Sejarah UAAV.
Uni Visual Artists Association (UAAV) secara resmi dibentuk pada tanggal 23 November 1996 di IVAM di Valencia. UAAV ini diciptakan untuk mengartikulasikan kelompok seni di negara dan perlunya dialog antara komunitas artistik dan lembaga-lembaga Spanyol, Eropa dan broker. Dalam hal ini Uni Eropa adalah mengambil: a) membangun dialog dengan pemerintah dan legislator untuk codefinir kebijakan budaya dan meningkatkan kerangka hukum di bidang seni visual. b) Mempertahankan hubungan dengan para profesional lain di bidang seni (Seni dan Hukum Yayasan Vegap asosiasi,. galeri, kritikus (CCAV), direktur museum (ADACE) dan pekerja budaya lainnya untuk mempromosikan inisiatif yang menjadi kepentingan bersama. Tujuan mengejar spesifik UAAV menyadarkan pemerintah, broker dan komunitas seni ke: Mempromosikan suatu kebijakan yang memadai untuk mempromosikan seni kontemporer tingkat nasional dan internasional, mendorong terciptanya infrastruktur dan program yang diperlukan untuk tujuan ini 1) Penjelasan. Museum proyek, menciptakan koleksi publik dan mendorong warisan seni kontemporer melalui penerapan efektif dari 1% pekerjaan umum budaya. 2) Meningkatkan status pendidikan seni di tingkat pendidikan yang berbeda. 3) Menghidupkan kembali hubungan antara seni dan masyarakat melalui media. 4) Mendukung seni muncul, bereksperimen dan menciptakan teknologi baru. 5) Mempromosikan profesionalisasi pasar seni Spanyol dan proyeksi internasional. Memperbaiki perlakuan pajak atas karya seni dan insentif koleksi, sponsor dan patronase. 6) Mendorong situasi seniman dalam Jaminan Sosial, menyesuaikan perlakuan pajak (pajak penghasilan, PPN) dengan realitas sektor ini. 7) Memperpanjang menghormati hak cipta dalam seniman visual, memperdalam jangkauan mereka dan dukungan manajemen kolektif mereka melalui Asosiasi Manajemen Visual Seniman Plastik (VEGAP). Yang diusulkan UAAV-akhirnya-meningkatkan hak-hak profesional dan sosial seniman dan mendorong aktivitas budaya di sektor publik dan swasta.
Kolektif Arsip Sejarah dan status ruang kolektif independen dan seniman di negara Spanyol (1980 - 2010) melalui Bersama File | Sejarah dan saat ini status ruang kolektif independen dan seniman di negara Spanyol (1980 - 2010) .
Sejarah dan prospek masa depan gerakan asosiatif Crujera AICAV dan Alfonso, Wakil Presiden UAAV
Pendahuluan: Apa kebijakan perubahan budaya menjadi lebih baik dan berurusan dengan mediator kami seimbang dan profesional tergantung pada kemunculan dan aksi gerakan terorganisir. Itulah dilema: baik kita mengatur untuk memperbaiki atau pindah ke tempat lain di mana seni dan budaya berkembang. Ini disebut brain drain adalah menguras masyarakat. Kebijakan budaya atau berurusan dengan para mediator adalah konstruksi manusia. Dan konstruksi manusia, tidak seperti yang ilahi atau kekuatan alam dapat berubah. Dimodifikasi. Yang kesamaan dengan semua gerakan sosial yang sukses adalah pengalaman emansipasi, perbaikan, mengubah status quo. Seniman dapat kita ambil dari pengalaman ini. Terorganisir, yang tugas kedua dari seniman. Untuk mengatur kebutuhan untuk memperkuat saling percaya dalam hubungan dengan rekan kerja, membangun dan memperluas link, belajar untuk bekerja secara kolektif terhadap sebuah proyek untuk mengubah skenario di mana kami beroperasi. Berikut adalah beberapa rekomendasi yang merupakan hasil dari pengalaman bertahun-tahun dalam asosiasi seniman visual.
UAAV.2008
Uni Visual Artists Association (UAAV) secara resmi dibentuk pada tanggal 23 November 1996 di IVAM di Valencia. UAAV ini diciptakan untuk mengartikulasikan kelompok seni di negara dan perlunya dialog antara komunitas artistik dan lembaga-lembaga Spanyol, Eropa dan broker. Dalam hal ini Uni Eropa adalah mengambil: a) membangun dialog dengan pemerintah dan legislator untuk codefinir kebijakan budaya dan meningkatkan kerangka hukum di bidang seni visual B) Untuk menjaga hubungan dengan para profesional lain di bidang seni (Vegap.. Yayasan Seni dan Hukum, asosiasi galeri, kritikus (CCAV), direktur museum (ADACE) dan pekerja budaya lainnya untuk mempromosikan inisiatif yang menjadi kepentingan bersama. Tujuan khusus dikejar UAAV menyadarkan pemerintah, broker dan masyarakat seni untuk: Mempromosikan suatu kebijakan yang memadai untuk mempromosikan seni kontemporer tingkat nasional dan internasional, dan mendorong terciptanya infrastruktur dan program yang diperlukan untuk tujuan ini: 1) Menentukan proyek museum, menciptakan koleksi publik dan promosi warisan artistik kontemporer melalui penerapan efektif dari 1% pekerjaan umum budaya. 2) Meningkatkan status pendidikan seni di tingkat pendidikan yang berbeda 3) Mengaktifkan kembali hubungan antara seni dan masyarakat melalui media.. 4) Mendukung seni muncul, bereksperimen dan menciptakan teknologi baru 5) Mempromosikan profesionalisasi pasar seni Spanyol dan proyeksi internasional.. Memperbaiki perlakuan pajak atas karya seni dan insentif koleksi, sponsor dan patronase 6). Mendorong situasi seniman dalam Jaminan Sosial, menyesuaikan perlakuan pajak (pajak penghasilan, PPN) dengan realitas sektor ini. 7) Memperpanjang terhadap hak cipta dari seniman visual, memperdalam jangkauan mereka dan dukungan manajemen kolektif mereka melalui Asosiasi Manajemen Visual Seniman Plastik (VEGAP). Para UAAV-akhirnya-meningkatkan diusulkan hak profesional dan sosial seniman dan mendorong aktivitas budaya di sektor publik dan swasta.
Sebelumnya histórico.Inicio asosiasi di Spanyol
Pada tahun 1967 ia menciptakan Asosiasi (Association) Seniman dari Madrid (AAPM), asosiasi pertama AAPP didirikan di Spanyol Pada tahun 1975 ia mendirikan Asosiasi Pelukis dan pematung Asturiana akan tetap aktif sampai setidaknya 1979.. Pada tahun 1979, ada Konfederasi Seniman datang ke Arenillas kursi Eduardo. Gilirannya adalah federasi dengan Asosiasi Internasional Plastik Asosiasi Seni Kategori Seorang konsultan UNESCO tahun 1977 Majelis Kebudayaan lahir di Zaragoza, yang berada di atas Minggu Aragon Saya Budaya diadakan pada tahun 1973.. Pada tahun 1979 ia mendirikan Federasi Visual Artists Catalonia, adalah pada tahun 1994 ketika mengadopsi nama yang sekarang Asosiasi Seniman Visual Catalonia (AAVC). Pada bulan Juni 1997, upaya kolaborasi untuk bermitra dengan Kota Barcelona dibuka Hangar, yang merupakan produksi perusahaan Pusat Seni Visual. Pada tahun 1988 diadakan di Madrid pada Reina Sofia Negara Kongres Seni Plastik, yang diselenggarakan oleh Konfederasi Artists (CSAP), dan kolaborasi antara Departemen Kebudayaan menjadi pemegang Javier Solana, Komunitas Madrid dan Asosiasi Internasional of Art (IAA) UNESCO didirikan pada tahun 1988 di Las Palmas de GC. Artis Asosiasi Gran Canaria. Masih tahun aktif Pada tahun 1990 ia menciptakan VEGAP Visual Manajemen Asosiasi Artis, didirikan dengan