¿Para qué se asocian los artistas?
Ignacio París
Vicepresidente de Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló (AVVAC)
Los artistas pueden ser individualistas o no; tener preocupaciones, políticas o poéticas y utilizar sofisticadas tecnologías o la técnica más clásica; pueden querer vender su obra o producir conocimiento inmaterial… Da igual, en el ejercicio de su labor van a encontrarse con problemas comunes que se derivan de la consideración social, legal o laboral de su profesión. Es decir, de factores ajenos al proceso creativo. De ahí que, en los más diversos ámbitos de la creación y contextos conceptuales, históricos o geográficos existan prácticas sociales corporativas destinadas a defender y mejorar su situación profesional. Porque la articulación pública de una demanda social es la única manera de mejorar de terminadas condiciones laborales. De modo que el asociacionismo no entra en contradicción con el valor de la individualidad, es al contrarío, una contribución imprescindible para el ejercicio libre de la subjetividad creativa.
Un artista, en su trabajo -produciendo objetos de valor o generando servicios- realiza una actividad económica, que conlleva una serie de derechos y de obligaciones fiscales, tributarias y de seguridad social. Pero a menudo en el sector del arte, incluso entre los propios artistas, no se asumen las condiciones de autor y profesional ignorando derechos y obligaciones. La idea de que la satisfacción de una vocación es recompensa suficiente, la esperanza de que algún día el mercado premiará esa abnegación y la falta de formación en los ámbitos legales y fiscales de la profesión, suelen ser los pilares en los que se asienta una renuncia que determina unas condiciones generales de precariedad laboral.
Así es habitual la excusa de la promoción del artista para negarle una retribución que no se le rehusa a ningún otro profesional. Hay quien censura obras retirándolas de una exposición sin el consentimiento del autor o las modifica sin su autorización para intentar facilitar su posible venta. Es frecuente la ausencia de contratos por escrito cuando un artista recibe un encargo para realizar un trabajo, cede obra para una exposición o llega aun acuerdo para ser representado por una galería. Pero no solo la reivindicación de la remuneración por el trabajo realizado (ya sea mediante la venta de su obra o el pago de sus servicios) o las cuestiones fiscales, laborales, contractuales o de derecho, son el objetivo de AVVAC Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló. AVVAC trabaja también para que las artes visuales contemporáneas estén en todos los niveles educativos; en el apoyo a los procesos de formación, investigación y producción; o en el reconocimiento del derecho de los artistas, como expertos en arte, a la participación en la gestión cultural.
Joan Verdú, criticando las asociaciones de artistas, decía en este periódico que, siguiendo la doctrina marxista nunca se apuntaría a un club que lo admitiera como socio. En AVVAC apreciamos el humor de Joan Verdú y estaríamos encantados de que aceptara, siguiendo esa lógica, nuestro carnet de «socio de honor» para que sea miembro honorífico de un club que no le interesa.
Vicepresidente de Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló (AVVAC)
Miembro de la Comisión Ejecutiva de la UAAV
Histórico y perspectivas de futuro del movimiento asociativo por AICAV y Alfonso Crujera, Vicepresidente de la U.A.A.V.
Introducción:
Que las políticas culturales cambien para mejor y que el trato con nuestros mediadores sea equilibrado y profesional depende de la emergencia y acción de un movimiento organizado. Esa es la disyuntiva: o nos organizamos para mejorar o emigramos a otros lugares donde el arte y la cultura florecen. Eso se llama fuga de cerebros y representa una sangría para las sociedades. La política cultural o el trato con los mediadores son una construcción humana. Y las construcciones humanas –a diferencia de los designios divinos o algunas fuerzas de la naturaleza- son susceptibles de cambiar. Pueden modificarse. Aquello que de común tienen todos los movimientos sociales exitosos es la experiencia de la emancipación, de la mejora, del cambio del estado de las cosas. Los artistas podemos apropiarnos de esas experiencias. Organizarse, esa es la segunda tarea del artista. Para organizarse hace falta fortalecer la confianza mútua en las relaciones con nuestros colegas, establecer y ampliar los vínculos, aprender a trabajar colectivamente en pro de un proyecto para cambiar el escenario en el que actuamos. A continuación se apuntan algunas recomendaciones que son fruto de muchos años de experiencia en el movimiento asociativo de los artistas visuales.Leer más
UAAV.2008La Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (UAAV) se constituyó formalmente el 23 de Noviembre de 1996 en el IVAM, en la ciudad de Valencia. La UAAV nació con el objetivo de articular al colectivo de artistas a nivel estatal y ante la necesidad de interlocución entre la comunidad artística y las instituciones españolas, europeas y los agentes intermediarios. En este sentido la Unión se plantea:
a) Establecer un diálogo con las administraciones y los legisladores para codefinir las políticas culturales y mejorar el marco legal en materia de artes visuales.
