Fai clic aquí para as últimas noticias!

IAA-Europe Segue no Facebook e Twitter !

Asociación Internacional de Arte (IAA) .



Evan.
european.visual.artists.network









Tradutor

Spanish flagItalian flagKorean flagChinese (Simplified) flagChinese (Traditional) flagPortuguese flagEnglish flagGerman flagFrench flagJapanese flag
Arabic flagRussian flagGreek flagDutch flagBulgarian flagCzech flagCroatian flagDanish flagFinnish flagHindi flag
Polish flagRomanian flagSwedish flagNorwegian flagCatalan flagFilipino flagHebrew flagIndonesian flagLatvian flagLithuanian flag
Serbian flagSlovak flagSlovenian flagUkrainian flagVietnamese flagAlbanian flagEstonian flagGalician flagMaltese flagThai flag
Turkish flagHungarian flagBelarus flagIrish flagIcelandic flagMacedonian flagMalay flagPersian flag  
By N2H

Categorías

Rexistros

calendario

Febreiro 2012
L M X J V S D
"Xaneiro
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29


Páxinas máis vistas






Internacional

Unión Europea - Cultura


Asociacións e federacións:

Artistas Association of Ireland (Irlanda)
Asociación artista de Finlandia (Finland)
Billedkunstnernes förbund (Dinamarca)
Internationale Gesellschaft der Künste Bildenden - IGBK (Alemaña) en tránsito a.RTISTS | Este é un blog sobre cotián artistas viaxeiros e as súas experiencias.
Bundesverband Bildender Künstler (BBK) Alemaña.
Cámara de Belas Artes E.KA.TE (Chipre)
Cámara de Belas Artes de Grecia (Grecia)
Liit Kunstnike Eesti, estoniano Artistas Association (Estonia)
Rede Europea Visual Artists '(Evan)
Fédération des Associations d'Artistes et Résseaux Plasticiens (Francia)
Federatie van Kunstenaarsverenigingen (Holanda)
Bildende Interessengemeinschaft Kunst (Austria)
Asociación Internacional de Arte (IAA) (UNESCO)
Asociación Internacional de Arte (IAA) Europa
Nieuw Cultureel Internationaal Centrum (Bélxica) Norsk Billedkunstnere (Noruega) Uluslararasi Sanatlar Dernegi Plastik (Turquía) Visarte, Société des Artistes Visuels (Suíza)



NOTICIAS Google News: arte, exposicións ARTISTAS















Arte e censura

Críticos de arte de Valencia vai crear unha plataforma que protexe a cultura de politización despois da controversia no MUVIM.

MUVIM

Críticos de arte de Valencia vai crear unha plataforma que protexe a cultura de politización despois da controversia no MUVIM

O AVCA destaca a necesidade de implantación do Código de Boas Prácticas nas Artes Visuais

12.03.10 - 20:41 -

EP | VALENCIA

Valencia Asociación de Críticos de Arte (ACL) esixe o cumprimento das condicións establecidas polo profesor Roma Street en relación á a súa renuncia como director do Museo Valencià Il · i lustració da Modernidade (MUVIM), tras a retirada a partir das fotografías, algunhas do "caso Gürtel", unha exposición que foi presentada no centro. Tamén anunciou que está a traballar na creación de "unha plataforma de diálogo e acción por parte do profesional e non politización da cultura."

AVCA, que realizou a súa Asemblea Xeral Ordinaria, no Auditorio do Colexio Maior Rector Peset da Universidade de Valencia (UV), revelada tras os "acontecementos infelices" que ocorreron no MUVIM, "o alto nivel da programación realizadas lugar no espazo do museo ata a data, e, así, a proxección nacional e internacional de-lo. "

Neste sentido, rexeitou tanto a "interferencia censura", como os feitos foron derivados a partir del, que "non é posible, ata a data, a reintegración ao seu posto anterior do noso compañeiro pediu dimisión." Por este motivo, esixiu o cumprimento das condicións expresadas por Roma Street e do mantemento da "futura exposición rigor proxecto e congreso" do centro.

Do mesmo xeito, AVCA levantada, "se as partes implicadas nesta decisión non chegar a un acordo," a necesidade de "aplicar o Código de Boas Prácticas nas Artes Visuais, e en calquera caso, a adaptación de seus principios para a formulación legal do Consello de Valencia, ao cal pertence o museo, o que permitiría a profesionalización dos órganos sociais das súas institucións culturais ", argumentou.

Ademais, a Asociación Valenciana de Críticos de Arte dixo que está a traballar, xunto con outras asociacións e grupos de profesionais de diferentes sectores da cultura en Valencia, na "creación dunha plataforma de diálogo e acción," que ten como obxectivo "o profesionalización e politización da cultura ", dixo.

a través de críticos de arte Valencia vai crear unha plataforma que protexe a cultura de politización despois da controversia no MUVIM. As Provincias .

DOCUMENTO DE BOAS PRÁCTICAS EN MUSEOS E Centro de Arte Contemporánea

Xaneiro 2007

Introdución

Tres prácticas anteriores

En xeral, calquera goberno que queira renovar ou crear unha institución de arte ten en conta criterios e oportunidades relacionadas co turismo cultural rehabilitación atracción, de ambientes urbanos degradados, o lugar de divulgación / autonomía / estado, etc.

Sen subestimar estes argumentos, a primeira práctica estándar ou bo nesta área sería definida antes ou xunto co proxecto cultural que é manexar o novo equipo. Para aclarar, o personaxe, en primeiro lugar ou función: crear unha colección (museo), incentivar a produción artística e difusión social (arte / center kuntshalle), ou hibridar estas dúas funcións básicas (museo, centro de arte). En segundo lugar, a dirección temporal, abranguendo a obtención e / ou actividades (moderna, contemporánea ou compromiso co futuro). En terceiro lugar, establecer o ámbito territorial da colección / actividade (nacional local, rexional, internacional), que ha determinar, pola súa banda, o ámbito das súas relacións. En suma, trátase de establecer a identidade artística da nova institución: o proxecto de arte.

A segunda práctica boa para ter en conta a opinión, participación e acadar o consenso maior posible entre expertos e interesados ​​no mundo da arte na definición do proxecto de arte. Sólo partiendo del Proyecto Artístico, una administración pública estará facultada para dimensionar el esfuerzo económico que exigirá el nuevo o renovado equipamiento (construcción o rehabilitación del edificio, adquisiciones, programa, plantilla), si asumirá sus costes o acudirá a otras instituciones públicas o al sector privado, instituir un Patronato, elegir y contratar la Dirección artística y elegir y contratar al arquitecto, por ese orden.

Respetar estas etapas es la tercera buena práctica previa.

1. ESTRUCTURAS DE GESTIÓN

1. 1. Los objetivos de la gestión

La Constitución Española y los Estatutos de Autonomía establecen el derecho universal de todos los ciudadanos a la cultura. Por ello las instituciones públicas tienen la responsabilidad de asegurar y garantizar que existan los organismos precisos que, con vocación de servicio a la sociedad y atendiendo al ejercicio de ese derecho, desarrollen actividades culturales, en nuestro caso las referidas a la creación y difusión artística contemporánea, con el fin último de facilitar la educación y la construcción del espíritu cívico de las personas.

1.2 Las formas de gobierno

Las estructuras de gestión de los museos deben estar encaminadas a facilitar la toma de decisiones que permitan cumplir los objetivos de la institución, así como la ejecución de sus planes a corto y largo plazo. En nuestro país existen fundamentalmente dos fórmulas de gestión que afectan a nuestros museos y centros de arte: En la actualidad, una buena parte de ellos dependen orgánicamente o incluso son parte de los departamentos de Cultura de la correspondiente administración pública, sin ningún tipo de autonomía de gestión o financiera y sin personalidad jurídica propia. Esta situación, entre otras cosas, impide la necesaria agilidad que una institución de estas características debe tener para poder llevar a cabo sus objetivos haciéndolas frágiles y fácilmente vulnerables. Frente a este tipo de centros de arte, existen otras instituciones dotadas de un mayor grado de autonomía bajo la fórmula de agencias estatales, fundaciones públicas, consorcios, organismos autónomos, etc. Estos modelos aportan ventajas sobre el anterior: proporcionan una mayor agilidad y eficacia de funcionamiento, facilitan la capacidad de la institución para conseguir medios financieros complementarios a los de la administración y la hacen más fuerte e independiente. Las estructuras de gestión de los museos y centros de arte contemporáneo deben estar al servicio de la organización y de su capacidad para conectar con la sociedad. Tales estructuras han de estar caracterizadas por el principio de autonomía plena y sus principales objetivos son: asegurar la viabilidad del proyecto, supervisar su agilidad y consistencia, facilitar el control externo, garantizar la provisión de los recursos económicos indispensables y ayudar a captar recursos y servicios adicionales. Estas estructuras deben, asimismo, tender a ser duraderas en el tiempo.

1.3. Los Órganos de Gobierno

O Corpo Gobernante establecerase é necesario para establecer os grandes obxectivos principais da institución, como reflectido nalgúns estatutos que claramente traducen a misión do Museo, a composición do Consello de Administración e as regras básicas de funcionamento. En caso necesario, este órgano pode ter un Comité Executivo. O Consello de Administración deberá asegurar que o proxecto do museo, un documento clave que ofrece visión, identidade e valores para a institución, presentado polo director, ser transportado nos termos en que foi aprobado. Tamén en contacto coa xerencia, vai crear mecanismos adecuados para o seguimento adecuado das actividades para lograr estes obxectivos, con transparencia e da salvagarda dos intereses públicos. Plans Estratéxicos, elaborados periódicamente da xestión, desenvolver o proxecto do museo e proporcionar actividades e medios prácticos para períodos especificados.

1.4. Xestión Económica

Para unha boa xestión do museo vai esixir orzamentos nacionais, rexionais ou locais contemplan un orzamento anual suficiente para acadar os obxectivos culturais propostas. Este orzamento debe ser garantida polo Corpo Gobernante, garantindo que sempre terá os medios financeiros para desenvolver para o que a institución foi creada. O orzamento global pode estar composto por recursos públicos e privados para complementar o último para o primeiro. Para este fin, a institución responsable da co-operar coa administración para identificar e promover os que poden contribuír as do sector privado. En calquera caso, a procura de recursos económicos privados non debe levar á redución de recursos públicos que deberían garantir o bo funcionamento da institución museo.

1.5 Xestión de Persoas

A organización do traballo, de conformidade cos obxectivos desexados é fundamental para o bo funcionamento, eficaz e ordenada. Liderados polo Departamento, a organización (1) debe ser proposta ou aceptado por ela. En museos ou centros de arte dependentes do goberno, os "cargos de confianza" debe ser limitado ás acusacións máis estreitamente vencelladas ó director do proxecto, como o vice-director ou xerente. O persoal do servizo público vir ao museo a través das oposicións ao Corpo de curadores de museos e Auxiliares do Corpo Auxiliar e Arquivos, Bibliotecas e Museos (ou similar nas rexións). A falta de especialización entre os curadores do museo actualmente crea disfunción e falta en museos e centros de arte. É necesario promover a especialización, xunto cunha maior énfase en temas contemporáneos, agora moi raros, en oposición ás axendas dos órganos anteriormente mencionados administrativos. Nesta situación, sería preferible a contratación, a partir dunha lista de traballos aprobados pola autoridade competente da forza de traballo a través de oposicións (transparentes e publicitados) con temas apropiados para as características de cada praza, en que tamén valorados a experiencia. O obxectivo é construír unha forza de traballo preparada e estable para o museo ou centro de arte.

1,6 Management. De equipos

Finalmente, un elemento estrutural de gran importancia é o lugar físico onde o museo e centro de arte espalla as súas actividades, ofrecéndolles á empresa: equipos de arquitectura que ten as características físicas, habilidades espaciais e tecnolóxica para os obxectivos pretendidos, garantindo a súa adecuación e boa mantemento.

2. Do Consello

2. 2. O Consello e as súas funcións

Todos institución de arte de propiedade pública debe ser configurado en tres órganos ou propiedades cun poder ben definidas e funcións: dirección, xestión e equipo técnico. Cada propiedade incluirá estatutos, regulamentos ou acordos que rexen as súas funcións, determinar o alcance e os límites das súas competencias e asegurar a máxima estabilidade e cooperación na execución das súas respectivas responsabilidades. Colaboración mutua vai facilitar o traballo, pero estas tres propiedades non son vasos comunicantes. Un esquema adecuado de relacións é:

Curadores> <Endereço> Equipos <técnico

O órgano colexiado dunha institución que rexe a arte é o Consello. Porque por unha banda, a institución museo técnico-científico / instalación e, segundo, a necesidade de mellorar o financiamento cabeza administración do museo / centro de delegar a xestión da institución no Consello. Esta é unha delegación de funcións con base na confianza na expertise dos expertos (científicos) e da capacidade da sociedade civil (recolectores, os empresarios, patrocinadores, usuarios, asociacións, grupos, etc.) Para atraer artes financiamento (subvencións , depósitos, acordos de colaboración) e / ou aumentar os recursos financeiros do museo / centro. As funcións básicas dun Consello de Administración ser de tres tipos: científicos, económicos e administrativos. Principais funcións científicas: Prestar apoio e colaborar coa Administración. Asegurar o respecto para o Proxecto Arte. Avaliar o cumprimento e execución do contrato / programa de xestión. - Coñecer e aprobar as adquisicións propostas pola administración. - Analizar e aprobar o programa anual de actividades. - Analizar e aprobar os comités consultivos establecidos pola administración. Principais funcións económicas: - Examinar e aprobar os orzamentos anuais. - Garantir o uso axeitado dos recursos económicos. - Atraer privadas de recursos económicos. - Aumentar o financiamento para a recollida a través de recomendacións, doazóns ou depósitos. Principais funcións administrativas: - seleccione o enderezo (ou delegado a unha comisión ou xurado). - Mediar e contextualizar o traballo da Dirección ea súa cabeza equipo para a institución e os empresarios privados. - Para defender a autonomía da Dirección contra extra-artística interferencias. - Promover o desenvolvemento e implantación de museo / centro de arte na sociedade e cumprir os seus obxectivos.

2. 3. Composición de Curador

A composición do Consello de Administración garantirá a presenza de representantes do propietario do público, os membros da sociedade civil e expertos e científicos. Propoñemos a seguinte proporcionalidade por función, conforme descrito anteriormente e garantía da súa competencia:

Representantes da administración compite: 20-33%

Representantes da sociedade civil: 20-33%

Especialistas e científicos: 33-50%

O proxecto Arte guiar o perfil profesional de elección para os científicos empregados. Un establecemento de perfil científica local vai proporcionar un coñecemento profundo da área social, cultural e artístico xeográfica en que opera o museo / centro, senón tamén limitar os ollos necesidade doutros contextos e horizontes máis amplos. Por outra banda, a presenza de expertos internacionais visión oversized dirixe a institución para o mundo artístico e cultural, pero dificultar a necesaria perspectiva sobre a realidade local. Neste sentido, unha boa práctica na determinación dos perfís de responder-insistimos-Proxecto Arte e buscar un equilibrio adecuado entre os beneficios e ameazas descritas.

2,4 Electoral. De Curador

A administración corresponde ao centro / museo ten a lexitimidade ea responsabilidade dos membros electos do Consello de Administración. Primeira capa, por suposto, os cadrados da súa representación directa. Entón captar apoios económicos e propoña os aditamentos correspondentes de representantes dos patrocinadores obtidos (xestores de institucións de aforro Asistencia Social, xestores de institucións financeiras ou empresas patrocinadoras, recolectores e outros da sociedade civil: asociacións, grupos, usuarios, etc.) O seu mandato no Consello está suxeita ao cumprimento estables contribucións financeiras ou o traballo de captura de recomendacións, doazóns ou depósitos. Unha vez que o perfil dos empresarios seleccionar expertos científicos se fará entre a crítica profesional, teoría e historia da arte contemporánea de ensino, así como artistas, pensadores e especialistas en outros temas relacionados co seu proxecto artístico. O Consello vai aceptar e facer normas públicas de conduta para evitar calquera conflito de intereses dos seus membros en detrimento de proxectos, adquisicións e posibilidades de financiamento do museo. Será limpar exposicións de antemán que os empresarios poden excepcionalmente curadoria do museo ou participar doutras placas. Artistas que son membros do Consello terán exposicións individuais no Museo eo seu traballo non pode ser adquirido no período en que están conectados a el. Calquera membro do Consello que é un coleccionista (como un individuo fundación, ou empresa) debe declarar e evitar a competencia co museo nesta área. O museo non adquirir ou almacenar obras gravemente ou coleccións pertencentes a un membro do Consello. Os empresarios que forman parte do Consello de Administración declarar que as áreas de negocio en que operan os seus negocios, e evitar participar en calquera decisión relativa á subministración de bens ou servizos que, directa ou indirectamente, beneficiarse os seus negocios. Este réxime de boas prácticas prestar atención ás regras éticas emitidos polo ICOM. Recoméndase que a renovación parcial dos membros do consello científico, por períodos limitados. Nesta circunstancia, o director do Museo / Centro pode propoñer candidatos da súa confianza. Con todo, será necesario asegurar a pluralidade de especialistas, co fin de evitar que maiorías "cativos" da xestión do programa. Ausencia repetida reunión do Consello resultará na rescisión como membro.

3. ENDEREZO

A Dirección ten a responsabilidade principal do museo ou centro de arte. Para efectivamente cumprir a súa misión debe ser totalmente soportado por todos os órganos da institución.

3.1 Selección. Do director

A competición é o sistema polo cal os directores son elixidos en base ás regras básicas son as seguintes:

un. A decisión sobre o nomeamento dun novo director é responsabilidade do consello do museo (que, anteriormente, ten que reestruturar, como proposto na sección 2 deste documento). O Consello poderá solicitar o dictame dunha comisión, composta por personalidades de prestixio nos sectores en cuestión (produción artística e difusión do discurso da arte, xestión de activos), para revisar as aplicacións de forma independente. Este comité consultivo debe ser aprobada polo Consello. Nestes centros e museos de unha vocación nacional e internacional, debe informar a comisión con especialistas estranxeiros.

b. O Consello deberá preparar e emitir unha chamada en detallar os requisitos para a posición e condicións do contrato (a competición celebrarase coa publicidade e competencia). Ademais, non vinculante, poderá invitar a concurso nominalmente considerados profesionais competentes. Finalmente, unha vez que o candidato ideal escollido polo Consello, a elección serán propostos para a confirmación da administración responsable. Recomendamos a sinatura de contratos grandes o suficiente para garantir o desenvolvemento dun programa. c. Os candidatos para o cargo de Administración presentará ao Consello e á Comisión, non só un currículo completo para demostrar os seus méritos e experiencia, pero tamén un proxecto específico ou a unha instalación para o museo e, especialmente, para o período a causa do contrato. Para a elaboración do proxecto, o convocador debe proporcionar ás partes toda a información necesaria sobre o museo ou centro de arte. En caso de novas consultas, os novos datos serán anunciados a todos os participantes no proceso de selección.

3.2. Contratar o Director

Debemos buscar acordos administrativos (entidade pública, órgano estatal e as administracións de apoio doutros locais ou rexionais) para facer o director contido nunha figura de traballo. A relación contractual dos directores debe desengatar desde o período da política, polo que recomendou o contrato de cinco anos. Fracaso do proxecto que o director presentou a concurso ou outras causas de peso pode levar á rescisión do contrato antes da conclusión. Neste caso, debe ser o Consello de rescindir o contrato, e debe dar explicacións claras sobre a súa decisión de dirixir a administración e os cidadáns. En vez diso, a satisfacción co traballo do Director debe levar a renovación do seu contrato despois de cinco anos, por igual período, mediante a presentación polo director, dun proxecto renovado para estes anos. A intención non é renovado por calquera das partes deberán ser notificadas un ano de antelación, eo proceso de selección por competencia dun novo director debe ser iniciado inmediatamente.

3.3 incompatibilidades o Director

A Administración debe protexer orzamento remuneración para o Director que lle permitan participar plenamente e exclusivamente responsable. O principal crecemento fóra do museo debería evitar calquera actividade relacionada co comercio de arte ou coleccionistas particulares. Excepcionalmente, sendo especialista nunha determinada área pode ser aceptable a participación nun proxecto fóra do museo: nese caso, ten que notificar ao Consello de Administración.

4. O PAPEL SOCIAL DO Museo de Arte Contemporánea CLUBS

Durante o século pasado, dedicado aos museos de arte contemporánea experimentaron extraordinario crecemento, non só no noso país e nos países veciños, mais as modificacións importantes de obxectivos e contidos, de forma algunha relacionado cos cambios nos modos de produción artística producido na última parte do século XX e na primeira metade do século. Isto deu a especificidade e singularidade sobre institucións museológicas tradicionais, aínda máis pronunciada en centros nos museos de arte contemporánea. Museos de arte contemporánea teñen a obriga ademais doutros museos, ea súa relación co presente. A súa principal función é lexitimar artistas funciona ou non, calquera, ou avanzar no xuízo da historia. O que distingue o museo histórico (con foco na conservación e estudo das súas coleccións, patrimonio material) é a tarefa imprescindible de fomentar e difundir a creatividade artística do noso tempo (actividade intelectual entendida como un valor social como patrimonio inmaterial) e facilitar a súa recepción. Os museos poden ser concibida non só como recipientes para a arte, mais como laboratorios de comportamento artístico aberto ás experiencias de cambio do mundo e das linguas que os fan visibles. Son, polo tanto, ambos os sitios de produción e xeración de artistas hoxe como propostas de investigación e estudo das prácticas da arte contemporánea. Polo tanto, a avaliación do bo funcionamento do museo ou centro de arte, e conta, como se fai tradicionalmente, o número de visitantes, debe atender outros indicadores de xestión

(2). Do exposto, conclúese que os museos dos centros de arte contemporánea e institucións dedicadas á arte contemporánea debe ser un lugar aberto para o pensamento creativo, non dogmática ou disciplinadores. É, así mesmo, un concepto dinámico de museo a base do tecido social que sostén que, comprometidos coa información e educación sobre as linguaxes e discursos contemporáneos, e está en constante comunicación con outras institucións culturais, a creación de redes dinámicas e participativa con outros museos e ámbito nacional e internacional. Con base no exposto, debe ser unha boa práctica, como o papel social dos museos e centros de arte, o seguinte: Recoller e preservar o patrimonio artístico do século XX e activar unha nova herdanza do público contemporáneo, que consiste tanto obxectos como obras de arte intanxíbeis proxectos: video-arte, rede art, arte software, etc. Invista moito dos seus recursos na conceptualización e produción de novas obras por artistas no proceso de consolidación (I + D nas Artes Visuais). Informar polo menos unha vez ao ano, o director de plans non só para o Consello (como prescritivo), pero tamén aos cidadáns a través dos medios de comunicación: compra e programas de exposicións e actividades planificadas. Manter unha relación con artistas e curadores con quen traballan, en base ás mellores prácticas profesionais: honorarios para o traballo ou servizos, o respecto dos dereitos de autor, formalización de acordos por medio de contratos escritos, etc. No caso de que o museo vai financiar a produción de traballos anteriormente recomenda negociar co artista ea galería se está adquirido polo museo ou se está aberto, e en que condicións. Desenvolver programas de colaboración e de proxección internacional, a integración eo fomento das redes de colaboración a nivel local, rexional, nacional e internacional. Fomentar e asistir á creación dun contexto da arte local, promovendo a colaboración co seu contorno social e cultural ea creación de comunidade a través de programas educativos e de formación e atención ao público e os seus segmentos.

5. Obxecto ÁMBITO DESTE DOCUMENTO

Este documento de boas prácticas é o resultado de discusións iniciadas en xuño de 2006 entre o Ministerio de Cultura, a Asociación de Administración da Galería de Arte Contemporánea Consorcio de Arte Contemporánea, o Board of Review de Artes Visuais, Instituto de Artes contemporánea, a Unión de Visual Artists Association e da Unión de Asociacións de arte en España. Estas discusións asumen que o Ministerio recoñece o sector, como tal, e é articulado a través de asociacións. O documento non ten compromisos normativos e só para as institucións vai levar e en ningún caso pode implicar a retirada das institucións políticas e culturais, por outra banda, terá o control dos tempos en que ir aplicando as recomendacións aquí expresadas. O Ministerio de Cultura fai posuír esas mellores prácticas e incentiva as administracións rexionais e locais a actuar.

(1) O número de persoas dentro da organización dun M. ou C. de A. depende de varios factores e, polo tanto, variable. As dúas cuestións de maior impacto sobre esta cuestión son: - as dimensións arquitectónicas do equipo do centro ou museo - o orzamento financeiro anual Asumindo M. ou C. de A. tamaño medio, preferentemente a organización:

* Este enderezo, + secretaría

* Un oficial da Colección Permanente (se),

* Unha carga de Exposicións Temporais

* Un oficial do departamento de Educación

* Unha carga de Biblioteconomia e Ciencia da Información,

* A Publicacións responsables

* Unha carga de Contabilidade e Persoal

* Un xefe de comunicacións,

* Unha carga de Marketing

* Unha carga de Infraestruturas e Equipamentos e Seguridade.

Unión Asociación de Artistas Visuais

Directors Guild of Contemporary Art

Galerías de Arte Contemporánea do Consorcio

Board of Review de Artes Visuais do Instituto de Arte Contemporánea

Unión de Asociacións de España Galerías

Ministerio de Cultura

Ligazón

Descargar


  • Print
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • email
  • PDF
  • del.icio.us
  • Twitter
  • Wikio
  • Yahoo! Bookmarks
  • Netvibes

Ten que estar logueado para escribir un comentario.