dukungan dari asosiasi seniman visual '.. Kemudian, dari Seni VEGAP pendiri dan Hukum. Pada tahun 1994 ia mendirikan Asosiasi Seniman Plastik 'Goya' Aragón. Hari ini sayangnya hilang. Juga di 90 mendasari asosiasi dari Basque Country. Asosiasi Seniman Visual Euskal Herria. Itu masih aktif sampai 2003. Pada tahun 1996 ia mendirikan Asosiasi Madrid Seniman Visual Independen (AMAVI) ada oleh karena itu di Madrid dua asosiasi, Asosiasi perintis (Asosiasi) Seniman Madrid diciptakan pada tahun 1967. Pada tahun 2003 kedua organisasi berkumpul untuk membentuk (AVAM) Artis saat ini Visual Associated Madrid Pada tahun 1996 ia mendirikan Asosiasi Seniman Visual Kepulauan Balearic (AAVIB) Pada bulan November 1996,. Didirikan Uni Visual Artists Association ( UAAV) di IVAM di Valencia. Untuk mengartikulasikan kelompok seni di tingkat negara. Asosiasi dibentuk Uni Catalonia, Kepulauan Balearic, Aragón, Madrid dan Basque Country. Pada tahun 1997 adalah Asosiasi Galicia Seniman Visual (AGAV) , Pada tahun 1999 ia mendirikan Asosiasi Visual Artists Canary Islands (AICAV) AICAV Sejak tahun 2000, anggota Perhimpunan Pada tahun 2001 Asturias-reset, Asosiasi Seni Visual dari Asturias (Aava). Pada tahun 2003. 16-18 Desember di Palma de Mallorca, UAAV host sebuah federasi Eropa untuk memperkuat jaringan asosiasi seniman. Ada analisis komparatif situasi yang berbeda dan serangkaian inisiatif negara yang akan memungkinkan kelompok ini lebih terlibat dalam perkembangan masa depan hukum Eropa. Untuk memperbaiki dan meningkatkan status Eropa dari artis. Didirikan pada tahun 2007 di Valladolid Visual Artists Association Dikelompokkan Castile dan León. Pada tahun 2008 ia mendirikan Asosiasi Visual Artists Valencia, Alicante dan Castellón (AVVAC). Saat ini ada tujuh asosiasi yang yang membentuk Uni Visual Artists Association. Mewakili seniman dari daerah Asturias, Kepulauan Balearic, Castile-Leon, Catalonia, Madrid dan Valencia. Sebagai Luis presiden kehormatan Gordillo dan Francesca Llopis presidennya La Union,. Sendiri merupakan anggota dari Asosiasi Internasional Seni Plastik, sebuah organisasi nonpemerintah yang memiliki hubungan operasional dengan UNESCO. Y miembro de la European Visual Artists Network (EVAN) Palabras de Juan Genovés, tomadas de una entrevista publicada en nº 11 de la revista Grabado y Edición (Madrid) noviembre de 2007. Estas palabras las dijo comentando cuando llegó la democracia y tuvieron que rescatar el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Por entonces, Javier Solana ministro socialista había trazado un plan para apropiarse del Círculo y entregárselo a los artistas. Para ello Javier Solana convocó a los artistas de la Asociación de Madrid, que organizaron un evento para reunir nuevos socios, asistieron tres mil personas. Aquella noche se hicieron tres mil socios y se tomó el Círculo de Bellas Artes para los artistas. No cabe duda que desde ese día y hasta hoy el Círculo es un referente para la cultura en nuestro país. Estas son las palabras de Genovés: Los artistas no sabemos la fuerza que podemos tener si nos unimos, uno solo no hace nada pero juntos puede ser terrible. Él dice que no se cansa de decirlo, nosotros tampoco . Alfonso Crujera, Vicepresidente de la UAAV Las Palmas de Gran Canaria Noviembre 2009
–DOCUMENTO PARA UNA POLÍTICA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO Mayo 2000 .
La Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (UAAV) que integra a todas las asociaciones profesionales existentes en el Estado ya unos 2500 artistas, se dirige al gobierno central, a los partidos ya los grupos parlamentarios reclamando un compromiso explícito sobre las siguientes propuestas y reivindicaciones:
1. Creación de un Ministerio de Cultura específico La concentración de las áreas de Cultura y Educación ha servido, de facto, durante cuatro años para escatimar recursos en aras de un pretendido ajuste del gasto público. Es imprescindible crear un Ministerio de Cultura independiente de Educación y de Deporte, como paso previo a cualquier política rigurosa hacia el sector.
2. Aumento de los recursos destinados a la cultura y al arte contemporáneo El actual presupuesto de cultura es insuficiente. Apenas alcanza el 0,3% de los presupuestos generales del Estado. Durante la nueva legislatura el Gobierno deberá aumentar los recursos para Cultura, acercándose al estándar europeo y dedicándole el 1% del gasto público.
3. Sobre las responsabilidades y competencias del Gobierno central España es un estado descentralizado y pluricultural. El Gobierno central deberá desarrollar sus políticas desde esta premisa, impulsando programas de apoyo al arte contemporáneo conjuntamente con los gobiernos de las comunidades autónomas.
4. Programas de apoyo al arte contemporáneo El Gobierno deberá impulsar programas de apoyo al arte contemporáneo para atender, especialmente, aquellas iniciativas relacionadas con el arte emergente, la experimentación y la investigación, la crítica, el uso de tecnologías digitales.
5. Apoyo estatal a los museos de arte contemporáneo El Gobierno central ha de participar en la financiación de los museos y centros de arte contemporáneo de carácter nacional/regional, existentes o que se creen en las comunidades autónomas. Se exige un reparto equitativo y científico entre los mismos de las obras de arte procedentes de la liquidación de impuestos, legados y donaciones a favor del Estado. 6. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía El Reina Sofía precisa cambios urgentes en su funcionamiento: transparencia a nivel administrativo y de dirección, rigor científico y presencia de artistas en su patronato, planificación y seriedad en su política de adquisiciones.
7. Programa de apoyo a la proyección internacional de la producción artística Se propone la creación de una Oficina Internacional del Arte Contemporáneo dedicada a fomentar la proyección exterior del arte contemporáneo producido en el Estado, potenciando la presencia de los artistas españoles en eventos internacionales, la presentación de exposiciones en el extranjero, la colaboración y coproducción internacional, etc.
8. Presencia del arte contemporáneo en los medios de comunicación públicos El Gobierno deberá garantizar la presencia creciente de contenidos artísticos contemporáneos y de espacios dedicados a los creadores en la radio y la televisión públicas en franjas horarias de una audiencia media. 9. Programa de arte público Tradicionalmente se viene aplicando el 1% cultural exclusivamente en la restauración y conservación del patrimonio histórico y artístico. Se propone desarrollar un programa de fomento del arte público contemporáneo que contemple las siguientes fases: a) Aplicación obligada de un mínimo del 35% de los recursos obtenidos del cumplimiento del 1% cultural al arte contemporáneo. b) Elaboración de un plan de inversiones para el cuatrienio 2000-2004. c) Elaboración de un reglamento de concursos de aplicación del 1% cultural en arte público, con la participación de expertos, artistas y representantes de las asociaciones profesas desgravaciones fiscales previstas en la Ley de Patrimonio a la adquisición de obras de arte contemporáneo. d) Eliminación de la cuota de superficie del IAE aplicada a los talleres de los artistas.
11. Reforma de la Ley de Fundaciones y aumento de los incentivos fiscales para la esponsorización en el arte a) Aumento significativo de las deducciones fiscales por las operaciones de mecenazgo (donaciones de obras de arte contemporáneo) y esponsorización (convenios de colaboración en actividades artísticas). b) Aplicación de los incentivos fiscales a las donaciones a asociaciones culturales sin ánimo de lucro. c) Aplicación de una política racionalizada de mecenazgo para el arte contemporáneo.
12. Reforma de la Ley de Propiedad Intelectual para mejorar los derechos de autor de los creadores visuales a) Reforzamiento de los derechos morales de los artistas plásticos y visuales, con el reconocimiento del Derecho de Colección y el derecho a recibir información sobre la localización de sus obras para ejercer adecuadamente sus restantes derechos de autor. b) Supresión del artículo 35 de la LPI y reconocimiento de todos los derechos de autor sobre las esculturas y obras de arte ubicadas en espacios públicos. c) Reforma del artículo 56, apartado 2, de la LPI de reconocimiento pleno del derecho de exhibición al autor de una obra de artes plásticas y visuales.
13. Arte y sistema educativo a) Inserción de la práctica artística y la historia del arte contemporáneo en los programas de estudios de las enseñanzas primaria y secundaria, impartidas mayoritariamente por licenciados en Bellas Artes y en Historia del Arte. b) Reforzamiento de los contenidos artísticos contemporáneos en la Licenciatura de Magisterio. c) Facilitar la presencia de artistas de reconocido prestigio como docentes, utilizando la figura del profesor visitante y asociado en las facultades de Bellas Artes. d) Facilidades para el reconocimiento de titulaciones y estudios superiores en Bellas Artes de otros países europeos, eliminando las barreras existentes en la actualidad. e) Constitución de Institutos de Creación vinculados a la enseñanza superior, que fomenten la práctica artística, la reflexión teórica y la publicación de trabajos.
14. Consejo de las Artes Contemporáneas Creación de un Consejo de las Artes Contemporáneas para el diseño y la gestión de las políticas públicas, con plenos poderes y autonomía, en el que participen expertos, artistas y representantes de las asociaciones profesionales de los creadores,. Reconocimiento y apoyo a las asociaciones profesionales como interlocutores del colectivo de artistas visuales ante la Administración.
KESIMPULAN DEWAN PENDIDIKAN DI "POSISI" KONFERENSI. KETENTUAN SENI VISUAL DI SPANYOL, DEBAT A. Ekstrak dari kesimpulan yang mereka telah datang di hari dengan AMAVI tentang mengajar seni di Pertemuan Pertama Artis Negara Spanyol Visual, yang diselenggarakan oleh Persatuan Asosiasi Visual Artists dari Negara Spanyol dan dikoordinasikan oleh Mediaz (Asosiasi Seniman Visual Euskal Herria), yang diselenggarakan di Art Bilbo pusat kebudayaan di Bilbao 21-24 Januari 1999. Dari Uni Asosiasi Visual Artists mengungkapkan keprihatinan kami tentang situasi pendidikan seni visual: Pendidikan tinggi menderita kekurangan dan kurangnya fleksibilitas dan imajinasi untuk memungkinkan partisipasi dalam ajaran seniman yang relevan di kantor. Kawin sedarah dari sistem universitas, tidak layak situasi profesor dan tidak adanya dekat dari mengunjungi serius. Hal ini diperlukan untuk struktur pelatihan guru. Reformasi mendesak diperlukan untuk menghargai dan meningkatkan kualitas program pascasarjana dan maju. Kami mencatat pentingnya model-model alternatif muncul dalam beberapa tahun terakhir budaya pusat (Arteleku, Circulo de Bellas Artes, QUAM ...) dan kebutuhan untuk menciptakan lembaga ciptaan terkait dengan pendidikan tinggi. Primer dan sekunder tidak regularized, dengan intrusi luas guru yang tidak terlatih dalam seni, sedangkan sekolah seni adalah pabrik pengangguran di bidang ini harus mencari outlet baru, alami: Sekolah Pendidikan tidak khusus Berekspresi Plastik, pelatihan artistik pelatih masa depan adalah null dan Seni Rupa lulusan dicegah dari mengajar di sekolah dasar. Guru BUP dan FP merupakan satu tubuh guru dan pendidikan bahasa Menggambar visual dari seni sering diberikan oleh para ahli (insinyur, arsitek) yang membuat gambar teknik. Seringkali guru terkait bidang (matematika, fisika ...) classrooms memberikan mata pelajaran plastik untuk menyelesaikan jadwal mereka, dan jelas kurang diberkahi. Sekolah tinggi seni berada dalam situasi ketidakpastian dan perlu merestrukturisasi kurikulum berdasarkan kebutuhan nyata. Hal ini mengorbankan apresiasi integral dan artistik dari warga negara.
Arsip dari situs mantan UAAV:
