Προγράμματα

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ στρατηγική UAAV.Plan 2009.2012

1. Καθεστώς των καλλιτεχνών απόσπαση ενός καλλιτέχνη προς το σύστημα της Κοινωνικής Ασφάλισης οικονομικά προσιτή και βιώσιμη, μια φορολογική μεταχείριση που λαμβάνει υπόψη την παρατυπία του εισοδήματός τους και φτηναίνω το έργο τέχνης (μείωση του ΦΠΑ), μια γενική βελτίωση σε πνευματικά δικαιώματα εξισώνουν εικαστικοί καλλιτέχνες με άλλους καλλιτέχνες, η σχολαστική τήρηση της ορθής επαγγελματικής πρακτικής και την πρόσβαση στην επίσημη εκπαίδευση και συνεχή .. Πρόκειται για μια προεκλογική υπόσχεση του PSOE για την τρέχουσα κοινοβουλευτική περίοδο και UAAV έχει λάβει οικονομική υποστήριξη από το Ίδρυμα για την Τέχνη και το νόμο το 2009. Επικοινωνήστε με τον Υπουργό Πολιτισμού, Angeles Gonzalez-Sinde, με τους εκπροσώπους του πολιτισμού των διαφόρων κοινοβουλευτικών ομάδων του Κογκρέσου των Αντιπροσώπων, με τις ομοσπονδίες κατάσταση από τους άλλους κατασκευαστές και τους δημοσιογράφους να εξηγήσουν το σχέδιο και να πάμε στη δουλειά μαζί.
2. ΠΡΟΣΦΑΤΕΣ ενίσχυση των εταιρικών σχέσεων για τους καλλιτέχνες και να βοηθήσει στην εμφάνιση νέων. Ειδικά όπου υπάρχει πυκνή καλλιτεχνική κοινότητα της Ανδαλουσίας, Χώρα των Βάσκων, της Αραγονίας, Μούρθια ... Δημιουργήστε μια "μικτή ομάδα" στην οποία να εκχωρήσετε ισπανική καλλιτέχνες που διαμένουν σε κοινότητες χωρίς συγκεκριμένη σχέση.
3. ΚΡΑΤΗΣΤΕ τη σχέση, και να ανακτήσει την κοινή πρωτοβουλία με ΚΥΒΕΡΝΗΣΗ ΑΛΛΑ κτήματα. Η Ένωση πρέπει να συμμετάσχει ενεργά και να υποβάλει προτάσεις για κοινές πρωτοβουλίες με το Ινστιτούτο Σύγχρονης Τέχνης, Γκαλερί Κοινοπραξία, η Ένωση Διευθυντών της Σύγχρονης Τέχνης στην Ισπανία, το συμβούλιο της αναθεώρησης των Εικαστικών Τεχνών, κλπ..
4. Σχέδιο διάσωσης ΓΙΑ ΤΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ. Στην Ισπανία, κατά τους τελευταίους έξι μήνες περισσότερο από 120.000 αυτοαπασχολούμενοι έχουν αποφορτιστεί από την Κοινωνική Ασφάλιση, επειδή δεν μπορεί να πληρώσει τη μηνιαία αμοιβή. Πόσοι από αυτούς είναι καλλιτέχνες; Η Ένωση κινείται αφής στον τομέα των εικαστικών τεχνών με ορισμένα επείγοντα μέτρα ενίσχυσης και των διαρθρωτικών αλλαγών για την άμβλυνση των επιπτώσεων της οικονομικής κρίσης για τους καλλιτέχνες.
5. ΕΚΠΡΟΣΩΠΟΣ σε λίγα UAAV ΜΗΝΕΣ.

Λήψη

Σχέδιο διάσωσης για τις Εικαστικές Τέχνες
Η παγκόσμια οικονομική κρίση έχει εγκατασταθεί μεταξύ μας και αυτό φαίνεται να είναι στην ώρα τους και με πολύ αρνητικά αποτελέσματα. Μερικοί λένε ότι καταστροφικές. Μια ένδειξη ότι υπάρχουν άνθρωποι πίσω από το κρέας και τα οστά τους τελευταίους έξι μήνες η διαφορά μεταξύ του υψηλού και του χαμηλού του ειδικού καθεστώτος για τους αυτοαπασχολούμενους στην Ισπανία είναι αρνητικό από 120.000 θύματα. Οι αυτοαπασχολούμενοι που δεν μπορούν να αντέξουν οικονομικά τη μηνιαία συνδρομή στην Κοινωνική Ασφάλιση. Πόσοι από αυτούς είναι καλλιτέχνες; Αναλυτές και πολιτικοί ηγέτες αποδίδουν την κρίση με την κατάρρευση του οικονομικού μοντέλου που βασίζεται στην κερδοσκοπική χρηματοοικονομική αγορά. Όλοι επισημαίνουν τη νέα παραγωγική οικονομία ως τη μόνη δυνατή διέξοδος από αυτή την επιτυχία. Στο πλαίσιο της παραγωγικής βάσης της οικονομίας ο κόσμος τονίζει τον σημαντικό ρόλο των επενδύσεων στην Ε + Α + Κ, από τη μία πλευρά, και οι δημιουργικές βιομηχανίες ή τις γνώσεις του άλλου. Στην πραγματικότητα, ο πολιτισμός και συμβάλλει κατά 5% του ΑΕΠ, ακριβώς κάτω από την πώληση όπλων ή ναρκωτικών.
Εδώ και υπάρχουν σχέδια για τη διάσωση ή ενεργητικές πολιτικές για την υποστήριξη κλάδων ή τμημάτων τους καθοριστικούς παράγοντες. Τα μάτια μιλούν πιο μακρινές υποστήριξη με αντάλλαγμα βαθιές διαρθρωτικές αλλαγές μεταρρυθμίσεις, με το μοντέλο.
