Публикации произведени од страна на UAAV и здруженија и други публикации

Публикации ажурирани блог

Публикации произведени од страна на UAAV и здруженија и други публикации:

deavE. Економската димензија на визуелните уметности во Шпанија.
Студијата "Економски димензија на визуелните уметности во Шпанија", спроведена од страна на Здружението на ликовни уметници на Каталонија, обезбедува прв конкретни бројки за обемот на овој сектор и предвидува сет на индикатори да бидат земени во предвид при оценувањето на нивниот придонес во севкупниот економски развој.
Студијата беше поделен во два дела. Првиот, врз основа на емпириското истражување на потрошувачката и инвестициите направени од страна на агенти на вредноста на снабдување кои се вклучени во оваа економија националната. А второ, презентирање на студии на случај за економското влијание на создавањето на нови современи уметнички музеи во различни градови низ државата. Двете партии се поврзани, и со меѓународен контекст и интегрирани во она што е познато како креативната економија или економија на знаење.
Edit: D'ASSOCIACIÓ CATALAN визуелни уметници - AAVCEQUIPO емпириско истражување: ARTIMETRIA, Estratègies по за култура
КВАЛИТАТИВЕН тим на истражувачи и Контекст: URBMEDIA
Конечниот дизајн на прашањето на книгата: URBMEDIA
Соработува институции:
Каталонски Институтот за културни индустрии. Одделот за култура. Генералитат Каталуња
Генералниот директорат за културна соработка и комуникација. Министерство за култура
© ASSOCIACIÓ D'CATALAN визуелни уметници, 2006 година.
Електронски преземање од страна на поглавја:
Дел 1 - економската димензија на ВИЗУЕЛНИ УМЕТНОСТИ ВО ШПАНИЈА - Содржина - Вовед (592 KB)
А Емпириски податоци во врска економската димензија на ликовната уметност во Шпанија. Направени од страна на Artimetria (902 KB)
Б ИЗВЕШТАЈ РЕЗИМЕ И АНАЛИЗА НА економската димензија на ликовната уметност во Шпанија. Направени од страна на Urbmedia (734 KB)
В КВАЛИТАТИВЕН ИСТРАЖУВАЊЕ ЕКОНОМСКИТЕ И СОЦИЈАЛНИТЕ. Направени од страна на Urbmedia (1.2 MB)
Дел 2. Влијанието на МУЗЕЈ НА СОВРЕМЕНА УМЕТНОСТ ВО УРБАНА. СТУДИЈА НА СЛУЧАЈ
А Емпириски податоци во врска ВЛИЈАНИЕ НА МУЗЕЈ НА СОВРЕМЕНА УМЕТНОСТ ВО УРБАНА. Студија на случај. Направени од страна на Artimetria (750 KB)
Б ИЗВЕШТАЈ РЕЗИМЕ И АНАЛИЗА НА ВЛИЈАНИЕ НА МУЗЕЈ НА СОВРЕМЕНА УМЕТНОСТ ВО УРБАНА. Студија на случај. Направени од страна на Urbmedia (1.4 MB)
Целосен извештај:
Студија "Економската димензија на визуелните уметности во Шпанија" (4,79 MB)
Состави и уредувани од: Здружение на ликовни уметници на Каталонија d "(AAVC)
________________________________________________________________________________

ПРИРАЧНИК ЗА АРТ И ЗАКОН
"Визуелни уметници во вршењето на својата дејност, често се голем број на даночни обврски кои вклучуваат тешки операции, формалностите и бирократија. Друг извор на загриженост е своето место во системот на социјално осигурување и нејзините последици во областите како што се здравството или финансиски покриеност во случај на болест или старост. На професионален уметник или да стане професионалци треба да го знае бројот на законите што ги интересира и да влијае или регулираат нивните активности. Тоа е целта на оваа публикација (...) "
Прирачник за уметност и со закон. Вовед
Конха Херез
Прирачник за уметност и Legislació. PDF
Прирачник запознавање со правните аспекти со кои се уредува дејноста на визуелен уметник даночната обврска данок на доход, ДДВ), уметник и социјална сигурност, заштита на авторските права во Шпанија, често поставувани прашања.
Автори: Josep Guiu, адвокат, правен советник и AAVC UAAV, Хавиер Гутиерез Vicén, адвокат, извршен директор на VEGAP.
Објавени од страна на Сојузот на ликовни уметници здруженија поддржан од VEGAP и уметност и Фондацијата закон. Барселона, 2001 година.
Кастилски, 143 страници.
Постои верзија на каталонски: www.artilegislacio.info
________________________________________________________________________________

Упатството на добра пракса.
Во последниве години, нивото на професионалност меѓу уметниците и медијаторите во голема мера подобрена. Особено бидејќи уметноста центри и музеите ќе достигнат одредена економска солвентност и нови генерации на режисери, куратори, галерија сопствениците и менаџерите го преземаат управувањето на одговорен и професионален начин.
Но, како да комуницираме со нашите партнери или правни услуги на здруженија на уметници, се уште има моменти кога уметникот се порекне правото да го финансиска компензација за работата или услуги извршени. Ситуации се честа појава во одбивање да плати уметник со изговор дека тој ќе направи се за сервис, дека тој е промовирана. Тој инсистира на тоа, во овие случаи, награда видливост, негирање на уметникот никогаш не се сомневаат она што другите професионалци, работници или компании кои се вклучени во светот на уметноста. По дваесет години на законодавството за авторски права, се уште има оние кои не знаат, не ги почитува или разочараме. Од време на време нови случаи се појавуваат дела цензурирани, отстранет од изложба или програма, а има и повремени случаи на дела кои се осакатени, па дури и догради за подобрување на продажбата можности, без претходна согласност од авторот.
Слично на тоа, постојат уметници кои не ги исполнуваат своите обврски и да ги надминат, за да даде некои примери, датуми на испорака на работа или буџетски ограничувања на производство. Да се одрече од овие и други лоши практики ќе биде непростлив чин корпоративна. Отсуство на правни работи, договорни или професионални насоки во нашите училишта за ликовни уметности е образовна дефицит, необјаснето хронични.
Оваа публикација е наменета како алатка за решавање на овие ситуации и да ги нормализира и подобрување на односите меѓу визуелни уметници и актери во овој сектор. Собери серија на трудови кои предложи нова рамка за односите меѓу секторите кои се вклучени. Таа е наменета, прво, уметници и, на посебен начин да се оние кои почнуваат на нивните кариери. Тие се први да се знае стандардите на професионален однос фер, избалансиран и задоволителна на сите страни. Уметникот мора да ги спроведе, а во ист начин, мора да ја преземе своите одговорности. Од друга примачот е посредник, или јавни или приватни, или непрофитна. Галеријата, застапник или колектор, кураторот и програмер, директор на изложбена сала, уметност центар, фондација или музеј на уметноста, организаторот на фестивали, награди или биенале. На крајот на краиштата, исто така, општиот владин ниво.
Содржината на овој прирачник можат да бидат сумирани во три принципи кои се концентрираат во себе, добар професионален третман: надоместок на творештвото на уметникот или услуги, почитување на нивните авторски права и користење на стандардна писмен договор. Токму во однос на овие три принципи се согласија од страна на сите сектори на современата уметност во светот (здруженија на музејот директори и уметност центри, галерии, критичари и UAAV) и Министерството за култура во рамките на добра практика документот музеи и уметнички центри (31 Јануари, 2007), кој ја признава во Глава 4. Така, главниот предлози направени во UAAV оваа публикација не се еднострано тврдења, но се формира јадрото на секторска спогодба, договор кој бара од сите страни.
Секој треба да се додаде, многумина веќе го сториле тоа, нов начин на кои се однесуваат врз основа на најдобри практики.
Објавени од страна на Сојузот на ликовни уметници здруженија поддржан од VEGAP и уметност и Фондацијата Законот
UAAV, мај 2008
Дознај повеќе
________________________________________________________________________________
ЈАВНИ УСЛУГИ
Разговори на јавното финансирање и современата уметност
Оваа публикација вклучува интервјуа со повеќе од 40 луѓе кои се вклучени во професионални и / или институционални современа уметност во Европа и Северна Америка, фокусирајќи се на прашањето за јавно финансирање на современата уметност во контекст на кризата во последниве години. Оваа книга има за цел да послужи како алатка за здруженија и, уште повеќе, со разбирање и анализа на сопствените институционални услови на финансирање на современа уметност во Шпанија, како и развој на предлози за промена на нашата влада.
Во последниве години, се совпаѓа во време на глобална економска рецесија и подемот на неолибералните политики во некои големи западни земји (особено во САД, Велика Британија и Германија), на уметничка структура развиена со финансиска поддршка од владата, влезе во процесот на испрашување и редефинирање. Со него е почнато, исто така, слично на процесот на редефинирање на целата уметничка култура, која беше во оние структури со алтернативен простор на пазарот и повеќе соодветен контекст за одраз на културните и социјалните место на уметноста. Сеуште е нејасно дали оваа криза го означува крајот на една ера или заплена само посредни. Во секој случај, откритие на кризата стана јасно и итно треба да се одразуваат на ситуацијата и да се справат со одблесоци формули е можно да се замисли и да се изгради административни и финансиски структури за уметност во јавниот сектор. Оваа книга произлегува од желбата да се брани на важноста на јавниот сектор во областа на културата, како гаранција за демократски пристап да одговори на зголемената приватизација трендови. "
Луѓе интервјуирани или вклучени во книгата, Томас грива, Ив Bélorgey, Јаник Miloux, Паскал Пике, Алфредо Jaar, Хорхе Луис Marzo, Џејмс Lingwood, Џон Робертс, Маја Balcioglu, Стјуарт Brisley, Пеп Agut, Manel згрутчувањето Жорди Colomer, Јосиф Малдонадо, Хавиер Vallhonrat, Жан-Кристоф Аман, Мартин Kunz, Микеланџело Pistoletto, Питер Weiermair, Јосеп Miquel Гарсија, Феран Mascarell, Жан-Франсоа Шеврие, Франсес Торес, Лиам Gillick, Јуле Ault, Лудгер Gerdes, Мануел Борја Villel, Антони Estrany, Ангели де ла Мота, Дарио Corbeiro, Феликс Guisasola, Армандо Монтесинос, Хозе Луис Brea, Хуан Муњоз, Рајнер Rochlitz, Даниел Бурен, Beat Streuli, Филип Urfalino, Антони Muntadas, Том Eccles, Андреа Фрејзер, Alanna Heiss, Ханс Haacke, Џорџ Yúdice , АА Bronson, Bartomeu Мари, Марсело Exposito ...
Изменето од Хорхе Ribalta, објавен од страна на Сојузот на ликовни уметници здруженија и публикации Универзитетот во Саламанка (1998).
Кастилски, 358 страници