพร่ประชาสัมพันธ์ / อิสระ / รัฐเป็นต้น

โดยไม่ต้องประเมินความขัดแย้งเหล่านี้ปฏิบัติตามมาตรฐานหรือดีก่อนในบริเวณนี้จะถูกตั้งค่าก่อนหรือพร้อมกับโครงการทางวัฒนธรรมที่จะจัดการกับอุปกรณ์ใหม่ ชี้แจงตัวแรกหรือฟังก์ชั่น: ตั้งค่าคอลเลกชัน (Museum), สนับสนุนให้ผลิตงานศิลปะและการแพร่สังคม (Art Center / kuntshalle) หรือผสมทั้งสองฟังก์ชั่นพื้นฐาน (Museum, Art Center) ประการที่สองที่อยู่ชั่วคราวที่ครอบคลุมการเก็บรวบรวมและ / หรือกิจกรรม (ที่ทันสมัยร่วมสมัยหรือความมุ่งมั่นเพื่ออนาคต) ประการที่สามกำหนดขอบเขตดินแดนของคอลเลกชัน / กิจกรรม (ท้องถิ่นภูมิภาคประเทศระหว่างประเทศ) ที่จะเป็นตัวกำหนดในการเปิดขอบเขตของความสัมพันธ์ของพวกเขา ในระยะสั้นมันมาถึงการตั้งค่ารหัสประจำตัวของศิลปะของสถาบันการศึกษาใหม่: โครงการศิลปะ

การปฏิบัติที่ดีที่สองที่จะเข้าบัญชีที่แสดงความคิดเห็นการมีส่วนร่วมและบรรลุฉันทามติที่เป็นไปได้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในหมู่ผู้เชี่ยวชาญและผู้มีส่วนได้เสียในโลกศิลปะในความหมายของโครงการศิลปะ เท่านั้นที่เริ่มต้นจากโครงการศิลปะ, การบริหารภาครัฐมีอำนาจที่จะวัดความพยายามของเศรษฐกิจที่จะต้องใช้อุปกรณ์ใหม่หรือการตกแต่งใหม่ (การก่อสร้างหรือการฟื้นฟูสมรรถภาพของอาคารจัดซื้อจัดจ้างพนักงานโปรแกรม) หรือสมมติค่าใช้จ่ายจะไปที่สาธารณะอื่น ๆ หรืออุตสาหกรรม สถาบันเอกชนคณะกรรมการคัดเลือกและจ้างทางศิลปะและเลือกและจ้างสถาปนิกในลำดับที่

ทำตามขั้นตอนเหล่านี้เป็นวิธีปฏิบัติที่ดีที่สามล่วงหน้า

1. โครงสร้างการจัดการ

1 1. วัตถุประสงค์การจัดการ

รัฐธรรมนูญแห่งราชอาณาจักรสเปนและธรรมนูญในกำกับของรัฐกำหนดสิทธิสากลของประชาชนทุกคนวัฒนธรรม ดังนั้นสถาบันของรัฐมีความรับผิดชอบเพื่อให้มั่นใจและรับประกันได้ว่ามีสิ่งมีชีวิตที่ถูกต้องของสังคมที่มุ่งเน้นบริการและการพิจารณาการใช้สิทธิที่อยู่ในวัฒนธรรมในกรณีของเราที่เกี่ยวกับการสร้างและการเผยแพร่ศิลปะร่วมสมัย โดยมีเป้าหมายสูงสุดของการให้การศึกษาและการสร้างจิตวิญญาณของผู้คนพลเมือง

1.2 รูปแบบของรัฐบาล

โครงสร้างการจัดการของพิพิธภัณฑ์ที่ควรได้รับการออกแบบมาเพื่ออำนวยความสะดวกในการตัดสินใจสำหรับการประชุมวัตถุประสงค์ของสถาบันและการดำเนินการแผนการของพวกเขาในระยะสั้นและระยะยาว ในประเทศของเรามีพื้นสองรูปแบบของการบริหารจัดการที่ส่งผลกระทบต่อพิพิธภัณฑ์และศูนย์ศิลปะของเรา: ปัจจุบันมากขึ้นอยู่กับพวกเขาอินทรีย์หรือเป็นส่วนหนึ่งของหน่วยงานของวัฒนธรรมเพื่อการบริหารภาครัฐโดยไม่มีอิสระใด ๆ การเงินการจัดการหรือหน่วยงาน นี้เหนือสิ่งอื่นใดจะป้องกันไม่ให้ความคล่องตัวที่จำเป็นเพื่อสถาบันการศึกษาในลักษณะนี้จะต้องมีเพื่อที่จะดำเนินการวัตถุประสงค์ของพวกเขาได้อย่างง่ายดายทำให้พวกเขาเปราะบางและเสี่ยง ต้องเผชิญกับชนิดของศูนย์ศิลปะสถาบันการศึกษาอื่น ๆ ที่มีอิสระมากขึ้นภายใต้สูตรสำหรับหน่วยงานของรัฐรากฐานของประชาชนไว้ใจหน่วยงานในกำกับของรัฐ ฯลฯ นี้ โมเดลเหล่านี้ให้ประโยชน์มากกว่าหนึ่งก่อนหน้านี้: ให้ความคล่องตัวมากขึ้นและประสิทธิภาพการดำเนินงานเพิ่มขีดความสามารถของสถาบันการได้รับเงินพิเศษเพื่อการบริหารงานและทำให้มันแข็งแรงและเป็นอิสระ โครงสร้างการจัดการของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยและต้องให้บริการองค์กรและความสามารถในการเชื่อมต่อกับสังคม โครงสร้างดังกล่าวจะต้องมีลักษณะตามหลักการของการปกครองตนเองเต็มรูปแบบและวัตถุประสงค์หลักคือเพื่อให้แน่ใจว่ามีชีวิตของโครงการตรวจสอบความเร็วและความสอดคล้องของพวกเขาอำนวยความสะดวกในการตรวจสอบข้อเท็จจริงจากภายนอกเพื่อให้แน่ใจว่าการจัดหาทรัพยากรทางการเงินที่จำเป็นและช่วยระดมทุนและการบริการ เพิ่มเติม โครงสร้างเหล่านี้ยังต้องมีแนวโน้มที่จะมีความทนทานมากกว่าเวลา

1.3 สถานที่ที่เป็นรัฐบาล.

ปกครองร่างกายจะก่อตั้งเป็นสิ่งจำเป็นในการสร้างวัตถุประสงค์ที่สำคัญในวงกว้างของสถาบันที่เป็นปรากฏในบทบัญญัติบางอย่างที่ชัดเจนแปลภารกิจของพิพิธภัณฑ์องค์ประกอบของคณะกรรมการปกครองและกฎพื้นฐานของการดำเนินงาน ถ้าจำเป็นนี้ร่างกายอาจมีการปกครองคณะกรรมการบริหาร ปกครองต้องให้แน่ใจว่าพิพิธภัณฑ์โครงการเอกสารสำคัญที่เป็นตัวตนให้วิสัยทัศน์และค่านิยมที่สถาบันการศึกษา, การแสดงความคิดเห็นโดยกรรมการที่ถูกยกยอดไปในแง่ที่มันได้รับการอนุมัติ นอกจากนี้ในการสัมผัสใกล้ชิดกับการจัดการจะสร้างกลไกที่เหมาะสมสำหรับการตรวจสอบที่เหมาะสมของการจัดกิจกรรมเพื่อให้บรรลุวัตถุประสงค์เหล่านี้ด้วยความโปร่งใสและปกป้องผลประโยชน์ของประชาชน แผนกลยุทธ์, วาดขึ้นเป็นระยะโดยการบริหารจัดการในการพัฒนาโครงการพิพิธภัณฑ์และให้กิจกรรมและวิธีการปฏิบัติสำหรับระยะเวลาที่กำหนด

1.4. การบริหารจัดการทางเศรษฐกิจ

สำหรับการจัดการที่เหมาะสมของพิพิธภัณฑ์จะต้องงบประมาณของรัฐบาลระดับชาติภูมิภาคหรือท้องถิ่นพิจารณางบประมาณประจำปีเพียงพอที่จะบรรลุวัตถุประสงค์ทางวัฒนธรรมที่นำเสนอ งบประมาณนี้จะต้องดำเนินการโดยตัวควบคุมเพื่อให้มั่นใจว่าคุณจะมี แต่หมายถึงการเงินที่จะพัฒนาว่าที่สถาบันได้รับการสร้างขึ้น งบประมาณโดยรวมอาจจะประกอบด้วยแหล่งข้อมูลภาครัฐและเอกชนเพื่อเสริมหลังไปในอดีต ด้วยเหตุนี้สถาบันที่รับผิดชอบในการประสานงานกับการจัดการในการระบุและส่งเสริมให้บรรดาผู้ที่พวกเขาสามารถมีส่วนร่วมจากภาคเอกชน ในกรณีใด ๆ การแสวงหาทรัพยากรทางเศรษฐกิจของเอกชนไม่ควรนำไปสู่การลดแหล่งข้อมูลสาธารณะที่ควรตรวจสอบการทำงานราบรื่นของพิพิธภัณฑ์สถาบัน

การจัดการ 1.5 บุคลากร.

องค์กรแรงงานตามวัตถุประสงค์ที่ต้องการมีความสำคัญต่อการทำงานราบรื่นและมีประสิทธิภาพและเป็นระเบียบ นำโดยฝ่ายองค์กร (1) จะต้องเสนอหรือยอมรับโดยมัน ในพิพิธภัณฑ์หรือศูนย์ศิลปะขึ้นอยู่กับรัฐบาล "ตำแหน่งของความไว้วางใจ" ควรจะ จำกัด ค่าใช้จ่ายที่ถูกเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับผู้อำนวยการโครงการตามที่รองผู้อำนวยการหรือผู้จัดการ พนักงานให้บริการทางแพ่งมาพิพิธภัณฑ์ผ่าน oppositions เพื่อคณะ Curators พิพิธภัณฑ์และ Aides กองพลเสริมและคลังเก็บห้องสมุดและพิพิธภัณฑ์ (หรือคล้ายกันในภูมิภาค) การขาดความเชี่ยวชาญในหมู่ Curators พิพิธภัณฑ์ในปัจจุบันสร้างความผิดปกติและขาดในพิพิธภัณฑ์และศูนย์ศิลปะ มันเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อส่งเสริมความเชี่ยวชาญร่วมกับเน้นมากในเรื่องร่วมสมัยตอนนี้หายากมากในการต่อต้านการวาระขององค์กรฝ่ายบริหารดังกล่าวข้างต้น ในสถานการณ์เช่นนี้มันจะเป็นที่นิยมในการจ้างจากรายชื่อของงานที่ได้รับอนุมัติโดยเจ้าหน้าที่ผู้มีอำนาจของพนักงานผ่าน oppositions (โปร่งใสและประชาสัมพันธ์) กับหัวข้อที่เหมาะสมกับลักษณะของแต่ละตารางซึ่งใน มูลค่ายังมีประสบการณ์ จุดมุ่งหมายคือการสร้างบุคลากรที่เตรียมไว้และมั่นคงสำหรับพิพิธภัณฑ์หรือศูนย์ศิลปะ

1.6 การจัดการ. ของอุปกรณ์

ท้ายที่สุดองค์ประกอบที่มีโครงสร้างมีความสำคัญมากเป็นสถานที่ทางกายภาพที่พิพิธภัณฑ์และศูนย์ศิลปะแพร่กระจายกิจกรรมของ บริษัท ย่อยที่นำเสนอให้ บริษัท : อุปกรณ์ที่มีสถาปัตยกรรมทางกายภาพและทักษะในเชิงพื้นที่และเทคโนโลยีเพื่อวัตถุประสงค์ติดตามเพื่อให้มั่นใจถึงความเหมาะสมของพวกเขา และการบำรุงรักษาที่ดี

2. คณะกรรมการ

2 2. คณะกรรมการและหน้าที่ของตน

สถาบันศิลปะทั้งหมดที่เป็นเจ้าของประเทศชาติต้องถูกกำหนดค่าในสามอวัยวะหรือที่ดินที่มีอำนาจที่ดีที่กำหนดและหน้าที่คณะกรรมการบริหารและทีมงานทางเทคนิค อสังหาริมทรัพย์แต่ละคนจะมีกฎเกณฑ์กฎระเบียบหรือข้อตกลงว่าด้วยหน้าที่ของตนในการสร้างขอบเขตและข้อ จำกัด ของอำนาจของพวกเขาและให้ความมั่นคงสูงสุดและความร่วมมือในการดำเนินความรับผิดชอบของตน ความร่วมมือซึ่งกันและกันที่จะอำนวยความสะดวกในการทำงาน แต่ทั้งสามที่ดินที่ไม่ได้สื่อสารเรือ โครงการที่เหมาะสมของความสัมพันธ์คือ:

กรรมาธิการ> <Address> <อุปกรณ์ทางเทคนิค

ปกครองร่างกายวิทยาลัยของสถาบันศิลปะเป็นคณะกรรมการ เพราะเมื่อมือข้างหนึ่งของสถาบันพิพิธภัณฑ์ทางเทคนิคทางวิทยาศาสตร์ / อาคารและสองปรารถนาของการปรับปรุงการจัดหาเงินหัวบริหารของพิพิธภัณฑ์ / ศูนย์การมอบหมายการกำกับดูแลของสถาบันในคณะกรรมการ นี่คือการมอบหมายหน้าที่อยู่บนพื้นฐานของความไว้วางใจในความเชี่ยวชาญของผู้เชี่ยวชาญ (นักวิทยาศาสตร์) และความจุของประชาสังคม (สะสมนายจ้างสปอนเซอร์, ผู้ใช้, สมาคม, กลุ่ม ฯลฯ .) เพื่อดึงดูดเงินทุนศิลปะ (ทุน เงินฝากข้อตกลงความร่วมมือ) และ / หรือเพิ่มทรัพยากรทางการเงินของพิพิธภัณฑ์ / ศูนย์ การทำงานขั้นพื้นฐานของคณะกรรมการต้องมีสามประเภทคือวิทยาศาสตร์ทางเศรษฐกิจและการบริหาร ฟังก์ชั่นทางวิทยาศาสตร์ที่สำคัญ: ให้การสนับสนุนและร่วมมือกับการจัดการ ตรวจสอบให้แน่ใจเคารพสำหรับโครงการศิลปะ ประเมินการปฏิบัติตามและประสิทธิภาพของการจัดการสัญญา / โปรแกรม - รู้และอนุมัติการเข้าซื้อกิจการที่เสนอโดยฝ่ายบริหาร - ทบทวนและอนุมัติโครงการประจำปีของกิจกรรม - ทบทวนและอนุมัติคณะกรรมการที่ปรึกษาที่จัดตั้งขึ้นโดยการจัดการ ฟังก์ชั่นทางเศรษฐกิจที่สำคัญ: - พิจารณาและอนุมัติงบประมาณประจำปี - ตรวจสอบการใช้งานที่เหมาะสมของทรัพยากรทางเศรษฐกิจ - ดึงดูดทรัพยากรทางเศรษฐกิจส่วนตัว - เพิ่มเงินทุนในการเก็บรวบรวมผ่านทางข้อแนะนำการบริจาคหรือเงินฝาก ฟังก์ชั่นการบริหารที่สำคัญ: - เลือกที่อยู่ (หรือผู้แทนคณะกรรมการหรือคณะลูกขุน) - ไกล่เกลี่ยและ contextualize การทำงานของคณะกรรมการและหัวหน้าทีมของเขากับสถาบันและนายจ้างภาคเอกชน - เพื่อปกป้องเอกราชของคณะกรรมการป้องกันสัญญาณรบกวนเป็นพิเศษศิลปะ - ส่งเสริมการพัฒนาและการดำเนินงานของศูนย์พิพิธภัณฑ์ / ศิลปะในสังคมและบรรลุวัตถุประสงค์ของตน

2 องค์ประกอบ 3. กรรมาธิการ

องค์ประกอบของคณะกรรมการจะให้การปรากฏตัวของผู้แทนของเจ้าของสาธารณะสมาชิกของประชาสังคมและผู้เชี่ยวชาญและนักวิทยาศาสตร์ เราเสนอสัดส่วนดังต่อไปนี้โดยฟังก์ชั่นตามรายละเอียดข้างต้นและรับประกันความสามารถของพวกเขา:

แทนการบริหารงานหน้าที่: 20-33%

ผู้แทนจากภาคประชาสังคม: 20-33%

ผู้เชี่ยวชาญและนักวิทยาศาสตร์: 33-50%

โครงการศิลปะให้คำแนะนำรายละเอียดวิชาชีพของทางเลือกสำหรับนักวิทยาศาสตร์นายจ้าง รายละเอียดสถานประกอบการในท้องถิ่นทางวิทยาศาสตร์จะให้ความรู้อย่างละเอียดจากพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ทางสังคมวัฒนธรรมและศิลปะในการที่จะดำเนินการพิพิธภัณฑ์ / ศูนย์ แต่ยัง จำกัด ดวงตาจำเป็นที่จะต้องบริบทอื่น ๆ ที่กว้างขึ้นและไกลโพ้น ในทางตรงกันข้ามการปรากฏตัวของประเทศขนาดใหญ่ผู้เชี่ยวชาญด้านวิธีการไดรฟ์สถาบันเพื่อโลกศิลปะและวัฒนธรรม แต่ขัดขวางมุมมองที่จำเป็นเกี่ยวกับความเป็นจริงในท้องถิ่น ในแง่นี้การปฏิบัติที่ดีในการกำหนดรูปแบบการตอบสนอง-เรายืนยัน-โครงการศิลปะและการแสวงหาความสมดุลที่เหมาะสมระหว่างผลประโยชน์และภัยคุกคามอธิบาย

2.4 การเลือกตั้ง. กรรมาธิการ

การบริหารงานหน้าที่ของพิพิธภัณฑ์ / ศูนย์มีความชอบธรรมและความรับผิดชอบของสมาชิกในการเลือกตั้งของคณะกรรมการ ปกแรกของหลักสูตรสี่เหลี่ยมของการแสดงของพวกเขาโดยตรง จากนั้นจับภาพการสนับสนุนทางเศรษฐกิจและเสนอแนะเพิ่มเติมที่สอดคล้องกันของตัวแทนจากสปอนเซอร์ที่ได้รับ (ผู้จัดการของ thrifts สังคมสงเคราะห์ผู้จัดการของสถาบันการเงินหรือผู้ให้การสนับสนุนองค์กรนักสะสมและคนอื่น ๆ จากภาคประชาสังคม: สมาคม, กลุ่ม, ผู้ใช้ ฯลฯ ) ที่เขาดำรงตำแหน่งในคณะกรรมการต้องเป็นไปตามผลงานทางการเงินที่มั่นคงตามมาตรฐานหรือการทำงานของการจับแนะนำการบริจาคหรือเงินฝาก เมื่อรายละเอียดของนายจ้างเลือกผู้เชี่ยวชาญทางวิทยาศาสตร์จะถูกทำขึ้นระหว่างการวิจารณ์มืออาชีพทฤษฎีและประวัติศาสตร์ของศิลปะร่วมสมัยของการเรียนการสอนเช่นเดียวกับศิลปินนักคิดและผู้เชี่ยวชาญในวิชาอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับโครงการศิลปะของเขา คณะกรรมการจะเห็นด้วยและทำให้กฎของการปฏิบัติของประชาชนเพื่อหลีกเลี่ยงการขัดแย้งทางผลประโยชน์ของสมาชิกใด ๆ เพื่อความเสียหายของโครงการกิจการเงินทุนและความเป็นไปของพิพิธภัณฑ์ มันจะจะชัดเจนก่อนการจัดนิทรรศการซึ่งนายจ้างสามารถ curated ล้ำที่พิพิธภัณฑ์หรือมีส่วนร่วมในบอร์ดอื่น ๆ ศิลปินที่เป็นสมาชิกของคณะกรรมการจะมีการจัดนิทรรศการเดี่ยวที่พิพิธภัณฑ์และการทำงานของมันไม่สามารถมาในช่วงเวลาที่พวกเขาจะเชื่อมโยงกับมัน สมาชิกคณะกรรมการใด ๆ ที่เป็นนักสะสม (ณ วันที่แต่ละมูลนิธิหรือ บริษัท ) ต้องประกาศและหลีกเลี่ยงการแข่งขันกับพิพิธภัณฑ์ในพื้นที่นี้ พิพิธภัณฑ์ไม่ได้รับหรือจัดเก็บผลงานอย่างสาหัสหรือคอลเลกชันที่เป็นเจ้าของโดยสมาชิกของคณะกรรมการ นายจ้างที่เป็นส่วนหนึ่งของคณะกรรมการประกาศว่าพื้นที่ธุรกิจที่พวกเขาดำเนินธุรกิจของพวกเขาและหลีกเลี่ยงการมีส่วนร่วมในการตัดสินใจใด ๆ เกี่ยวกับการจัดซื้อของบริการหรือสินค้าที่ตรงหรือทางอ้อมอาจได้รับประโยชน์ธุรกิจของพวกเขา ระบอบการปกครองของวิธีปฏิบัติที่ดีนี้ให้ความสนใจกับกฎที่ออกโดยทางจริยธรรมของ ICOM ขอแนะนำให้เปลี่ยนบางส่วนของสมาชิกในทางวิทยาศาสตร์ของคณะกรรมการสำหรับรอบระยะเวลาที่ จำกัด ในกรณีนี้ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ / ศูนย์อาจเสนอชื่อผู้สมัครของความไว้วางใจของพวกเขา แต่ก็จะให้หลายฝ่ายที่จำเป็นของผู้เชี่ยวชาญเพื่อป้องกันส่วนใหญ่ "จำเลย" ของการจัดการโปรแกรม กรณีที่ไม่มีซ้ำจากการประชุมคณะกรรมการจะมีผลในการสิ้นสุดการเป็นสมาชิก

ที่อยู่ 3.

คณะกรรมการมีความรับผิดชอบต่อการเอาชนะของพิพิธภัณฑ์หรือศูนย์ศิลปะ เมื่อต้องการได้อย่างมีประสิทธิภาพบรรลุพันธกิจที่ควรได้รับการสนับสนุนอย่างเต็มที่โดยหน่วยงานที่กำกับดูแลทุกสถาบัน

3.1. การคัดเลือกจากกรรมการ

การแข่งขันเป็นระบบโดยที่กรรมการจะถูกเลือกขึ้นอยู่กับกฎพื้นฐานมีดังนี้:

การตัดสินใจเกี่ยวกับการแต่งตั้งกรรมการใหม่เป็นความรับผิดชอบของคณะกรรมการของพิพิธภัณฑ์ (ซึ่งก่อนหน้านี้มีการปรับโครงสร้างตามที่เสนอในส่วนที่ 2 ของเอกสารนี้) คณะกรรมการอาจขอคำแนะนำของคณะกรรมการประกอบด้วยบุคคลที่มีชื่อเสียงในภาคที่เกี่ยวข้อง (การผลิตและการเผยแพร่งานศิลปะของวาทกรรมศิลปะการบริหารสินทรัพย์) เพื่อทบทวนการใช้งานอย่างอิสระ นี้คณะกรรมการที่ปรึกษาควรจะตกลงกันตามที่คณะกรรมการ ในศูนย์เหล่านั้นและพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับการโทรในประเทศและต่างประเทศคุณควรจะบอกกับคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญจากต่างประเทศ

ข คณะกรรมการเตรียมความพร้อมและออกสายในรายละเอียดความต้องการสำหรับตำแหน่งและเงื่อนไขของสัญญา (การประกวดจะจัดขึ้นด้วยการโฆษณาและการแข่งขัน) นอกจากนี้ไม่ผูกพันอาจเชิญผู้เชี่ยวชาญด้านการแข่งขันที่เหมาะสมถือเป็นพิธี ในที่สุดเมื่อผู้สมัครเหมาะที่เลือกโดยคณะกรรมการการเลือกตั้งดังกล่าวจะต้องเสนอให้การยืนยันจากผู้บริหารที่รับผิดชอบ เราขอแนะนำการลงนามสัญญาที่มีขนาดใหญ่พอที่จะให้การพัฒนาโปรแกรม ค ผู้สมัครสอบสำหรับโพสต์ของกรรมการให้ยื่นต่อคณะกรรมการและคณะกรรมการไม่เพียง แต่งานที่สมบูรณ์ในการแสดงให้เห็นถึงประโยชน์และประสบการณ์ของพวกเขา แต่ยังโครงการเฉพาะหรือสถานที่สำหรับพิพิธภัณฑ์และโดยเฉพาะสำหรับรอบระยะเวลาของสัญญาเพราะ สำหรับร่างของการออกแบบ, convener จะต้องให้ผู้มีส่วนได้เสียทุกข้อมูลที่จำเป็นเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์หรือศูนย์ศิลปะ ในกรณีที่มีการปรึกษาหารือเพิ่มเติมข้อมูลใหม่จะมีการประกาศให้ผู้เข้าร่วมทั้งหมดในการคัดเลือก

3.2. จ้างกรรมการ

เราจะต้องแสวงหาการเตรียมการในการบริหาร (นิติบุคคลสาธารณะหน่วยงานของรัฐและการบริหารงานอื่น ๆ ในการสนับสนุนในระดับภูมิภาคหรือท้องถิ่น) ที่จะเป็นกรรมการที่มีอยู่ในรูปที่ทำงาน ความสัมพันธ์ตามสัญญากรรมการจะต้องหลุดออกจากระยะเวลาของระยะนโยบายดังนั้นพวกเขาจึงแนะนำการทำสัญญาห้าปี ความล้มเหลวของโครงการที่นำเสนอผู้อำนวยการการประกวดหรือสาเหตุอื่น ๆ ของน้ำหนักอาจนำไปสู่การยกเลิกสัญญาก่อนครบ ในกรณีนี้ควรจะเป็นคณะกรรมการยกเลิกสัญญาและจะต้องให้คำอธิบายที่ชัดเจนจากการตัดสินใจของเขาที่จะมุ่งการบริหารงานและประชาชน แต่พึงพอใจในงานของผู้อำนวยการควรนำไปสู่การต่ออายุสัญญาของเขาหลังจากที่ห้าปีสำหรับรอบระยะเวลาที่เท่ากันและเมื่อนำเสนอโดยผู้อำนวยการของโครงการใหม่สำหรับปีดังกล่าว ความตั้งใจที่จะไม่ต่ออายุโดยฝ่ายหนึ่งฝ่ายใดต้องได้รับแจ้งหนึ่งปีล่วงหน้าและกระบวนการในการคัดเลือกโดยการแข่งขันของกรรมการใหม่จะต้องเริ่มต้นได้ทันที

3.3 Incompatibilities. กรรมการ

การบริหารควรจะปกป้องงบประมาณค่าตอบแทนสำหรับกรรมการที่จะเปิดใช้งานได้อย่างเต็มที่เพื่อดึงดูดและมีความรับผิดชอบ แต่เพียงผู้เดียว หลักที่เติบโตนอกพิพิธภัณฑ์จะหลีกเลี่ยงกิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับการค้าศิลปะหรือสะสมส่วนตัวใด ๆ ล้ำเป็นผู้เชี่ยวชาญในสาขาเฉพาะอาจจะมีส่วนร่วมที่ยอมรับในโครงการที่อยู่นอกพิพิธภัณฑ์: ในกรณีที่คุณควรจะแจ้งให้คณะกรรมการ