Είναι πιθανό ή δυνατόν να μιλάμε για ένα σχέδιο διάσωσης για τις Εικαστικές Τέχνες; Θα ήταν ένα σχέδιο ενίσχυσης πρέπει να περιλαμβάνουν κυκλική ή της διαρθρωτικής προσαρμογής;
Οι εικαστικές τέχνες πάσχουν σοβαρά από τις επιπτώσεις της τρέχουσας κρίσης. Αυτό οφείλεται εν μέρει στη γενική οικονομική δυναμική που, σε περιόδους έλλειψης του πλεονάσματος συρρικνώνει τις επενδύσεις σε πολιτιστικά και καλλιτεχνικά στοιχεία. ARCO'09 ισορροπία είναι γλυκόπικρη. Η πτώση δεν ήταν τόσο ισχυρή όσο αναμενόταν. Περισσότερα συμπτώματα: VEGAP αναγνωρίζει μια ιλιγγιώδη πτώση στα έργα παράγωγα χρήση της εικόνας από τα μέσα του 2008 ή, με άλλα λόγια, μια πτώση στα έσοδα από τα πνευματικά δικαιώματα. Αλλά υπάρχουν επίσης και εσωτερικούς παράγοντες, όπως η αδυναμία συλλογής των δημόσιων, ιδιωτικών και εταιρικών στην Ισπανία, η προοδευτική καταστροφή της παραγωγικής / διαχύτη της σύγχρονης τέχνης. Η αστάθεια των προγραμμάτων ή των τεχνών ιδρύματα λόγω εκλογικού περιπέτειες και τις αλλαγές της κυβέρνησης, κλπ.. Σε μια βιομηχανία σαν τη δική μας, με υψηλό βαθμό οικονομικής εξάρτησης της Διοίκησης, πώς θα επηρεάσει τις επερχόμενες περικοπές του προϋπολογισμού; Τι γίνεται με τις αυξανόμενες δυσκολίες της κυβέρνησης, ιδιαίτερα οι δήμοι;
Κάποιος είπε ότι η στιγμή της κρίσης είναι δεδομένη, διότι το παλιό δεν είναι ακόμη νεκρός και το αγέννητο πάλι. Το παλιό σύστημα της οικονομικής παραγωγικότητας δεν έχει εξαφανιστεί και το εναλλακτικό μοντέλο δεν έχει ακόμα στον ορίζοντα.
Ακόμα κι έτσι, αν και υπάρχει ένα ισχυρό πολιτιστικό τομέα, όσον αφορά την παραγωγή, την ποιότητα και τις δυνατότητες, το ισπανικό κράτος είναι οι εικαστικές τέχνες κάνουν αξίζει ένα σχέδιο διάσωσης;
Το αναφερόμενο του New Deal
Ένα από τα πιο ισχυρά διάσωσης που αφορούν στον τομέα του πολιτισμού, μια κατάσταση παρόμοια με την παρούσα, είναι το New Deal του προέδρου Ρούζβελτ για την αντιμετώπιση της οικονομικής ύφεσης από τη δεκαετία του τριάντα του περασμένου αιώνα. Εκείνη την εποχή το κύριο μέλημα ήταν η απεργία που είχε εγκατασταθεί ως ένα σοβαρό πρόβλημα και σύγκρουση στον πυρήνα της κρίσης. Με εργαλεία όπως τα Δημόσια Έργα του Έργου Τέχνης (PWAP) ή το Τμήμα Καλών Τεχνών, πάνω από 5.300 Αμερικανοί καλλιτέχνες (τότε ο πληθυσμός των ΗΠΑ ήταν 150 εκατομμύρια άνθρωποι) βρέθηκαν τελικά την εργασία ή μισθώνονται για την εκτέλεση 2.500 τοιχογραφίες, έργα ζωγραφικής 108.000, 18.000 γλυπτά, γραφικές τέχνες, εργαστήρια ή φωτογραφίες που καταγράφονται όλα αυτά τα προγράμματα. Έδωσαν μαθήματα στα παιδιά ή τα κοινοτικά κέντρα. Νέοι καλλιτέχνες όπως ο Philip Guston, Τζάκσον Πόλοκ, Μαρκ Ρόθκο και ο Μαρκ Τόμπι συμμετείχαν. Η ισχυρή ένδειξη της τέχνης από τις ΗΠΑ μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο δεν μπορεί να νοηθεί χωρίς την ώθηση των σχεδίων, όπως PWAP.
Επί του παρόντος, το «Σχέδιο Θαπατέρο" ώθηση στα δημόσια έργα να δημιουργήσουν θέσεις εργασίας, έχει ένεση φέτος, 8.000 εκατ. ευρώ σε δήμους της Ισπανίας. Μόνο πέντε δήμοι έχουν ληφθεί κάτω από την κλήση. Η Βουλή των Αντιπροσώπων ενέκρινε ένα ψήφισμα για να υποβάλει στην κυβέρνηση για τη δημιουργία ενός σχεδίου διάσωσης για την Αυτοαπασχολουμένων και η ίδια η κεντρική κυβέρνηση έχει μόλις δημιουργήσει ένα σχέδιο διάσωσης των ΜΜΕ, έχει ανατεθεί στο Ινστιτούτο Επίσημη πιστωτικές.
Το σχέδιο διάσωσης από τον Πρόεδρο Σαρκοζί για να σώσει τον Τύπο στη Γαλλία είχε ως αποτέλεσμα μια ένεση των 600 εκατομμυρίων ευρώ σε μια προσπάθεια να αντισταθμιστεί η μείωση των διαφημιστικών εσόδων και των σημαντικών διαρθρωτικών ελλειμμάτων.
Με την ευκαιρία της έναρξης των σχεδίων αυτών είναι η παραγωγή μια σημαντική συζήτηση: Μήπως η δημόσια στήριξη, η κυβερνητική παρέμβαση πρέπει να είναι σε αντάλλαγμα για τις διαρθρωτικές μεταρρυθμίσεις για να αποτρέψει την πτώση πίσω στις ίδιες παγίδες? Και ως προς το χρόνο: Τι είναι επείγον; Τι κάνει; Και τι πρέπει να αλλάξει από πάνω προς τα κάτω;

Λήψη

Καθεστώς των καλλιτεχνών
Έργο: το καθεστώς των καλλιτεχνών
Εισαγωγή:
Ορισμένες γειτονικές χώρες έχουν αναπτύξει ένα κείμενο ή το σύνολο των νόμων είναι γνωστό ως "καθεστώς των καλλιτεχνών» ή «καταστατικό του δημιουργού» που έρχονται για να ρυθμίσει την κοινωνική, επιχειρηματική, φόρων και, μερικές φορές, τα πνευματικά δικαιώματα του καλλιτέχνες από όλους τους κλάδους της δημιουργίας. Περιοχές στόχοι του εν λόγω έγγραφα ή κανονισμοί μπορούν να περιλαμβάνουν: - Η φορολογική μεταχείριση του καλλιτέχνη και το έργο του - Συνημμένο στο σύστημα της Κοινωνικής Ασφάλισης - Πνευματικά Δικαιώματα - Πρόσληψη και Επαγγελματικής Πρακτικής - Διαιτησία - Τυπική εκπαίδευση και συνεχής. Μερικά από αυτά τα κεφάλαια παρουσιάζουν ιδιαίτερα πιεστική πρόβλημα για τις περισσότερες ισπανικές εικαστικών καλλιτεχνών οι οποίοι απαιτούν την παρέμβαση των συνεργασιών μας για την επίτευξη αλλαγών στη νομοθεσία και τις βελτιώσεις στην επαγγελματική θεραπεία. Αλλά η ικανότητα ή τη δύναμη να νομοθετεί σε πολλές από αυτές τις περιοχές στη χώρα μας για το κράτος αποκλειστικά και ελάχιστα ή τίποτα δεν μπορεί να κάνει τις αυτόνομες κοινότητες. Η Ένωση του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών είναι το μέσο που έχουμε δημιουργήσει τις περιφερειακές εταιρικές σχέσεις για την αντιμετώπιση των προβλημάτων των οποίων η επίλυση είναι μέρος των εθνικών ή ευρωπαϊκών. Έτσι, η UAAV έχει επιληφθεί το καθήκον και ευθύνη να αντιμετωπίσει αυτό το πρόβλημα. Ομοίως, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι σε γενικές γραμμές το "Καταστατικό του καλλιτέχνη" μη-συμφωνία μόνο εικαστικός καλλιτέχνης. Περιλαμβάνουν τις δύο μεγάλες ομάδες των καλλιτεχνών και των δημιουργών σε γενικές γραμμές: εκείνους που εργάζονται ανεξάρτητα (επαγγελματίες) και εκείνων που εργάζονται για τρίτα μέρη (εργαζόμενοι), οι οποίες απαιτούν τη φορολογική μεταχείριση και την ανάθεση του συστήματος κοινωνικής ασφάλισης διαφορετικά, συμπεριλαμβανομένων, Τέλος, στέλεχος ή κοινές πτυχές. Οι «νόμοι» επηρεάζουν, ως εκ τούτου, οι καλλιτέχνες των παραστατικών τεχνών (θέατρο, χορός, μουσική, τσίρκο), λογοτεχνικές, οπτικές, κλπ.. Τέλος, μερικά από τα ζητήματα που εξετάζονται μπορούν ή πρέπει να αντιμετωπιστούν από μια ευρωπαϊκή προοπτική. Η τροποποίηση ορισμένων φόρων (ΦΠΑ, για παράδειγμα) ή πνευματική ιδιοκτησία απαιτεί μια συμφωνία στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Συμβαίνει έτσι ώστε η πρόταση να αναπτύξει ένα «καταστατικό του δημιουργού» περιλαμβάνεται στο εκλογικό πρόγραμμα PSOE, η οποία προσήλθε στις κάλπες στις 9 Μαρτίου. Ιστορικό (περισσότερα έρχονται) στις εικαστικές τέχνες και τα τρέχοντα έργα UAAV Είναι και κάποιες από τις συνεργασίες που έχουν ενσωματώσει και ενδιαφέρουσες εμπειρίες και τεκμηρίωση για το θέμα αυτό. Υπάρχει άφθονο υλικό για το Δίκαιο Πνευματικής Ιδιοκτησίας και μερικές προτάσεις για τη μεταρρύθμιση (VEGAP ντοκιμαντέρ και το Ίδρυμα για την Τέχνη και τον νόμο), "Εγχειρίδιο της Τέχνης και του νόμου, UAAV, Μαδρίτη 2002" και το πιο πρόσφατο "Εγχειρίδιο της Επαγγελματικής Πρακτικής στις εικαστικές τέχνες, στη Μαδρίτη το 2008. " Τα συμπεράσματα της Διάσκεψης των Συζήτηση Θέσεις ΙΙ, "Η ευρωπαϊκή ιδιότητα του εικαστικού καλλιτέχνη," UAAV και Evan. Πάλμα ντε Μαγιόρκα, Δεκέμβριος 2003. Η UAAV Επιτροπή έχει κάνει μια μελέτη για την «Κατάσταση του καλλιτέχνη» με τους νομικούς τους συμβούλους και Guiu Advocats Brun, που χρηματοδοτείται από τη συμφωνία εταιρικής σχέσης FAD-UAAV 2008. AICAV, με την υποστήριξη της UAAV, παρουσίασε μια σειρά μέτρων για να αλλάξετε την τελωνειακή μεταχείριση ενός έργου τέχνης μεταξύ των Καναρίων Νήσων, της χερσονήσου και της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Ο σύλλογος της Καταλωνίας αποτέλεσε μέρος μιας ομάδας εργασίας, με τους δημιουργούς των άλλων κλάδων, που έχουν συναφθεί με την έκθεση σχετικά με την «καταστατικό του καλλιτέχνη l'", ο μπουφές Bergos & Associates για λογαριασμό του Υπουργείου Πολιτισμού και του Mitjans Comunicació της Generalitat de Catalunya. 2007. Η AVAM οργάνωσε ακριβώς το συνέδριο "Η επαγγελματοποίηση του καλλιτέχνη» (17, 18 και 19 Νοεμβρίου 2008), τα πορίσματα της οποίας υλοποιεί διάφορες προτάσεις για τη μεταρρύθμιση και τις αλλαγές .. Η Ένωση θα συμμετάσχει στο συνέδριο που οργανώθηκε από το Maison des Artistes (Παρίσι, 15 και 16 Δεκεμβρίου, 2008) η οποία θα αντιμετωπίσει τα κρίσιμα ζητήματα του επαγγελματικού εικαστικοί καλλιτέχνες σε όλη την Ευρώπη.

Λήψη

Εκλογικό Πρόγραμμα - Πολιτισμός 2008, το PSOE Λήψη

Κράτος Arts Council Η ανεξαρτησία από την κρατική χρηματοδότηση των τεχνών Λήψη
Ένας νέος τρόπος για τη διαχείριση των δημόσιων πόρων στον τομέα του Πολιτισμού: Το κράτος Arts Council Λήψη
Τρεις δεκαετίες της δημοκρατίας στην Ισπανία, έχουν αλλάξει θετικά τη δημόσια διοίκηση του πολιτισμού. Η αποκέντρωση του κράτους με την ανάκτηση των αυτόνομων κυβερνήσεων των ιστορικών εθνοτήτων και τη δημιουργία των νέων διοικήσεων σε άλλες κοινότητες, θα πρέπει να προσθέσουμε το έργο των δήμων. Σε αυτή τη χώρα ποτέ τον πολιτισμό και τις τέχνες απολάμβανε την υποστήριξη και τα μέσα για την προώθηση, διανομή και προβολή του, όπως αυτά που διατίθενται σήμερα. Ωστόσο, η αναμφισβήτητη πραγματικότητα είναι συννεφιασμένο από εντάσεις και η δυναμική που πρέπει να ξεπεραστούν προκειμένου να. Τέχνη και πολιτισμός-όπως τα δημόσια μέσα ενημέρωσης, την ανάγκη για μια στοιχειώδη κανόνα του αυστηρού σεβασμού για τη δημοκρατία, το κόμμα της αυτονομίας που εμποδίζει τη χρήση του από τις δημόσιες αρχές. Η λεπτή γραμμή μεταξύ πολιτισμού πληροφορίες ή πολιτική προπαγάνδα έχει σπάσει πάρα πολλές φορές, τον τελευταίο καιρό με ανησυχητικό ρυθμό, όπως βλέπουμε στην άλλη πλευρά. Το σημερινό μοντέλο της δημόσιας διοίκησης του πολιτισμού βρίσκεται σε κρίση. Για τις γνώσεις μας θα πρέπει να επανεξετάσει το σύστημα, να μάθουν από τις καλύτερες εμπειρίες από το περιβάλλον μας και να επινοήσει ένα νέο τρόπο για τη διαχείριση των δημόσιων πόρων και τεχνογνωσίας στον τομέα της καλλιτεχνικής δημιουργίας που κινείται διαδικασία λήψης αποφάσεων στην κοινωνία των πολιτών: ένα Συμβούλιο κράτος Τεχνών Σύλλογοι Ένωσης Εικαστικών Καλλιτεχνών σημεία κάτω από τα βασικά χαρακτηριστικά του Συμβουλίου της Επικρατείας σχετικά με τις τέχνες: Πρώτη. Το κράτος Τεχνών Συμβούλιο δεν θα είναι ένα νέο συμβουλευτικό όργανο ή σύμβουλος, θα έχει εκτελεστικές εξουσίες στον τομέα της καλλιτεχνικής δημιουργίας και την αυτονομία να καθορίσουν τις δικές τους πολιτικές, τις δικές του προτεραιότητες και τους προϋπολογισμούς για τα προγράμματα και τις δραστηριότητες της II. Το κράτος Τεχνών Συμβούλιο θα αποτελείται από, ανεξάρτητους εμπειρογνώμονες και επαγγελματίες που αναγνωρίζονται για τις δημιουργίες τους και τις υπηρεσίες τους στον τομέα των τεχνών, του πολιτισμού και των ανθρωπιστικών επιστημών. Μέλη του συμβουλίου θα επιλέγονται από το Κογκρέσο των Αντιπροσώπων μια πρόταση από τους κοινωνικούς εταίρους και επαγγελματικές οργανώσεις που εκπροσωπούν τους διάφορους τομείς της δημιουργίας. Η σύνθεση του κράτους του Συμβουλίου Τεχνών ανανεώνεται κάθε τέσσερα χρόνια και το ήμισυ της κοινοβουλευτικής περιόδου. Τρίτο. Το Συμβούλιο Τεχνών κράτος θα περιλαμβάνει εκπροσώπους της πολιτιστικής διοίκησης των αυτόνομων περιοχών και / ή το Συμβούλιο Τεχνών περιφερειακό επίπεδο που θα μπορούσε να δημιουργηθεί, προκειμένου να προαχθεί η συνεργασία και η συνεργασία και προγράμματα προβολής για να καθοριστεί η διεθνής καλλιτεχνικής δημιουργίας στην Ισπανία. Τέταρτο. Το κράτος Τεχνών Συμβούλιο θα πρέπει να υποβάλλονται ανά πάσα στιγμή, η αρχή του Κογκρέσου των Αντιπροσώπων για τη διεξαγωγή ετήσιας συζήτησης για την κατάσταση του πολιτισμού κατά την οποία αξιολογεί τα αποτελέσματα της διαχείρισης του. Η έναρξη αυτού του νέου μοντέλου διαχείρισης της καλλιτεχνικής δημιουργίας, θα απαιτήσει τη σύνταξη και την έγκριση από το νομοθετικό σώμα, ένας νόμος του κράτους του Συμβουλίου Τεχνών Τεκμηρίωση -. Σχέδιο Συντάγματος του Συμβουλίου της Επικρατείας και των Τεχνών Πολιτισμών (ECAC). : Participación de la UAAV en el proceso de implementación del CEAC. . - Δομή και Προϋπολογισμού του Υπουργείου Πολιτισμού και τη Γενική Διεύθυνση Πολιτιστικής Συνεργασίας του Υπουργείου Εξωτερικών Πρόταση Α: Η προληπτική έργου σε ανεξάρτητο επίτροπο Πρόταση Β: UAAV Συμμετοχή στη διαδικασία της υλοποίησης του ΕΣΠΑ.. Ένωση Σύλλογος Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών 2008

Τροποποιήσεις του προϋπολογισμού 2010 Λήψη

Τροποποιήσεις του προϋπολογισμού 2010
Τροποποιήσεις του Κρατικού Προϋπολογισμού του Υπουργείου Πολιτισμού.
Η Ένωση του Συλλόγου Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών έχει στείλει το «Σχέδιο διάσωσης για τις Εικαστικές Τέχνες» για τη διαχείριση και τις πολιτικές δυνάμεις. Πρόκειται για ένα σύνολο των βραχυπρόθεσμων, μεσοπρόθεσμων και μακροπρόθεσμων μέτρων για την άμβλυνση των αρνητικών επιπτώσεων της οικονομικής κρίσης στον τομέα αυτό από το κτίριο, θέτοντας τα θεμέλια για την αναβίωση της και να εισαγάγει ορισμένες διαρθρωτικές αλλαγές. Σύγχρονη τέχνη, την τέχνη γενικότερα, νοείται ως μια μορφή γνώσης, μπορεί να συμβάλει στη δημιουργία ενός νέου μοντέλου ανάπτυξης που βασίζεται στη δημιουργική οικονομία. Στο πλαίσιο αυτό, το σχέδιο του κρατικού προϋπολογισμού για το 2010, με τη μείωση των δημόσιων επενδύσεων στην Ε & Α, την εκπαίδευση και τον πολιτισμό μας που στην αντίθετη κατεύθυνση. Διατήρηση και επέκταση των βασικών κοινωνικών υπηρεσιών σε περιόδους κρίσης είναι μια καλή πολιτική, αλλά και να μειώσει την υποστήριξή της για τους τομείς αυτούς της οικονομίας της γνώσης είναι ένα σοβαρό λάθος που θα καθυστερήσουν και να εμποδίσουν την έξοδο από την κρίση και την εμφάνιση του ένα νέο μοντέλο ανάπτυξης οικονομική. Οι τροποποιήσεις που προτείνονται εδώ θα πρέπει να προέρχονται από το σχέδιο διάσωσης και αύξησε σε δύο προηγούμενες υποθέσεις:
Α. Μείωση των επενδύσεων στην κληρονομιά και τα αρχεία και να χρησιμοποιήσει τους πόρους που διατίθενται σε ορισμένα επείγοντα μέτρα του σχεδίου για τη διάσωση των Τεχνών. Προτεραιότητα δίνεται, έτσι, τη στήριξη στους σύγχρονους καλλιτέχνες μέσω των προγραμμάτων άμεσης στήριξης, αποφεύγοντας medada-σε-η ενδεχόμενη παρέμβαση των μεσολαβητών.
Β. Παύση (ή εγκατάλειψη) του προτεινόμενου Εθνικού Κέντρου Εικαστικών Τεχνών για μια νέα πολιτική της άμεσης στήριξης προς τις εικαστικές τέχνες και το δίκτυο των κέντρων παραγωγής. Αυτό το κέντρο δεν ανταποκριθεί σε οποιαδήποτε ανάγκη ή έλλειμμα. Κανείς, στον τομέα της τέχνης-έχει στοιχίσει. Αφιερώστε, όπως σημείωσε πρόσφατα, ένα κέντρο παραγωγής για τις εικαστικές τέχνες προφανείς τρέχοντα προγράμματα και έργα που προωθούνται στη Μαδρίτη από τον AVAM (συνδεδεμένες Καλλιτεχνών Εικαστικών Τεχνών της Μαδρίτης), τους δήμους της Μαδρίτης και Χετάφε Dee και την περιοχή. Οι πρωτοβουλίες αυτές, καθώς και τα υφιστάμενα κέντρα παραγωγής εικαστικών τεχνών στο υπόλοιπο του κράτους, που αποτελούν ένα νεοσύστατο δίκτυο, όπως Υπόστεγο (Βαρκελώνη), Arteleku, Tabakalera (Σαν Σεμπαστιάν), εργασία (Χιχόν), κ.λπ., χρειάζονται την υποστήριξη της Υπουργείο Πολιτισμού. Το Υπουργείο δεν είναι να αντικαταστήσει ή να ανταγωνιστεί με τις πρωτοβουλίες αυτές, είναι να συμπληρώσει την οικονομική προσπάθεια που ανέπτυξε τις άλλες διοικήσεις.
Τροποποιήσεις
1. Προσαρμοσμένη Έργα σχέδιο για εικαστικούς καλλιτέχνες για δημόσιο χώρο. Ο δημόσιος χώρος προορίζεται για το αστικό περιβάλλον, αγροτικό, φυσικό, τηλεόραση και Διαδίκτυο. Δημόσια πρόσκληση υποβολής σχεδίων και το ψήφισμα από επιτροπή ανεξάρτητων εμπειρογνωμόνων. Γρι: € 6.000.000.
2. Επενδυτικό Πρόγραμμα για τη στήριξη των κέντρων και των περιοχών παραγωγής των εικαστικών τεχνών για την ενίσχυση και επέκταση των υπηρεσιών τους χώρους, ψηφιακή παραγωγή (εξοπλισμό και προσωπικό) και κατοικίες καλλιτέχνη. Γρι: € 2.000.000.
3. Ταμείο χρηματοοικονομική στήριξη άμεσα στους καλλιτέχνες για την έρευνα και προπαραγωγής. Δημόσια πρόσκληση υποβολής σχεδίων και το ψήφισμα από επιτροπή ανεξάρτητων εμπειρογνωμόνων. Γρι: € 2.000.000.
5. Ταμείο για να υποστηρίξει τη συνέχιση των προγραμμάτων εκπαίδευσης των επαγγελματικών ενώσεων και προγράμματα που το αυτοκίνητο εργαστήρια ή χώρους παραγωγής. Γρι: € 1.000.000
6. Αυξημένη προϋπολογισμούς απόκτηση μουσεία και ιδιωτικές συλλογές σύγχρονης τέχνης. Να θεσπίσει πολιτικές προμηθειών που εισάγουν διακρίσεις υπέρ της τέχνης που παράγεται στο πλαίσιο αυτό, οι γυναίκες καλλιτέχνες και καλλιτέχνες που ζουν σε γενικές γραμμές. Γρι: € 3.000.000.
7. Ταμείο Αρωγής (ποσοστό χρηματοδότησης) για τη δημιουργία του πρώτου δικτυακού τόπου του εικαστικοί καλλιτέχνες ή για την ανανέωση των ήδη υπαρχόντων. Κληροδότημα: 800.000 €.
Ένωση Εικαστικών Καλλιτεχνών Συλλόγων τον Οκτώβριο του 2009.

Πρόγραμμα Υποστήριξης κράτος Εικαστικών Τεχνών UAAV - Υπουργείο Πολιτισμού βασικές προτάσεις και εξελίξεις.
Στις 11 Ιανουαρίου 2005, για να σηματοδοτήσει την πρώτη συνάντηση μεταξύ του Υπουργού Πολιτισμού, Κάρμεν Κάλβο, και οι εκπρόσωποι της UAAV, τα δύο θεσμικά όργανα συμφώνησαν να δημιουργήσουν ένα χρονοδιάγραμμα των συνεδριάσεων για την αντιμετώπιση ενός "προγράμματος για την υποστήριξη του κράτους για τις Εικαστικές Τέχνες." Μια δεύτερη συνάντηση, που πραγματοποιήθηκε στις 22 Φεβρουαρίου 2005, με τον γενικό διευθυντή της Πολιτιστικής Συνεργασίας και Επικοινωνίας, Κάρλος Alberdi, ο διευθυντής των Καλών Τεχνών και Πολιτιστικής Κληρονομιάς, Julian Martinez και μέλος του Γραφείου του Υπουργού για καλλιτεχνικά θέματα, Curra gamez, καθόρισε τις βασικές προτάσεις και τις αντίστοιχες εξελίξεις σύμφωνα με τους ακόλουθους τίτλους:
1. Αύξηση πόρων Πολιτισμού και Εικαστικών Τεχνών Πόρων της Κεντρικής Κυβέρνησης για τον πολιτισμό θα πρέπει να αυξηθεί σε τουλάχιστον 1% του γενικού κρατικού προϋπολογισμού στο τέλος της κοινοβουλευτικής περιόδου 2004-2008. Ομοίως, οι πόροι που διατίθενται για την προώθηση της σύγχρονης τέχνης έχουν αυξηθεί σε μεγαλύτερο ποσοστό να διορθώσει την παραμέληση που έχει υποστεί μέχρι σήμερα. Πέρα από τον απαραίτητο συντονισμό και τη συνεργασία μεταξύ των διαφόρων δημόσιων πολιτιστικής πολιτικής και της καλλιτεχνικής και της χρηματοδότησης των Εθνικών Μουσείων, η κεντρική κυβέρνηση πρέπει να συμμετέχουν σε πρωτοβουλίες χρηματοδότησης και καλλιτεχνικά προγράμματα σε κρατικούς και διεθνείς -δεδομένης της αρμοδιότητας πλαίσιο, δεν υποστηρίζονται από τις περιφερειακές διοικήσεις και / ή δήμους. Τεκμηρίωση -
Αναλυτικός προϋπολογισμός του Υπουργείου Πολιτισμού των πόρων για την Εικαστικών Τεχνών το 2005. -Πρόβλεψη αύξησης κατά τα έτη 2006, 2007 και 2008
Πρόταση Α:
Μελέτη των δεξιοτήτων και θέσεων εργασίας του Υπουργείου Πολιτισμού στις εικαστικές τέχνες.
Πρόταση Β:
Προσδιορισμός των δημόσιων κονδυλίων στους προϋπολογισμούς των ετών 2006, 2007 και 2008.
2. Η δημιουργία ενός ταμείου για την Ε & Α στις εικαστικές τέχνες Παρόν και μερικά "Οι επιχορηγήσεις για την προώθηση της ισπανικής τέχνης και τις νέες τάσεις στις τέχνες,» συγκαλείται από το Τμήμα Καλών Τεχνών, αρχείων και μουσείων, και εκείνες που χορηγούνται από τη Διεύθυνση Πολιτιστικής Συνεργασίας και Επικοινωνίας πρέπει να γίνει μια παγκόσμια παραγωγή Χρηματοδότηση και διάχυση της Σύγχρονης Τέχνης. Το ταμείο αυτό θα πρέπει να παρακολουθούν, ειδικά αυτών των σχεδίων και των προγραμμάτων που δημιουργούνται σε κρατικό επίπεδο και σε διεθνές επίπεδο, παρόμοια με ένα πρόγραμμα της Ε & Α στον τομέα της τέχνης. Ένας άλλος τομέας της προσοχής προτεραιότητα του Ταμείου θα στηρίξει τις νέες καλλιτεχνικές πρακτικές που ιδρύθηκε μετά την επανάσταση στην τεχνολογία της πληροφορίας και της επικοινωνίας σε διάφορα στάδια της έρευνας, παραγωγής, διάδοσης, διανομής και διεθνή. Χρειαζόμαστε ένα νέο πρωτόκολλο των σχέσεων μεταξύ του Υπουργείου Πολιτισμού και τους δημιουργούς Τεκμηρίωσης (κλήσεις, παρακολούθηση ψήφισμα, το ημερολόγιο, εκπαίδευση, κλπ..) - Έρευνα της τρέχουσας βοήθειας που διοργανώθηκε από τη Γενική Διεύθυνση Πολιτιστικής Συνεργασίας και Επικοινωνίας. Κληροδότημα, κλήση, ψήφισμα τα τελευταία δύο χρόνια και τις προοπτικές. - Μελέτη για την τρέχουσα συνδρομή διοργανώνεται από το Τμήμα Καλών Τεχνών και Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Κληροδότημα, κλήση, ψήφισμα τα τελευταία δύο χρόνια και τις προοπτικές. Πρόταση: - Μελέτη για τη δημιουργία ενός Ταμείου για την παραγωγή του Project Finance και διάχυση της Σύγχρονης Τέχνης.
3. Η αποτελεσματική εφαρμογή του 1% στο σύγχρονο πολιτισμό. Η σύγχρονη τέχνη έχει συμπεριλάβει στα επενδυτικά σχέδια των Πολιτιστικών Πόρων 1%. Η κυβέρνηση πρέπει να συμμορφωθεί με τη διάταξη του νόμου του 1985 Κληρονομιάς ότι, εκτός από την τάση για την αποκατάσταση και διατήρηση της πολιτιστικής κληρονομιάς μας, όπως προβλέπεται σύγχρονη δημιουργία. Οι παραστάσεις της σύγχρονης τέχνης έχουν καταλάβει από ένα σύγχρονο open σχεδιασμό της δημόσιας σφαίρας και να αναγνωρίζουν, εκτός του αστικού χώρου και του τοπίου, την τηλεόραση και το Διαδίκτυο ως νέο δημόσιους χώρους. Η Διυπουργική Επιτροπή που δημιουργήθηκε πρόσφατα από την κυβέρνηση είναι ένα απαραίτητο πρώτο βήμα για τον τερματισμό της διακριτικότητας και έλλειψη διαφάνειας στην επένδυση του 1%. Προγράμματα προώθηση της σύγχρονης τέχνης στο δημόσιο χώρο πρέπει να ρυθμίζεται μέσω προσκλήσεων υποβολής προσφορών και αποφασίστηκε από κριτικές επιτροπές που αποτελούνται από εμπειρογνώμονες και επαγγελματίες στην τέχνη και πολεοδομία. Νόμο 16/1985 σχετικά με ισπανικό ιστορική κληρονομιά, που ιδρύθηκε από την έναρξη ισχύος του στις 29 Ιουνίου 1985, ότι «στον προϋπολογισμό του κάθε δημόσια έργα που χρηματοδοτούνται εξ ολοκλήρου ή εν μέρει από τα έργα κρατικών ή δημόσιων θα κατασκευαστεί και θα λειτουργήσει από άτομα που σύμφωνα με την κατάσταση διοικητικής παραχωρήσεως, θα περιλαμβάνει έναν αγώνα τουλάχιστον ίση με το 1 στα 100 από τα κεφάλαια που δεσμεύονται συμμετοχής του κράτους να χρηματοδοτήσει εργασίες συντήρησης ή εμπλουτισμό της ισπανικής ιστορικής κληρονομιάς ή την προώθηση της καλλιτεχνικής δημιουργίας , κατά προτίμηση στην ίδια την εργασία ή στο άμεσο περιβάλλον του. " Τεκμηρίωση - Έκθεση σχετικά με τη σύσταση και τις αρμοδιότητες της Διυπουργικής Επιτροπής του Πολιτιστικού 1%. - Έκθεση σχετικά με την εφαρμογή της πολιτιστικής 1% τα τελευταία δύο χρόνια και οι προοπτικές για το επόμενο Πρόταση χρόνια η Α: Μελέτη για τη δημιουργία ενός σχεδίου εφαρμογής για το 1% του σύγχρονου πολιτισμού. Πρόταση Β: Εφαρμογή ενός ταμείου για τη φροντίδα για ένα πιλοτικό πρόγραμμα που αναπτύχθηκε το 2005 από το Υπουργείο Πολιτισμού και το UAAV.
4. Βελτίωση φορολογικών κινήτρων και τη χορηγία αιγίδα της σύγχρονης τέχνης (διαρθρωτικό έλλειμμα) Η αδυναμία των ιδιωτών συλλεκτών / εταιρική σύγχρονης τέχνης είναι ένας εκθέτης της αρχόμενης οπτικού πολιτισμού στην Ισπανία. Είναι ένας δείκτης της μονιμότητας των διαφόρων διαρθρωτικών ελλειμμάτων που εξακολουθούν να υπάρχουν στην κοινωνία μας (αποτελεσματική ενσωμάτωση της τέχνης και του εκπαιδευτικού συστήματος ή την αφάνεια της σύγχρονης δημιουργίας στα δημόσια μέσα ενημέρωσης. Ο νόμος αριθ. 49/2002 της Επιτροπής της 23 Δεκεμβρίου Εθελοντικές των θεσμικών οργάνων και των φορολογικών κινήτρων για την κηδεμονία να μεταρρυθμιστεί με μια σημαντική αύξηση των φορολογικών εκπτώσεων για τις πράξεις που σχετίζονται με τη σύγχρονη τέχνη και να ενθαρρυνθεί η ιδιωτική συλλογή ως ένα από τα βασικά εργαλεία για τη δημιουργία και προώθηση ενός Η αληθινή αγορά τέχνης. ιδιωτικές χορηγίες σε μη-κερδοσκοπικούς φορείς (συλλογικότητες και οργανώσεις) να αναπτύξουν πολιτιστικές και καλλιτεχνικές δραστηριότητες για να απολαύσουν τις ίδιες εκπτώσεις που η ισχύουσα νομοθεσία αναγνωρίζει για τις πράξεις για τα ιδρύματα και τις κυβερνήσεις.
Πρόταση Α: -
Μελέτη της μεταρρύθμισης του νόμου 49/2002 της 23ης Δεκεμβρίου σχετικά με Μη Κερδοσκοπικός Ιδρύματα και τα φορολογικά κίνητρα για την κηδεμονία. Διυπουργική Επιτροπή: Οικονομικών, Πολιτισμού και UAAV.
Πρόταση Β: -
Προώθηση της βραχυπρόθεσμα, μια μερική μεταρρύθμιση προστατεύεται από το άρθρο 22 του ν. 49/2002 το οποίο αναφέρει: «Ο νόμος για τον Κρατικό Προϋπολογισμό (κάθε χρόνο το νομοσχέδιο πρέπει να εφαρμοστεί το επόμενο έτος) μπορεί να καταρτίζει κατάλογο των δραστηριοτήτων προτεραιότητα της χορηγίας στον τομέα του γενικού συμφέροντος σκοπούς που αναφέρονται στο σημείο 1 του άρθρου 3 του παρόντος νόμου ... Σε σχέση με αυτές τις δραστηριότητες και τις οντότητες του νόμου για τον προϋπολογισμό του κράτους μπορεί να αυξηθεί κατά πέντε ποσοστιαίες μονάδες, το πολύ, τα ποσοστά και περιορίζει τις μειώσεις που προβλέπονται στον παρόντα νόμο ... ". Στόχος μας είναι να αυξήσει τα φορολογικά κίνητρα για τη σύγχρονη τέχνη στο 5%.
5. Η αύξηση του κατωφλίου για την προστασία των πνευματικών δικαιωμάτων των δημιουργών οπτική. Η UAAV συμπίπτει με την κυβέρνηση σχετικά με την ανάγκη να τροποποιηθεί η ισπανική νομοθεσία περί πνευματικής ιδιοκτησίας. Η μεταρρύθμιση του νόμου περί πνευματικών δικαιωμάτων προωθείται από το Υπουργείο Πολιτισμού είναι μια εξαιρετική ευκαιρία για τη βελτίωση της πνευματικής ιδιοκτησίας κάποτε-αποδεδειγμένη επιτυχίες και οι ελλείψεις στην τρέχουσα TRLPI-και να προχωρήσουμε στην ισπανική έννομη διαδοχικές ευρωπαϊκές οδηγίες. Είναι τελικά για την προστασία του δημιουργού κατά των καταχρηστικών καταστάσεων που δημιουργούνται από τη διάδοση των εργασιών τους σε μια αγορά και ένα νέο πλαίσιο-ότι από την Κοινωνία της Πληροφορίας, στο οποίο ο συγγραφέας-χρήστη σχέσεις των επιχειρήσεων αυτών έργα είναι άνιση. Τους επόμενους μήνες οι συγγραφείς, μέσα από τη συλλογή δικαιωμάτων κοινωνίες τους και τις επαγγελματικές οργανώσεις τους, και η κυβέρνηση αντιμετωπίζουν την πρόκληση να ξεκινήσει μια ευρεία συζήτηση για την ευαισθητοποίηση της κοινωνίας σχετικά με τα πνευματικά δικαιώματα. Η βασική γραμμή της συζήτησης θα έχουν την υπεράσπιση των δικαιωμάτων πνευματικής ιδιοκτησίας, χωρίς αντίφαση ή τα συμφέροντα της βιομηχανίας, ούτε τον καταναλωτή. Αντιθέτως, είναι συμμαχικές συμφέροντα: η δημιουργία απαιτεί την ύπαρξη των πολιτιστικών βιομηχανιών σε ένα καθεστώς όπου η ελευθερία της δράσης δεν έρχεται σε σύγκρουση με το δίκαιο της συμπεριφοράς, η οποία νοούνται ως την άσκηση των δραστηριοτήτων εντός των ένα περιβάλλον σεβασμού των δικαιωμάτων όλων, ανέπνεε τον ορισμό αυτών των δικαιωμάτων ηθικής. Πρόταση: Μελέτη από τις πιο σημαντικές-από το χώρο της εικαστικής δημιουργίας, θα πρέπει να θεωρηθεί στο πλαίσιο της μεταρρύθμισης του νόμου:
Τροποποίηση του άρθρου 10, προσθέτοντας νέες μορφές τέχνης, όπως η γραφιστική, βίντεο και ηλεκτρονική τέχνη.
Ενσωμάτωση της οδηγίας για το δίκαιο Συμμετοχή στο ισπανικό δίκαιο για τη θέσπιση του συστήματος της υποχρεωτικής συλλογικής διαχείρισης των δικαιωμάτων με το υψηλότερο επίπεδο προστασίας για τους δημιουργούς οι οποίοι μπορούν να σχεδιάσουν την οδηγία και το δικαίωμα των πιο κοινωνικά τρόπο, επιτρέποντας επέκταση σε περισσότερους συγγραφείς.
Τροποποίηση του άρθρου 25 περιληφθούν εκεί έναν κανονισμό που επιτρέπει την αντισταθμιστική αποζημίωση ως αποτέλεσμα των νέων μορφών ψηφιακής αναπαραγωγής των έργων.
Άρθρο 32 Τροποποίηση της διατύπωσης του ορίου του διορισμού, σύμφωνα με τη Σύμβαση της Βέρνης Universal.
Άρθρο 35 Τροποποίηση της διατύπωσης του ορίου για τα έργα που βρίσκονται σε δημόσιους δρόμους, σύμφωνα με τη Σύμβαση της Βέρνης Universal.
Η καθιέρωση ενός συστήματος για την αποζημίωση των συγγραφέων για την ελεύθερη αναπαραγωγή και ο δανεισμός των έργων σε ορισμένα ιδρύματα που προβλέπονται στο άρθρο 37.
Κατάργηση του άρθρου 56.2 (ex lege εκχώρηση του δικαιώματος της δημόσιας προβολής) ως αντίθετη προς την Οικουμενική Σύμβαση της Βέρνης πνευματικά δικαιώματα.
6. Mejorar el trato fiscal del artista Se propone que las normativas que regulan los impuestos directos (como el IRPF) tengan en cuenta la irregularidad de las ventas o ingresos que efectúan o reciben los artistas es decir, el tiempo –a menudo muy dilatado- que transcurre entre la realización de una obra y su comercialización. Una segunda la bonificación en los impuestos directos –reducción de la presión fiscal- sobre la renta de los jóvenes artistas en los primeros años de su actividad para facilitar su profesionalización. Propuesta: constitución de una comisión interministerial con Hacienda, Cultura y la UAAV.
Rebajar el IVA sobre las obras de arte
Con el objetivo de estimular el coleccionismo en el arte contemporáneo, los artistas se han pronunciado por la propuesta de fijar un IVA cultural del 4% que supondría el abaratamiento de la obra de arte entre un 12 %. Propuesta A: Realizar un estudio sobre el impacto de la reducción del IVA en el mercado del arte contemporáneo. Propuesta B: Redactar un proyecto de directiva europea de armonización del IVA en el arte contemporáneo.
7. Hacia una adscripción del artista en el sistema de Seguridad Social
Un análisis detallado de la adscripción de los artistas visuales al sistema público de Seguridad Social en los países europeos desvela los distintos niveles de protección social. Alemania, Holanda y Francia destacan por las amplias prestaciones en materia de baja por enfermedad o desocupación, así como un eficaz adscripción y una muy asequible aportación económica del artista a la financiación de su Seguridad Social. Este marco de protección contrasta con la situación española en la que los artistas han de satisfacer altas cotizaciones por el Régimen de Trabajadores Autónomos, obteniendo, a cambio unas prestaciones muy precarias, sin subsidios por baja laboral y unas pensiones de jubilación muy reducidas. La UAAV plantea un sistema de Seguridad Social que tenga en cuenta el pago de las cuotas en proporción a los ingresos o el acceso a la protección social de aquellos artistas que demuestren una clara incapacidad económica para satisfacer sus cotizaciones. Se propone la desaparición de la duplicidad de cotizaciones por parte de aquellos artistas que compatibilizan su actividad artística autónoma –la venta de sus obras- con otras ocupaciones asalariadas (la enseñanza, etc.). Propuesta: constitución de una comisión interministerial con Trabajo y Asuntos Sociales, Cultura y la UAAV.
8. Arte y Enseñanza (Déficit Estructural) La expresión visual en su práctica, teoría e historia reciente ha de incorporarse con decisión y ambición en todos los niveles del sistema educativo a través de un planteamiento transversal que supere la actual división por créditos o asignaturas e impregne el conocimiento contemporáneo. Es necesario impulsar una profunda reforma educativa en materia de expresión visual que atienda a la formación de los docentes, la escuela infantil, primaria, secundaria, bachillerato y universidad con un profesorado bien formado y con los necesarios recursos económicos.
Propuesta A:
encargo de un estudio sobre la inserción de la práctica del arte y su historia contemporánea en todos los niveles de la enseñanza: primaria, secundaria, enseñanzas artísticas y superiores.
Propuesta B:
constitución de una comisión interministerial con Educación, Cultura, docentes y la UAAV.
9. Arte y medios de comunicación (Déficit Estructural) El arte contemporáneo ha de estar presente en los medios de comunicación de titularidad pública y de una manera especial en la televisión en horas normales de audiencia. La UAAV propone una información seria y de calidad sobre cultura y arte contemporáneo en los medios de comunicación a través de programas informativos, de divulgación y debate que muestren la creación contemporánea y profundicen en ella.
Propuesta A:
organizar un encuentro con los responsables de RTVE y FORTA, Ministerio de Cultura y UAAV.
Propuesta B:
Plan de difusión del arte en los medios de comunicación de titularidad pública.
10. Una nueva manera de gestionar los recursos públicos en materia de Cultura: un Consejo Estatal de las Artes. Estos veinticinco años de democracia en España han transformado muy positivamente la Administración pública de la Cultura. A la descentralización del Estado con la recuperación de los Gobiernos Autónomos de las nacionalidades históricas y la creación de las nuevas administraciones en las restantes comunidades, hay que añadir la labor de los ayuntamientos. En este país nunca la cultura y el arte habían gozado de un apoyo y unos medios para su fomento, difusión y proyección como los que dispone en la actualidad. No obstante, esa realidad incuestionable se ve oscurecida por tensiones y dinámicas que deberían de superarse en aras de . El arte y la cultura -como los medios públicos de comunicación- necesitan, por una elemental regla de respeto escrupuloso de la democracia, de una autonomía que impida su utilización partidista por parte de los poderes públicos. La fina línea que separa la cultura o la información de la propaganda política se ha roto demasiadas veces –últimamente de manera alarmante- como para que miremos al otro lado. El actual modelo de administración pública de la Cultura está en crisis. A nuestro entender hay que revisar el sistema, aprender de las mejores experiencias de nuestro entorno y diseñar una nueva forma de administrar los recursos públicos y las competencias en el ámbito de la creación artística que traslade la toma de decisiones a la sociedad civil: un Consejo Estatal de las Artes La Unión de Asociaciones de Artistas Visuales apunta a continuación las características fundamentales del Consejo Estatal de las Artes: Primera. El Consejo Estatal de las Artes no será un nuevo organismo asesor o consultor, dispondrá de poderes ejecutivos en materia de creación artística y autonomía para determinar sus propias políticas, sus propias prioridades y los presupuestos de sus programas y actividades Segunda. El Consejo Estatal de las Artes estará formado por expertos, profesionales independientes y reconocidos por sus creaciones y su servicio en el campo de las artes, la cultura y las ciencias humanas. Sus miembros serán escogidos por el Congreso de los Diputados a propuesta de los interlocutores sociales y las organizaciones profesionales representativas de los distintos sectores de la creación. La composición del Consejo Estatal de las Artes se renovará cada cuatro años ya la mitad de la legislatura parlamentaria. Tercera. El Consejo Estatal de las Artes incluirá representantes de la administración cultural de las Comunidades Autónomas y/o de los Consejos de las Artes de ámbito autonómico que pudieran crearse, con la finalidad de fomentar la cooperación y colaboración y determinar los programas de proyección internacional de la creación artística realizada en España. Cuarta. El Consejo Estatal de las Artes se someterá, en todo momento, a la autoridad del Congreso de los Diputados que celebrará un debate anual sobre el estado de la cultura durante el cual evaluará los resultados de su gestión. La puesta en marcha de este nuevo modelo de gestión de la creación artística exigirá la redacción y aprobación, por parte de las cámaras legislativas, de una Ley del Consejo Estatal de las Artes. Documentación: – Proyecto de constitución del Consejo Estatal de las Artes y las Culturas (CEAC). – Estructura y Presupuestos del Ministerio de Cultura y de la Dirección General de Cooperación Cultural del Ministerio de Asuntos Exteriores. Propuesta A: Encargo de un proyecto propositivo a un comisionado independiente. Propuesta B: Participación de la UAAV en el proceso de implementación del CEAC.
UAAV Abril de 2008.