b) Mantener relaciones con los otros estamentos del sector del arte (Vegap. Fundación Arte y Derecho, asociaciones de galerías, de críticos (CCAV), de directores de museos (ADACE) y otros agentes culturales para impulsar iniciativas de interés común.
Los objetivos específicos de la UAAV persiguen sensibilizar a las administraciones, agentes intermediarios y a la comunidad artística para:
Promover una política adecuada de difusión del arte contemporáneo de ámbito estatal e internacional, e impulsar la creación de las infraestructuras y programas necesarios para estos fines:
1) Definir los proyectos museísticos, la creación de colecciones pública y el fomento del patrimonio artístico contemporáneo a través de la aplicación efectiva del 1% cultural en las obras públicas.
2) Mejorar la situación de la enseñanza artística en los distintos niveles educativos.
3) Reactivar la relación entre el arte y la sociedad a través de los medios de comunicación.
4) Apoyar el arte emergente, la experimentación y la creación con nuevas tecnologías.
5) Fomentar la profesionalización del mercado artístico español y su proyección internacional. Mejorar el trato fiscal de la obra de arte y los incentivos al coleccionismo, la esponsorización y mecenazgo.
6) Favorecer la situación de los artistas en la Seguridad Social, adecuar el trato fiscal (IRPF, IVA) a la realidad del sector.
7) Extender el respeto a los derechos de autor del artista visual, profundizar su alcance y apoyar su gestión colectiva a través de Visual Entidad de Gestión de Artistas Plásticos (VEGAP).
La UAAV se propone -en definitiva- mejorar la condición profesional y los derechos sociales de los artistas e incentivar la actividad cultural en los sectores público y privado.
Precedente histórico.Inicio del asociacionismo en España
En 1967 se crea la Asociación (Sindical) de Artistas Plásticos de Madrid (AAPM), la primera asociación de AAPP fundada en España.
En 1975 se funda la Asociación Asturiana de Pintores y Escultores que permanecerá activa al menos hasta 1979.
En 1979, ya existe una Confederación Sindical de Artistas Plásticos que llega a presidir Eduardo Arenillas. A su vez está federada con la Asociación Internacional de Artes Plásticas, Asociación de Categoría A, asesora de la UNESCO.
En 1977 nace la Asamblea de Cultura de Zaragoza, cuyo precedente es la I Semana Cultural Aragonesa, celebrada en 1973.
En 1979 se funda la Federación Sindical de Artistas Plásticos de Catalunya, es en 1994 cuando adopta su actual nombre Asociación de Artistas Visuales de Catalunya (AAVC). En junio de 1997 fruto de la colaboración de esta asociación con el Ayuntamiento de Barcelona se inaugura Hangar, que es su Centro de Producción de Artes Visuales.
En 1988 se celebra en Madrid en el Reina Sofía El Congreso Estatal de Artes Plásticas, organizado por la Confederación Sindical de Artistas Plásticos (C.S.A.P.), y la colaboración del Ministerio de Cultura siendo su titular Javier Solana, la Comunidad de Madrid y la Asociación Internacional de Artes Plásticas (A.I.A.P.) de La UNESCO.
En 1988 se funda en Las Palmas de G. C. la Asociación de Artistas Plásticos Gran Canaria. Permanece activa un año.
En 1990 se crea VEGAP Visual Entidad de Gestión de Artistas Plásticos, fundada con el impulso de las asociaciones de artistas visuales.
Posteriormente y desde VEGAP se crea la Fundación Arte y Derecho.
En 1994 se funda la Asociación Profesional de Artistas Plásticos «Goya» Aragón. Hoy lamentablemente desaparecida.
También en los años 90 se funda la asociación del País Vasco. Asociación de Artistas Visuales de Euskal Herria. Que permanece activa hasta el 2003.
En 1996 se funda la Asociación Madrileña de Artistas Visuales Independientes (AMAVI) existiendo por lo tanto en Madrid dos asociaciones, la pionera la Asociación (Sindical) de Artistas Plásticos de Madrid creada en 1967. En 2003 estas dos asociaciones se unen, formando la actual (AVAM) Artistas Visuales Asociados de Madrid.
En 1996 se funda la Asociación de Artistas Visuales de las Islas Baleares (AAVIB)
En Noviembre de 1996 se constituyó La Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (UAAV) en el IVAM, en Valencia. Con el objetivo de articular al colectivo de artistas en el ámbito estatal.
Las asociaciones que formaron la Unión fueron las de Cataluña, las Islas Baleares, Aragón, Madrid y el País Vasco.
En 1997 se constituye la Asociación Gallega de Artistas Visuales (AGAV),
En 1999 se funda La Asociación Islas Canarias de Artistas Visuales (AICAV), Desde el año 2000 AICAV, es miembro de la Unión.
En 2001 se restablece en Asturias, la Asociación de las Artes Visuales de Asturias (AAVA).
En 2003 del 16 al 18 de diciembre, en Palma de Mallorca,la UAAV celebró un encuentro de federaciones europeas con el fin de fortalecer la red de asociaciones de artistas. Se hizo un análisis comparativo de las distintas situaciones estatales y una serie de iniciativas que permitieran a este colectivo una mayor implicación en futuros desarrollos de la legislación europea. Que se corrija y mejore La condición europea del artista.
En 2007 se funda en Valladolid la asociación Artistas Visuales Agrupados Castilla y León.
En 2008 se funda la Asociación de Artistas visuales de Valencia, Alicante y Castellón (AVVAC).
Actualmente son siete asociaciones las que conforman la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales. Que representan a los artistas de las comunidades de Asturias, Baleares, Canarias, Castilla y León, Catalunya, Madrid, y Valencia. Siendo el presidente de honor Luis Gordillo y Francesca Llopis su presidenta.
La Unión, es a su vez, miembro de la Asociación Internacional de Artes Plásticas, una Organización No Gubernamental que mantiene relaciones operacionales con la UNESCO. Y miembro de la European Visual Artists Network (EVAN)
Palabras de Juan Genovés, tomadas de una entrevista publicada en nº 11 de la revista Grabado y Edición (Madrid) noviembre de 2007. Estas palabras las dijo comentando cuando llegó la democracia y tuvieron que rescatar el Círculo de Bellas Artes de Madrid.
Por entonces, Javier Solana ministro socialista había trazado un plan para apropiarse del Círculo y entregárselo a los artistas. Para ello Javier Solana convocó a los artistas de la Asociación de Madrid, que organizaron un evento para reunir nuevos socios, asistieron tres mil personas. Aquella noche se hicieron tres mil socios y se tomó el Círculo de Bellas Artes para los artistas. No cabe duda que desde ese día y hasta hoy el Círculo es un referente para la cultura en nuestro país.
Estas son las palabras de Genovés:
Los artistas no sabemos la fuerza que podemos tener si nos unimos, uno solo no hace nada pero juntos puede ser terrible. Él dice que no se cansa de decirlo, nosotros tampoco.
Alfonso Crujera, Vicepresidente de la UAAV
Las Palmas de Gran Canaria
Noviembre 2009
AVA Castilla y León
Esta Asociación de artistas surge como necesidad de agrupar a un colectivo que en Castilla y León aparece totalmente desestructurado y, si bien el Asociacionismo en nuestra Comunidad está desacreditado, en gran manera por el maniqueísmo, la manipulación y hasta la corrupción que en muchos casos empañan nuestra sociedad, también es cierto que muchos artistas consideramos que nuestro sector profesional necesita orientarse, ponerse de acuerdo sobre sus necesidades, decidir el panorama en el que quiere expresarse y sentarse en la mesa de los gestores de las políticas culturales y hacerse oír.
Cuando un grupo se asocia tiene más posibilidades de hacer llegar sus propuestas, una asociación permite unir esfuerzos, conocimientos y ser más operativos.
La meta principal de AVA Castilla y León hoy es convertirse en mediadores entre las Instituciones del arte contemporáneo y los productores del arte, los artistas, asumiendo las opiniones de sus socios y socias en el sentido de que las políticas culturales en nuestra Comunidad tienen que ir posibilitando presupuestos de participación y profesionalización que, a estas alturas, son ineludibles.
El discurso que AVA plantea a las Instituciones es siempre el mismo: Manual de Buenas Prácticas profesionales en las artes visuales, profesionalización del sector en nuestra Comunidad, implicación de los artistas en los proyectos, adecuación de las políticas culturales a las necesidades de nuestra comunidad teniendo en cuenta su realidad.
AVA Castilla y León propone formas y maneras de mejorar el ámbito de la producción artística, su enseñanza y difusión, y es muy consciente de que cualquier planteamiento que se haga en torno a la consecución de sus objetivos debe ser consensuado y partícipe del trabajo en común de todos los sectores del arte contemporáneo.
Se hace necesario por tanto, debatir e implicar a las instituciones, directores de Centros de Arte, Asociaciones de galeristas, críticos, comisarios, educadores y profesores; todos en un frente común para favorecer un diálogo fluido con los representantes políticos e Institucionales.
AVA considera que las políticas en torno al arte contemporáneo de nuestra región han tenido un tratamiento desigual, sin un rumbo en muchos casos, y carente de conexiones fluidas y coherentes con otros territorios, por lo que los artistas de Castilla y León se han visto privados, en la mayoría de los casos, del acceso a la visibilidad y el apoyo a sus trabajos e iniciativas.
El diálogo, y no la confrontación son fundamentales para establecer esos lazos que queremos tejer. En el ánimo de AVA, de su Junta Directiva y de sus socios y socias, está el propiciar ese flujo de comunicación uniendo esfuerzos con otras Asociaciones del ámbito de la cultura y el arte contemporáneo.
AVA, en poco más de dos años, ha llevado a cabo una serie de actuaciones en varias direcciones:
entrevistas a cargos institucionales, de las administraciones, y responsables de áreas culturales y artísticas, con el fin de difundir el Manual de Buenas Prácticas Profesionales en las artes visuales y las recomendaciones para la convocatoria pública de ayudas, becas, premios y subvenciones,
ha organizado jornadas en torno a la propiedad intelectual, la profesionalización de la actividad artística, y la utilización de la web 2.0 en entornos artísticos y asociativos,
está negociando con la Junta, la Universidad de Valladolid, y otras instituciones, la realización de un Estudio del estado del arte contemporáneo en Castilla y León que AVA considera fundamental para la proyección de políticas culturales realistas y adecuadas a las necesidades concretas de cada sector,
lleva a cabo actividades de difusión de sus objetivos prioritarios y de los de la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales, en la que está federada y con la que colabora para la consecución de éstos,
intenta conseguir una base de socios suficiente que la doten de proyectos de calado, fuerza para negociar y credibilidad.
Hacer conscientes a las administraciones, como la Junta de Castilla y León, los Ayuntamientos y Diputaciones, a los grupos políticos, universidades, entidades financieras, y otros sectores relacionados con el arte y la cultura, que AVA genera iniciativas, propone cambios urgentes y defiende los derechos de sus artistas, es un quehacer que llevará aún más tiempo.
Nuestro territorio, su extensión, la dispersión, las inercias existentes, son dificultades que enlentecen la tarea pero ya se han generado relaciones en este sentido.
AVA tiene los ojos abiertos y escucha. De estas Jornadas, de sus mesas de trabajo y de sus debates, de las aportaciones de todos, podrá extraer datos y propuestas con los que reelaborar su discurso ante las Instituciones, podrá generar espacios para la negociación de las iniciativas y las necesidades de los artistas; en definitiva continuará trabajando por otro de los objetivos que figuran en sus Estatutos: la promoción del arte contemporáneo.
Generar visibilidad trabajando constantemente es de lo único que se puede acusar a las Juntas Directivas que se han sucedido desde la constitución de AVA en Diciembre de 2007 y a los socios y socias que colaboran activamente.
Javier Redondo.
Presidente de AVA Castilla y León, en nombre de su Junta Directiva.
Vicepresidenta: Concha Gay. Tesorera: Inmaculada Martín García. Secretaria: Belin Castro. Vocal: José Luis Pinto. Vocal: Clara I. Arribas. Vocal: Patricia Hermosilla Velasco. Vocal: Juan Antonio Gil Segovia.
abril 2010