4. บทบาททางสังคมของพิพิธภัณฑ์ของสโมสรศิลปะร่วมสมัย

ในช่วงศตวรรษที่ผ่านมาทุ่มเทให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยได้ประสบการณ์การเจริญเติบโตที่พิเศษไม่เพียง แต่ในประเทศของเราและในประเทศเพื่อนบ้าน แต่การปรับเปลี่ยนที่สำคัญของวัตถุประสงค์และเนื้อหาในทางที่ไม่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบของการผลิตงานศิลปะใด ๆ ที่ผลิตในส่วนหลังของศตวรรษที่ยี่สิบและครึ่งแรกของศตวรรษที่ นี้ได้ให้ความจำเพาะและความเป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับสถาบันพิพิธภัณฑ์แบบดั้งเดิมมากยิ่งขึ้นเด่นชัดในศูนย์ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยมีภาระอื่น ๆ นอกเหนือจากพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ และความสัมพันธ์ของตนถึงปัจจุบัน หน้าที่หลักของมันคือการถูกต้องตามกฎหมายศิลปินหรืองานไม่ได้ทั้งสองหรือล่วงหน้าเพื่อการตัดสินของประวัติศาสตร์ สิ่งที่แตกต่างพิพิธภัณฑ์ทางประวัติศาสตร์ (เน้นการอนุรักษ์และการศึกษาของคอลเลกชันของพวกเขาวัสดุมรดก) เป็นงานที่สำคัญของการส่งเสริมและการแพร่กระจายความคิดสร้างสรรค์ศิลปะของเวลาของเรา (กิจกรรมทางปัญญาเข้าใจได้เป็นค่านิยมทางสังคมว่าเป็นมรดกที่ไม่มีตัวตน) และอำนวยความสะดวกแผนกต้อนรับส่วนหน้าของพวกเขา พิพิธภัณฑ์สามารถรู้สึกไม่เพียง แต่เป็นภาชนะสำหรับงานศิลปะ แต่เป็นศิลปะห้องปฏิบัติการพฤติกรรมการเปิดประสบการณ์ของการเปลี่ยนแปลงของโลกและภาษาที่ทำให้พวกเขาสามารถมองเห็นได้ พวกเขาจึงทั้งสถานที่ผลิตและรุ่นของศิลปินในวันนี้เป็นข้อเสนอเพื่อการวิจัยและการศึกษาการปฏิบัติศิลปะร่วมสมัย ดังนั้นการประเมินผลการทำงานที่เหมาะสมของพิพิธภัณฑ์หรือศูนย์ศิลปะและพิจารณาเป็นประเพณีที่จะทำจำนวนผู้เข้าชมจะต้องตอบสนองตัวชี้วัดการบริหารจัดการต่างๆอื่น ๆ

(2) จากข้างต้นได้เป็นไปตามที่พิพิธภัณฑ์ของศูนย์ศิลปะร่วมสมัยและสถาบันที่อุทิศตนเพื่อศิลปะร่วมสมัยควรจะทราบถึงการเปิดให้ความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่ดันทุรังหรือ disciplinarians ดังนั้นจึงเป็นเรื่องจำเป็นที่จะต้องเป็นแนวคิดแบบไดนามิกของพิพิธภัณฑ์อยู่กับผ้าทางสังคมที่ sustains มันมุ่งมั่นที่จะศึกษาข้อมูลและเกี่ยวกับภาษาและวาทกรรมร่วมสมัยและอยู่ในการสื่อสารคงที่กับสถาบันทางวัฒนธรรมอื่น ๆ การสร้างเครือข่ายแบบไดนามิกและ การมีส่วนร่วมกับพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ และขอบเขตระดับชาติและนานาชาติ ตามที่กล่าวมาแล้วจะต้องปฏิบัติที่ดีในขณะที่บทบาททางสังคมของพิพิธภัณฑ์และศูนย์ศิลปะต่อไปนี้: รวบรวมและอนุรักษ์มรดกทางศิลปะของศตวรรษที่ยี่สิบและเปิดใช้งานมรดกใหม่ของประชาชนที่ร่วมสมัย, ประกอบด้วยทั้ง วัตถุที่เป็นผลงานที่เกี่ยวกับโครงการศิลปะ intangibles: ศิลปะวิดีโอ, ศิลปะสุทธิศิลปะซอฟแวร์ ฯลฯ ลงทุนมากของทรัพยากรของพวกเขาในแนวความคิดและการผลิตของผลงานใหม่โดยศิลปินที่อยู่ในกระบวนการของการรวม (R & D ในทัศนศิลป์) รายงานอย่างน้อยปีละผู้อำนวยการของแผนไม่เพียง แต่ให้คณะกรรมการ (ณ วันที่กำหนด) แต่ยังรวมถึงประชาชนผ่านสื่อ: ซื้อและโปรแกรมการจัดนิทรรศการและกิจกรรมที่วางแผนไว้ รักษาความสัมพันธ์กับศิลปินและภัณฑารักษ์กับผู้ที่ทำงานบนพื้นฐานของการปฏิบัติที่เป็นมืออาชีพที่ดีที่สุด: ค่าธรรมเนียมสำหรับผู้ใช้แรงงานหรือบริการการเคารพลิขสิทธิ์ formalization ของข้อตกลงสัญญาเป็นลายลักษณ์อักษรผ่าน ฯลฯ ในกรณีที่พิพิธภัณฑ์จะดำเนินการผลิตของงานแนะนำก่อนหน้านี้การเจรจาต่อรองกับศิลปินและแกลเลอรี่ถ้าคุณกำลังซื้อโดยพิพิธภัณฑ์หรือหากคุณมีการซื้อขายและภายใต้เงื่อนไข พัฒนาโปรแกรมร่วมกันและการฉายระหว่างประเทศการบูรณาการและอุปถัมภ์เครือข่ายความร่วมมือในระดับท้องถิ่นภูมิภาคประเทศและต่างประเทศ กระตุ้นและสนับสนุนให้เข้าร่วมกับการสร้างบริบทศิลปะท้องถิ่นอุปถัมภ์การทำงานร่วมกันกับสภาพแวดล้อมทางสังคมและวัฒนธรรมของตนและการสร้างชุมชนผ่านโปรแกรมการศึกษาและการฝึกอบรมและให้ความสนใจกับผู้ชมและกลุ่มของพวกเขา

วัตถุประสงค์ 5. และขอบเขตของเอกสารนี้

เอกสารการปฏิบัตินี้ดีเป็นผลจากการอภิปรายที่เริ่มต้นในเดือนมิถุนายน 2006 ระหว่างกระทรวงวัฒนธรรมสมาคมกรรมการของแกลลอรี่ Consortium ศิลปะร่วมสมัยของศิลปะร่วมสมัยคณะรีวิวของ Visual Arts, Art Institute ร่วมสมัย, ยูเนี่ยนของ Visual ศิลปินและสมาคมสหภาพสมาคมศิลปะในประเทศสเปน การอภิปรายเหล่านี้สมมติว่ากระทรวงตระหนักถึงความภาคดังกล่าวและเป็นที่พูดชัดแจ้งผ่านทางพันธมิตร เอกสารมีภาระผูกพันเชิงบรรทัดฐานและไม่เพียง แต่สำหรับสถาบันการศึกษาเหล่านั้นมันจะใช้เวลาและในกรณีที่ไม่มีอาจเกี่ยวข้องกับการถอนตัวจากสถาบันทางการเมืองและวัฒนธรรมในมืออื่น ๆ ที่จะมีการควบคุมการครั้งเมื่อ ที่จะไปโดยการใช้ข้อแนะนำที่แสดงไว้ในที่นี้ กระทรวงวัฒนธรรมจะเป็นเจ้าของปฏิบัติที่ดีที่สุดเหล่านี้และกระตุ้นให้เกิดการบริหารงานในระดับภูมิภาคและระดับท้องถิ่นที่จะดำเนินการ

(1) จำนวนของผู้คนภายในองค์กรของ M. หรือ C. ของ A. ขึ้นอยู่กับปัจจัยหลายประการและเป็นตัวแปรดังนั้น สองประเด็นของผลกระทบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเรื่องนี้ดังนี้: - ขนาดสถาปัตยกรรมของอุปกรณ์ของศูนย์หรือพิพิธภัณฑ์ - งบการเงินประจำปีทะลึ่งเมตร หรือ C. ของ A. ขนาดกลางนึกคิดขององค์กร:

* ที่อยู่ที่อยู่, + เลขาธิการ

* เจ้าหน้าที่ของการเก็บถาวร (ถ้ามี),

* ค่าใช้จ่ายของนิทรรศการชั่วคราว

* อย่างเป็นทางการของกระทรวงศึกษาธิการ

* ค่าใช้จ่ายของบรรณารักษศาสตร์และสารนิเทศศาสตร์,

* สิ่งพิมพ์รับผิดชอบ

* ค่าใช้จ่ายจากบัญชีและบุคลากร

* หัวของการสื่อสาร,

* ค่าใช้จ่ายของการตลาด

* ค่าใช้จ่ายของโครงสร้างพื้นฐานและอุปกรณ์และความปลอดภัย

สหภาพสมาคมศิลปินทัศนศิลป์

กรรมการสมาคมศิลปะร่วมสมัย