Histoire UAAV.
L'Union des artistes des arts visuels (UAAV) a été officiellement constitué le 23 Novembre 1996, à l'IVAM à Valence. Le UAAV né avec l'objectif de la coordination du groupe d'artistes au niveau des États et la nécessité d'un dialogue entre la communauté artistique et les institutions espagnoles, européennes et les courtiers. En ce sens l'UE est prise: a) Etablir un dialogue avec les gouvernements et les législateurs à codefinir politiques culturelles et améliorer le cadre juridique dans le domaine des arts visuels. b) d'entretenir des relations avec d'autres professionnels dans le domaine de l'art (l'art et la Fondation du droit VEGAP. associations, galeries, critiques (CCAV), directeurs de musées (ADAC) et autres travailleurs culturels pour promouvoir les initiatives d'intérêt commun. Objectifs poursuivre spécifiques UAAV sensibiliser les gouvernements, les courtiers et la communauté artistique: Promouvoir une politique adéquate pour la diffusion de l'art contemporain de niveau national et international, promouvoir le développement des infrastructures et des programmes nécessaires à ces fins 1) Définir le. projets de musées, la création de collections publiques et la promotion du patrimoine artistique contemporain à travers l'application effective de 1% des travaux publics culturels. 2) Améliorer l'état de l'éducation artistique dans les différents niveaux d'enseignement. 3) Relancer les relations entre art et société à travers les médias. 4) Soutenir l'art émergent, l'expérimentation et la création de nouvelles technologies. 5) Promouvoir la professionnalisation du marché de l'art espagnol et sa projection internationale. Améliorer le traitement fiscal de l'art et de collection des incitations, le parrainage et le mécénat. 6) Encourager la situation des artistes dans la sécurité sociale, en ajustant le traitement fiscal (impôt sur le revenu, TVA) à la réalité du secteur. 7) étendre le respect du droit d'auteur de l'artiste visuel, d'approfondir leur portée et leur appui à la gestion collective à travers Artists Management Visuel entité (VEGAP). Le UAAV proposé, finalement, d'améliorer les droits professionnels et sociaux des artistes et encourager les activités culturelles dans les secteurs public et privé.
Collectif Histoire Archives et l'état actuel des espaces collectifs d'artistes indépendants et dans l'État espagnol (1980 - 2010) par le biais des archives collective | Histoire et situation actuelle des espaces indépendants et des collectifs d'artistes dans l'État espagnol (1980 - 2010) .
Perspectives historiques et futurs des mouvements associatifs Crujera AICAV et Alfonso, vice-président UAAV
Introduction: Qu'est-ce changement de politique culturelle pour le mieux et dépend traitons avec nos médiateurs équilibrée et professionnelle sur l'émergence et les activités d'un mouvement organisé. C'est le dilemme: soit nous organisons pour améliorer ou ont émigré vers d'autres lieux où l'art et la culture s'épanouir. C'est ce qu'on appelle la fuite des cerveaux est un fardeau pour la société. La politique culturelle ou de médiateurs a affaire à une construction humaine. Et les constructions humaines, contrairement à la volonté divine ou de certaines forces de la nature sont sujettes à changement. Être modifiés. Ce qui en commun avec tous les mouvements sociaux réussie est l'expérience d'émancipation, d'amélioration, changer l'état des choses. Les artistes peuvent s'emparer de ces expériences. Organiser, c'est la deuxième tâche de l'artiste. Pour organiser nécessité de renforcer la confiance mutuelle dans les relations avec nos collègues, d'établir et de développer les liens, d'apprendre à travailler collectivement vers un projet de changer le scénario dans lequel nous opérons. Les listes suivantes quelques recommandations sont le résultat de nombreuses années d'expérience dans les associations d'artistes visuels.
UAAV.2008
L'Union des artistes des arts visuels (UAAV) a été officiellement constitué le 23 Novembre 1996, à l'IVAM à Valence. Le UAAV né avec l'objectif de la coordination du groupe d'artistes au niveau des États et la nécessité d'un dialogue entre la communauté artistique et les institutions espagnoles, européennes et les courtiers. En ce sens l'UE est prise: a) Etablir un dialogue avec les gouvernements et les législateurs à codefinir politiques culturelles et améliorer le cadre juridique dans le domaine des arts visuels B) d'entretenir des relations avec d'autres professionnels dans le domaine de l'art (Vegap.. Art Foundation et la loi, les associations de galeries, critiques (CCAV), directeurs de musées (ADAC) et autres travailleurs culturels pour promouvoir les initiatives d'intérêt commun. Les objectifs spécifiques poursuivis UAAV sensibiliser les gouvernements, les courtiers et la communauté Art: Promouvoir une politique adéquate pour la diffusion de l'art contemporain de niveau national et international et d'encourager le développement des infrastructures et des programmes nécessaires à ces fins: 1) Définir les projets de musées, la création de collections publiques et la promotion du patrimoine artistique contemporain à travers l'application effective du 1% culturel travaux publics. 2) Pour améliorer la situation de l'éducation artistique à différents niveaux d'enseignement. 3) Relancer les relations entre art et société à travers les médias. 4) Soutenir l'art émergent, l'expérimentation et la création de nouvelles technologies. 5) Promouvoir la professionnalisation du marché de l'art espagnol et sa projection internationale. Améliorer le traitement fiscal de l'œuvre et des incitations à collectionner, le parrainage et le mécénat. 6) Afin de promouvoir la situation des artistes dans la sécurité sociale, en ajustant le traitement fiscal (impôt sur le revenu, TVA) à la réalité du secteur. 7) Étendre le respect du droit d'auteur de l'artiste visuel, d'approfondir leur portée et leur appui à la gestion collective à travers Artists Management Visuel entité (VEGAP). Le UAAV proposé, finalement, d'améliorer les droits professionnels et sociaux d'artistes et d'encourager les activités culturelles dans les secteurs public et privé.
Précédente associationnisme histórico.Inicio en Espagne
En 1967, il a créé l'Association (l'Association) des artistes de Madrid (AAPM), la première association de AAPP fondée en Espagne. En 1975, il a fondé l'Association des Peintres et Sculpteurs Asturiana restera actif au moins jusqu'en 1979. En 1979, comme il ya une Confédération des artistes qui est devenu président Eduardo Arenillas. A son tour, est fédérée avec l'Association Internationale des Beaux-Arts, l'Association de catégorie A, consultant de l'UNESCO. En 1977, l'Assemblée de la Culture est né à Saragosse, dont le précédent est que je Aragonais Semaine culturelle tenue en 1973. En 1979, il fonde la Fédération des artistes des arts visuels de la Catalogne, est en 1994 quand elle a adopté son nom actuel d'association des artistes plasticiens de la Catalogne (AAVC). En Juin 1997, un effort de collaboration en partenariat avec le Conseil municipal ouvre Hangar, son centre de production d'arts visuels. En 1988, tenue à Madrid au Congrès Reina Sofia Etat de l'Art, organisé par le Artistes Confédération syndicale internationale (CSAP), et la collaboration du Ministère de la Culture est le titulaire, Javier Solana, la Communauté de Madrid et l'Association internationale des arts plastiques (AIAP) de l'UNESCO. En 1988, il fonde à Las Palmas de GC Association des artistes de Gran Canaria. Reste actif d'un an. VEGAP a été créé en 1990 Entité Artists Management visuel, fondé avec l'encouragement des associations d'artistes visuels ». Plus tard, à partir des Arts VEGAP fondateur et le droit. En 1994, il fonde l'Association des artistes professionnels Plastiques 'Goya' Aragon. Aujourd'hui, malheureusement disparus. Toujours dans les années 90, il fonde l'Association du Pays Basque. Association des artistes des arts visuels d'Euskal Herria. Cela reste actif jusqu'en 2003. En 1996, il a fondé l'Association des artistes visuels de Madrid indépendants (Amavi) et donc il y avait à Madrid deux associations, l'Association des pionniers (Association) des artistes de Madrid créée en 1967. En 2003, ces deux associations réunis pour former l'actuel (PLASTA) Associé artistes des arts visuels de Madrid. En 1996, il fonde l'Association des artistes des arts visuels des Îles Baléares (AAVIB) En Novembre 1996 formé l'Union des artistes des arts visuels ( UAAV) à l'IVAM à Valence. Afin d'articuler le groupe d'artistes au niveau de l'Etat. Les associations ont été formées à l'Union de la Catalogne, les Baléares, l'Aragon, de Madrid et le Pays Basque. En 1997, il est l'Association galicienne des artistes des arts visuels (Agave) , en 1999, a fondé l'Association des artistes plasticiens des îles Canaries (AICAV) AICAV Depuis 2000, un membre de l'Union. En 2001, restauré dans les Asturies, l'Association des arts visuels dans les Asturies (Aava). En 2003, le 16 to 18 Décembre à Palma de Majorque, le UAAV organisé un fédérations européennes pour renforcer le réseau des associations d'artistes. Il y avait une analyse comparative des différentes situations et une série d'initiatives de l'Etat qui permettrait ce groupe une plus grande influence dans les développements futurs du droit européen. C'est exact et améliorer le statut européen de l'artiste. En 2007, Valladolid a été fondée en association Artistes visuels groupés Castilla y León. En 2008, il fonde l'Association des artistes des arts visuels de Valence, Alicante et Castellón (AVVAC). Actuellement, il ya sept associations de qui forment l'Union des artistes des arts visuels. Artistes représentant les communautés des Asturies, les Baléares, la Castille et Léon, Catalogne, Madrid et Valence. Comme le président d'honneur Luis Gordillo et Francesca Llopis son président. L'Union est en soi un membre de l'Association Internationale des Beaux-Arts, une organisation non gouvernementale qui entretient des relations opérationnelles avec l'UNESCO. Et un membre de l'European Visual Artists Network (Evan) paroles de Jean-Genovese, provient d'une interview publiée dans le n ° 11 de la Gravure et édition de magazines (Madrid), Novembre 2007. Ces mots ont été dit en commentant sur la démocratie est venu et a dû sauver les Circulo de Bellas Artes de Madrid. A l'époque, Javier Solana, ministre socialiste avait présenté un plan pour reprendre le Cercle et de donner aux artistes. Javier Solana a appelé pour lui aux artistes de l'Association de Madrid, qui a organisé un événement pour rencontrer de nouveaux partenaires, en présence de trois mille personnes. Cette nuit-là il y avait trois mille membres et a pris les beaux-arts pour les artistes. Il ne fait aucun doute que depuis ce jour jusqu'à présent, le cercle est une référence pour la culture dans notre pays Tels sont les mots de Gênes.: Les artistes ne savent pas la force que nous avons si nous nous unissons, on ne fait rien, mais ensemble peut être terrible. Il dit qu'il ne se lasse pas de dire, nous non plus. Crujera Alfonso, vice-président UAAV Las Palmas de Gran Canaria en Novembre 2009
DOCUMENT POUR LA POLITIQUE-ART CONTEMPORAIN mai 2000.
L'Union des artistes plasticiens (UAAV) qui comprend toutes les associations professionnelles dans l'État depuis environ 2500 artistes, va au gouvernement central, les partis et groupes parlementaires appelant à un engagement explicite sur les propositions et les revendications suivantes:
1. Créer une culture de concentration des zones spécifiques du Ministère de la Culture et de l'éducation a servi, en fait, sur quatre ans pour couper les coins ronds pour l'amour d'un ajustement des dépenses publiques censées. Vous devez créer un ministère de la Culture Education et des Sports, préalablement à toute politique stricte envers le secteur.
2. Augmentation des ressources pour la culture et la culture de l'art contemporain Le budget actuel est insuffisant. À peine 0,3% du budget de l'état général. Durant la nouvelle législature, le gouvernement devrait augmenter le financement de la culture, de rapprocher des normes européennes et en consacrant 1% de la dépense publique.
3. Sur les responsabilités et les pouvoirs du gouvernement central en Espagne est un décentralisée et multiculturelle. Le gouvernement central doit développer des politiques de cette prémisse, les programmes de soutien promouvoir l'art contemporain en collaboration avec les gouvernements des communautés autonomes.
4. Les programmes visant à soutenir l'art contemporain Le gouvernement devrait promouvoir des programmes de soutien pour répondre à l'art contemporain, notamment les initiatives liées à l'art émergent, d'expérimentation et de recherche, de critique, l'utilisation des technologies numériques.
5. Soutien de l'Etat pour les musées d'art contemporain Le gouvernement central a participer au financement des musées et l'art contemporain des nationaux / régionaux, existants ou à créer dans les régions. Elle exige une répartition équitable entre eux et les travaux scientifiques de l'art de règlements fiscaux, les legs et donations à l'Etat. 6. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Reina Sofia exige des changements urgents dans son fonctionnement: transparent administratifs et de gestion, la rigueur scientifique et la présence d'artistes sur son conseil, la planification et de sérieux dans sa politique d'acquisition.
7. Programme d'appui à la production artistique internationale est proposé la création d'un Art Contemporain Bureau international dédié à la promotion de l'art contemporain de sensibilisation produites dans l'Etat, renforcement de la présence d'artistes espagnols à des événements internationaux, la présentation des expositions à l'étranger, la collaboration et co-production internationale, etc.
8. Présence de l'art contemporain dans les médias publics, le gouvernement doit s'assurer de la présence croissante de contenu artistique contemporaine de l'espace dédié aux artistes de la radio et la télévision publique fentes avec une audience moyenne. 9. Traditionnellement programme d'art public a été mis en œuvre sur le 1% culturel exclusivement sur la restauration et la conservation du patrimoine historique et artistique. Il est proposé d'élaborer un programme pour promouvoir l'art contemporain du public qui aborde les phases suivantes: a) Application requis au moins 35% du produit de la conformité avec l'art 1% culturel contemporain. b) Élaborer un plan d'investissement pour la période quadriennale 2000-2004. c) Le développement d'un règlement d'application culturels concurrentiel de l'art public à 1%, avec la participation d'experts, des artistes et des représentants d'associations professé allégements fiscaux sous la Loi sur le patrimoine de l'acquisition de l'art contemporain. d) Suppression de la surface de la redevance appliquée à l'IAE d'ateliers d'artistes.
11. Réforme de la loi sur les fondations et les incitations fiscales ont augmenté de parrainage dans l'art) importantes déductions fiscales augmentent pour les opérations de mécénat (dons d'œuvres d'art contemporain) et le parrainage (accords de coopération dans le domaine des arts). b) Application des incitations fiscales pour les dons aux associations culturelles à but non lucratif. c) Application d'un mécénat simplifié politique pour l'art contemporain.
12. Réforme de la Loi sur le droit d'auteur afin d'améliorer des créateurs visuels) Renforcer les droits moraux des artistes en arts visuels et, dans la reconnaissance du droit de recueillir et le droit de recevoir des informations sur la localisation de ses oeuvres pour exercer adéquatement ses droits d'auteur d'autres. b) Suppression de l'article 35 de la LPI et la reconnaissance de tous les droits d'auteur dans les sculptures et les oeuvres d'art situées dans les espaces publics. c) Modification de l'article 56, paragraphe 2, de la LPI de la pleine reconnaissance du droit d'afficher l'auteur d'une œuvre d'arts visuels.
13. Art et le système éducatif) Insertion de pratique de l'art et l'histoire de l'art contemporain dans le cursus de l'enseignement primaire et secondaire, a enseigné la plupart du temps par les diplômés en beaux-arts et histoire de l'art. b) Renforcement du contenu artistique contemporaine dans le baccalauréat en éducation. c) Pour faciliter la présence d'artistes de renom comme les professeurs, en utilisant la figure d'un professeur invité et associé dans les facultés des Beaux-Arts. d) Installations pour la reconnaissance des diplômes et des études en arts plastiques à partir d'autres pays européens afin d'éliminer les barrières qui existent aujourd'hui. e) Mise en place des Instituts de création liés à l'enseignement supérieur, qui encouragent la pratique artistique, la théorie et par la publication de documents.
14. Contemporary Arts Council Création d'un Conseil des arts contemporains de la conception et la gestion des politiques publiques, avec pleins pouvoirs et d'autonomie, impliquant des experts, des artistes et des représentants des associations professionnelles de créateurs. Reconnaissance et soutien aux associations professionnelles en tant que partenaires du collectif d'artistes visuels à l'Administration.
CONCLUSIONS DU CONSEIL DE L'ÉDUCATION DANS LES JOURS "Position". CONDITIONS D'ARTS VISUELS AU Etat espagnol, d'un débat. Extrait des conclusions auxquelles ils sont venus dans la journée par Amavi sur l'art d'enseignement à la première réunion de l'État espagnol Artistes visuels, organisé par l'Union des artistes des arts visuels de l'État espagnol et coordonné par Mediaz (Association des artistes des arts visuels de l'Euskal Herria), tenue à l'art du Centre culturel de Bilbo à Bilbao 21-24 Janvier 1999. De l'Union des artistes des arts visuels exprimer notre inquiétude au sujet de la situation des arts visuels d'éducation: L'enseignement supérieur souffre de lacunes et le manque de souplesse et d'imagination afin de permettre la participation à l'enseignement d'artistes pertinentes dans le bureau. La consanguinité du système universitaire, la situation indigne de professeur associé et l'absence de professeur invité virtuel de sérieux. Il est nécessaire de structurer la formation des enseignants. Une réforme urgente est nécessaire pour la dignité et à élever la qualité des cours post-universitaires et avancées. Nous confirmons l'importance de modèles alternatifs émergé ces dernières années des centres culturels (Arteleku, Circulo de Bellas Artes, QUAM ...) et la nécessité de la création liés au bâtiment des instituts d'enseignement supérieur. Les écoles primaires et secondaires ne sont pas de régulation, avec l'intrusion généralisée des enseignants non formés dans l'art, tandis que les facultés des Beaux-Arts sont une fabrique de chômeurs dans ce domaine devraient trouver une sortie du travail naturelle: le manque d'enseignants des collèges d'expression de l'expertise plastique, la formation artistique des futurs formateurs est nulle et Beaux Arts diplômés sont empêchés d'enseigner dans les écoles primaires. Les enseignants BUP et FP constituent un corps unique d'enseignants et d'éducation Dessin langage visuel de l'art est souvent enseignée par des spécialistes (ingénieurs, architectes) qui rendent le dessin technique. Souvent, les enseignants des domaines connexes (mathématiques, physique ...) donnent des sujets en plastique pour compléter leur calendrier, et les classes de toute évidence mal dotés. L'école artistique de haut dans une situation d'incertitude et de nécessité de restructurer le curriculum basé sur les besoins réels. C'est compromettre l'appréciation intégrante et artistique des citoyens.
Archives de l'ancien site de l'UAAV:
