UAAV Histoire.
L'Union des artistes plasticiens Association (UAAV) a été officiellement constitué le 23 Novembre 1996, à l'IVAM à Valence. Le UAAV a été créé pour formuler le groupe de l'art à l'état et la nécessité d'un dialogue entre la communauté artistique et les institutions espagnoles, européennes et les courtiers. En ce sens, l'UE prend: a) établir un dialogue avec les gouvernements et les législateurs à codefinir politiques culturelles et d'améliorer le cadre juridique dans le domaine des arts visuels. b) Le maintien des relations avec d'autres professionnels dans le domaine de l'art (l'art et la Fondation du droit VEGAP. associations, galeries, critiques (CCAV) de directeurs de musées (ADACE) et autres travailleurs culturels pour promouvoir les initiatives d'intérêt commun. Objectifs poursuivre spécifique UAAV sensibiliser les gouvernements, les courtiers et la communauté artistique à: Promouvoir une politique adéquate de promotion de l'art contemporain de niveau national et international, promouvoir la création de l'infrastructure et les programmes nécessaires à ces fins 1) Définir. projets de musées, la création de collections publiques et en encourageant contemporaine patrimoine artistique grâce à l'application effective de 1% culturel des travaux publics. 2) Améliorer l'état de l'éducation artistique dans les différents niveaux d'enseignement. 3) Relancer la relation entre l'art et de la société à travers les médias. 4) Soutenir l'art émergent, l'expérimentation et la création de nouvelles technologies. 5) Promouvoir la professionnalisation de marché de l'art espagnol et sa projection internationale. Améliorer le traitement fiscal de l'œuvre et des incitations de collection, le parrainage et le mécénat. 6) Encourager la situation des artistes de la sécurité sociale, en ajustant le traitement fiscal (impôt sur le revenu, TVA) à la réalité du secteur. 7) Étendre le respect du droit d'auteur de l'artiste visuelle, d'approfondir leur portée et leur appui à la gestion collective via Visual Management Association des Artistes Plastiques (VEGAP). Le projet de UAAV-finalement-améliorer les droits professionnels et sociaux des artistes et d'encourager l'activité culturelle dans les secteurs public et privé.
Histoire collective de documents d'archives et l'état actuel des espaces indépendants et des collectifs d'artistes dans l'État espagnol (1980 - 2010) par l'intermédiaire des fichiers partagés | Histoire et état actuel des espaces indépendants et des collectifs d'artistes dans l'État espagnol (1980-2010) .
Perspectives historiques et futurs de mouvement associatif Crujera AICAV et Alfonso, vice-président UAAV
Introduction: Qu'est-ce changement de politique culturelle pour le meilleur et nous traitons avec nos médiateurs équilibrés et professionnelle dépend de l'émergence et l'action d'un mouvement organisé. Voilà le dilemme: soit nous nous organisons pour améliorer ou ont émigré vers d'autres lieux où l'art et la culture fleurissent. C'est ce qu'on appelle la fuite des cerveaux est un fardeau pour la société. La politique culturelle ou de traiter avec les médiateurs sont une construction humaine. Et les constructions humaines, contrairement à la divine ou certaines forces de la nature sont sujettes à changement. Être modifiée. Ce qui en commun avec tous les mouvements sociaux réussis, c'est l'expérience de l'émancipation, l'amélioration, changer le statu quo. Les artistes peuvent nous tirer de ces expériences. Organisé, qui est la deuxième tâche de l'artiste. Pour organiser une nécessité de renforcer la confiance mutuelle dans les relations avec les collègues, d'établir et de développer les liens, d'apprendre à travailler collectivement vers un projet de changer le scénario dans lequel nous évoluons. Voici quelques recommandations qui sont le résultat de nombreuses années d'expérience dans les associations d'artistes visuels.
UAAV.2008
L'Union des artistes plasticiens Association (UAAV) a été officiellement constitué le 23 Novembre 1996, à l'IVAM à Valence. Le UAAV a été créé pour formuler le groupe de l'art à l'état et la nécessité d'un dialogue entre la communauté artistique et les institutions espagnoles, européennes et les courtiers. En ce sens, l'UE prend: a) établir un dialogue avec les gouvernements et les législateurs à codefinir politiques culturelles et d'améliorer le cadre juridique dans le domaine des arts visuels B) Afin de maintenir les relations avec d'autres professionnels dans le secteur de l'art (Vegap.. Art Foundation et la loi, les associations de galeries, critiques (CCAV) de directeurs de musées (ADACE) et autres travailleurs culturels pour promouvoir les initiatives d'intérêt commun. Les objectifs spécifiques poursuivis UAAV sensibiliser les gouvernements, les courtiers et la communauté art: Promouvoir une politique adéquate de promotion de l'art contemporain de niveau national et international, et de promouvoir la création de l'infrastructure et les programmes nécessaires à ces fins: 1) Définir les projets de musées, la création de collections publiques et la promotion du patrimoine artistique contemporaine à travers l'application effective de 1% culturel des travaux publics. 2) Améliorer l'état de l'éducation artistique dans les différents niveaux d'enseignement. 3) Réactiver la relation entre l'art et de la société à travers les médias. 4) Soutenir l'art émergent, l'expérimentation et la création de nouvelles technologies. 5) Promouvoir la professionnalisation de marché de l'art espagnol et sa projection internationale. Améliorer le traitement fiscal de l'œuvre et des incitations de collection, le parrainage et le mécénat. 6) Encourager la situation des artistes de la sécurité sociale, en ajustant le traitement fiscal (impôt sur le revenu, TVA) à la réalité du secteur. 7) Étendre le respect du droit d'auteur de l'artiste en arts visuels, d'approfondir leur portée et leur appui à la gestion collective par l'Association de gestion visuelle des Artistes Plastiques (VEGAP). Les propositions des UAAV finalement-améliorer les droits professionnels et sociaux des artistes et encourager l'activité culturelle dans les secteurs public et privé.
Histórico.Inicio précédente des associations en Espagne
En 1967, il a créé l'Association (Association) des artistes de Madrid (AAPM), la première association de AAPP fondée en Espagne. En 1975, il a fondé l'Association des Peintres et Sculpteurs Asturiana restera actif au moins jusqu'en 1979. En 1979, il est une confédération d'artistes venant de chaise Arenillas Eduardo. Un virage est fédérée avec l'Association internationale des arts plastiques Catégorie Association Un consultant de l'UNESCO. En 1977, l'Assemblée de la Culture est né à Saragosse, qui est au-dessus de la Semaine culturelle Aragonais je eu lieu en 1973. En 1979, il a fondé la Fédération des artistes des arts visuels de la Catalogne, est en 1994 quand il a adopté son nom actuel de l'Association des artistes visuels de la Catalogne (AAVC). En Juin 1997, un effort de collaboration en partenariat avec la ville de Barcelone a ouvert ses portes Hangar, qui est son centre de production des arts visuels. En 1988 a eu lieu à Madrid au Congrès Reina Sofia État des arts plastiques, organisé par le Confédération des Artistes (CSAP), et la collaboration du Ministère de la Culture est le titulaire, M. Javier Solana, la Communauté de Madrid et l'Association internationale des arts plastiques (AIAP) de l'UNESCO. fondée en 1988 à Las Palmas de GC de la Association des artistes de Gran Canaria. Il reste année active. En 1990, il créé VEGAP visuelle Management Association des Artistes, fondé avec l'encouragement des associations d'artistes visuels. Plus tard, des Arts et du droit VEGAP fondateurs. En 1994, il fonde l'Association des Artistes Plastiques 'Goya' Aragon. Aujourd'hui, malheureusement, disparu. Aussi dans les années 90 qui sous-tend l'association du Pays Basque. Association des artistes des arts visuels d'Euskal Herria. Cela reste actif jusqu'en 2003. En 1996, il a fondé l'Association des artistes visuels de Madrid indépendants (AMAVI) existent donc à Madrid deux associations, l'Association des pionniers (Association) des artistes de Madrid créés en 1967. En 2003, ces deux organisations se réunissent pour former le courant (PLASTA) associées artistes en arts visuels de Madrid. En 1996, il a fondé l'Association des artistes en arts visuels des Îles Baléares (AAVIB) En Novembre 1996, a créé l'Union des artistes plasticiens Association ( UAAV) à l'IVAM à Valence. Afin d'articuler le groupe d'art au niveau de l'État. Les associations ont été formées à l'Union de la Catalogne, les Baléares, Aragon, de Madrid et le Pays Basque. En 1997, l'Association galicienne des artistes visuels (AGAV) , En 1999 il a fondé l'Association des artistes plasticiens des îles Canaries (AICAV) AICAV Depuis 2000, un membre de l'Union. En 2001, les Asturies est remis à zéro, l'Association des arts visuels des Asturies (Aava). En 2003, le 16 to 18 Décembre à Palma de Majorque, le UAAV hébergé quelques fédérations européennes pour renforcer le réseau des associations d'artistes. Il y avait une analyse comparative des différentes situations et une série d'initiatives étatiques qui permettraient ce groupe plus impliqué dans les développements futurs du droit européen. Pour corriger et améliorer le statut européen de l'artiste. Fondée en 2007 à Valladolid visuelle Association des artistes groupés Castille et Léon. En 2008 il a fondé l'Association des artistes visuels de Valence, Alicante et Castellón (AVVAC). Actuellement, il ya sept associations de la cette forme de l'Union de Visual Artists Association. Représenter les artistes des régions des Asturies, les Baléares, la Castille-Leon, Catalogne, Madrid et Valence. Comme l'honneur Gordillo président Luis et Francesca Llopis son président. La Union, est lui-même un membre de l'Association internationale des arts plastiques, une organisation non gouvernementale qui entretient des relations opérationnelles avec l'UNESCO. Et un membre des européens Visual Artists réseau (Evan) Les mots de John Genovese, prises à partir d'une interview publiée dans le magazine n ° 11 de Gravure et de l'édition (Madrid), Novembre 2007. Ces paroles ont été prononcées lors de la discussion la démocratie est arrivée et a dû sauver les Beaux-Arts de Madrid. À l'époque, Javier Solana ministre socialiste avait présenté un plan pour reprendre le Cercle et le donner à des artistes. Cette Javier Solana a appelé les artistes de l'Association de Madrid, qui a organisé un événement pour rencontrer de nouveaux partenaires, fréquentées par trois mille personnes. Cette nuit-là, il y avait trois mille membres et a pris les beaux-arts pour les artistes. Il n'ya aucun doute qu'à partir de ce jour à ce cercle est un point de repère pour la culture dans notre pays Telles sont les paroles de génoise.: Les artistes ne savent pas la force que nous pouvons avoir si nous nous unissons, on ne fait rien, mais, ensemble, peuvent être terribles. Il dit qu'il ne se lasse pas de dire, ni ne nous. Crujera Alfonso, vice-président UAAV Las Palmas de Gran Canaria en Novembre 2009
POLITIQUE DE PAPIER D'ART CONTEMPORAIN en mai 2000.
L'Union des artistes plasticiens Association (UAAV) qui comprend toutes les associations professionnelles dans l'État depuis environ 2500 artistes, va à l'administration centrale, les partis et groupes parlementaires demandent un engagement explicite sur les propositions et les revendications suivantes:
1. Création d'un ministère de concentration domaines de la culture spécifique de la culture et de l'éducation a servi, en fait, pendant quatre ans pour couper les coins ronds pour l'amour d'un coupures prétendues dépenses publiques. Vous devez créer un ministère distinct de la Culture Education et des Sports, préalablement à toute politique de rigueur envers le secteur.
2. Augmentation des ressources pour la culture et de la culture de l'art contemporain Le budget actuel est insuffisant. À peine 0,3% du budget d'Etat en général. Pendant la durée nouvelle du gouvernement d'augmenter les ressources de la Culture, se rapprocher des normes européennes et en consacrant 1% de la dépense publique.
3. Sur les responsabilités et les pouvoirs de l'administration centrale en Espagne est un décentralisée et multiculturelle. Le gouvernement central doit développer des politiques de cette prémisse, les programmes de soutien favorisant l'art contemporain en collaboration avec les gouvernements des communautés autonomes.
4. Les programmes visant à soutenir l'art contemporain Le gouvernement devrait promouvoir des programmes de soutien pour répondre de l'art contemporain, en particulier des initiatives liées à l'art, l'expérimentation pays émergents et en recherche, de critique, l'utilisation des technologies numériques.
5. Soutien de l'Etat pour les musées d'art contemporain Le gouvernement central doit participer au financement des musées et l'art contemporain du national / régional, existant ou à créer dans les régions. Il exige une répartition équitable entre eux et les travaux scientifiques de l'art de recouvrement de l'impôt, legs et dons à l'État. 6. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Reina Sofia Les changements urgents nécessaires à son fonctionnement: transparent administratives et de gestion, la rigueur scientifique et la présence des artistes dans leur patronage, de la planification et de sérieux dans sa politique d'acquisition.
7. Programme d'appui à la production artistique internationale est proposé de créer un Bureau d'art contemporain international dédié à la promotion de sensibilisation de l'art contemporain produit en l'état, le renforcement de la présence d'artistes espagnols à des événements internationaux, la présentation de expositions à l'étranger, la collaboration et co-production internationale, etc.
8. Présence de l'art contemporain dans les médias publics, le gouvernement doit s'assurer de la présence croissante de contenu artistique contemporaine et des espaces dédiés aux créateurs sur la radio et de télévision publiques fentes avec une audience moyenne. 9. Traditionnellement programme d'art public a été mis en œuvre sur 1% culturel exclusivement sur la restauration et la conservation du patrimoine historique et artistique. L'intention de développer un programme visant à promouvoir l'art contemporain du public qui envisage les étapes suivantes: a) Application nécessaire au moins 35% du produit de la conformité avec la culture de 1% à l'art contemporain. b) Développement d'un plan d'investissement pour la période quadriennale 2000-2004. c) Préparation de la réglementation d'offres pour l'application de la culture d'art 1% du public, avec la participation d'experts, des artistes et des représentants d'associations profession allégement fiscal en vertu de la Loi sur le patrimoine à l'acquisition de l'art contemporain. d) l'élimination de la surface de la taxe appliquée à l'IAE ateliers d'artistes.
11. La réforme de la loi sur les fondations et les incitations fiscales accrues pour le parrainage de l'art) importantes déductions fiscales pour les opérations de mécénat augmentation (dons d'œuvres d'art contemporain) et le parrainage (accords de coopération dans le domaine des arts). b) Application des incitations fiscales pour les dons à des organismes culturels à but non lucratif. c) Mise en œuvre d'un mécénat rationalisé politique pour l'art contemporain.
12. Réforme de la Copyright Act afin d'améliorer le droit d'auteur des créateurs visuels) Renforcer les droits moraux des artistes en arts visuels et, dans la reconnaissance du droit de la collecte et le droit de recevoir des informations sur l'emplacement de leurs œuvres pour exécuter adéquatement ses droits d'auteur d'autre part. b) Suppression de l'article 35 de la LPI et la reconnaissance de tous les droits d'auteur dans les sculptures et œuvres d'art situées dans les espaces publics. c) Modification de l'article 56, paragraphe 2, de la lèvre de la pleine reconnaissance du droit d'afficher l'auteur d'une œuvre des arts visuels.
13. Art et le système éducatif) d'insertion de la pratique de l'art et l'histoire de l'art contemporain dans les programmes de l'enseignement primaire et secondaire, la plupart du temps enseignée par les diplômés en beaux-arts et histoire de l'art. b) Renforcement du contenu artistique contemporaine dans le baccalauréat en éducation. c) Afin de faciliter la présence des artistes de renom tels que les enseignants, en utilisant la figure d'un professeur invité et associé dans les facultés des Beaux-Arts. d) des installations pour la reconnaissance des diplômes et des études en Beaux-Arts d'autres pays européens afin d'éliminer les barrières qui existent aujourd'hui. e) Mise en place des Instituts de la création liée à l'enseignement supérieur, afin de promouvoir la pratique artistique, la théorie et la publication d'ouvrages.
14. Contemporary Arts Conseil Création d'un Conseil des arts contemporain pour la conception et la gestion des politiques publiques, avec la pleine puissance et d'autonomie, impliquant des experts, des artistes et des représentants des associations professionnelles de créateurs. Reconnaissance et soutien aux associations professionnelles en tant que partenaires du groupe des artistes en arts visuels à l'Administration.
CONCLUSIONS DE LA COMMISSION DE L'EDUCATION DANS LA CONFÉRENCE "Position". CONDITIONS d'arts visuels à l'espagnol, un débat. Extrait des conclusions auxquelles ils sont venus dans la journée par AMAVI sur l'enseignement de l'art à la première réunion des artistes visuels, l'Etat espagnol organisés par l'Union des artistes plasticiens Association de l'Etat espagnol et coordonné par Mediaz (Association des artistes des arts visuels d'Euskal Herria), qui s'est tenue à l'Art centre culturel Bilbo à Bilbao 21-24 Janvier 1999. De l'Union des associations d'artistes visuels exprimer notre préoccupation au sujet de la situation des arts visuels d'éducation: L'enseignement supérieur souffre de lacunes et le manque de souplesse et d'imagination afin de permettre la participation à l'enseignement d'artistes pertinentes dans le bureau. La consanguinité du système universitaire, la situation indigne de professeur agrégé et une quasi-absence d'une visite sont graves. Il est nécessaire de structurer la formation des enseignants. Une réforme urgente est nécessaire pour donner de la dignité et de rehausser la qualité des cours de troisième cycle et de perfectionnement. Nous notons l'importance de modèles alternatifs ont émergé ces dernières années des centres culturels (Arteleku, Circulo de Bellas Artes, QUAM ...) et la nécessité de la création d'instituts de la création liée à l'enseignement supérieur. Primaire et secondaire ne sont pas régularisés, avec l'intrusion généralisée des enseignants non formés dans l'art, tandis que les écoles d'art sont une usine chômeurs dans ce domaine devrait trouver un nouveau débouché, naturel: École d'éducation pas de spécialité d'expression plastique, la formation artistique des futurs formateurs est nulle et non diplômés des Beaux-Arts sont empêchés de l'enseignement à l'école primaire. Les enseignants de BUP et FP constituer un corps unique d'enseignants de langue et d'éducation visuelle Dessin d'art est souvent donnés par des experts (ingénieurs, architectes) qui rendent le dessin technique. Souvent, les enseignants des domaines connexes (mathématiques, physique ...) les salles de classe donnent des sujets en plastique pour compléter leur calendrier, et bien évidemment mal doué. L'école artistique de haut se trouve dans une situation d'incertitude et la nécessité de restructurer le programme d'études basé sur les besoins réels. Il met en péril l'appréciation intégrale et artistique des citoyens.
Archives de l'ancien site de l'UAAV:
