La Bienal del Milenio es un recorrido bianual de arte contemporáneo que utiliza y pone en valor el patrimonio tangible e intangible de la ciudad y su entorno. Por medio de la obra de los artistas que utilizan dicho patrimonio cultural se genera un marco de difusión de nuestro legado que fomenta su preservación a la vez que abre líneas de investigación y temas de reflexión en torno a la creación artística contextual, ofreciendo una visión contemporánea del patrimonio.
Los artistas interesados pueden enviar sus proyectos, según las condiciones que aparecen en la web de la muestra (www.bienaldegranada.com). La web describe los objetivos, el ámbito y las líneas temáticas de la bienal, las condiciones de participación, el itinerario por el que discurre la muestra y toda la información necesaria para quienes deseen concurrir a la convocatoria.
Esta edición de la Bienal, continuadora de la anterior Bienal de Arte Efímero, adapta y amplía sus objetivos y el número de proyectos seleccionados en busca de un mejor fomento de los valores culturales de conservación y promoción del patrimonio (material e intangible), del desarrollo social y cultural sostenible y de la unión de disciplinas artísticas diversas en busca de un fin común, la preservación y comunicación social del patrimonio histórico.
Los proyectos recibidos serán evaluados por un comité de selección asesorado por un comisario externo que habrá de seleccionar entre seis y ocho proyectos, según la calidad de las propuestas recibidas. La bienal contará, además, con las obras de dos artistas invitados por la dirección de la muestra.
BIENAL DEL MILENIO

La Bienal del Milenio es un recorrido bianual de arte contemporáneo que utiliza y pone en valor el patrimonio tangible e intangible de la ciudad y su entorno.
Por medio de la obra de los artistas que utilizan dicho patrimonio cultural se genera un marco de difusión de nuestro legado que fomenta su preservación a la vez que abre líneas de investigación y temas de reflexión en torno a la creación artística contextual (en medio urbano, en situación, de intervención, de participación) ofreciendo una visión contemporánea del patrimonio.
Arte contemporáneo y Patrimonio, al presentarse en simbiosis, potencian y activan su esencia poderosamente, ya que surge un nexo comunicativo que produce un beneficio mutuo. Este beneficio se traduce en la producción de un eficaz modelo sostenible de comunicación de ambas formas de arte hacia la sociedad, que incita al visitante a conocer más de ambos medios, convirtiéndose así en una poderosa herramienta de integración social que acerca ambas realidades a un público no especializado.
Por ello, la Bienal del Milenioofrece a los artistas un recorrido cultural en el que surge el patrimonio tangible e intangible de la ciudad. Entran en esta categoría fundamentalmente los edificios o complejos de edificios islámicos más emblemáticos de Granada (El Bañuelo, la Alhambra, el Palacio de los Córdova, el Palacio de Dar-al-horra, la Madraza, la Casa de los Tiros, el Palacio de las Niñas Nobles o carmen de la Victoria) y aquellos que por su uso y función son relevantes a la cultura de la ciudad (Museo Parque de las Ciencias, Museo de la Memoria de Andalucía, …), el tejido urbano granadino barrios, calles y plazas históricas del entramado urbano de Granada (Albaycín, Realejo, Carrera del Darro, Plaza Nueva, etc), el patrimonio natural (cauces de los ríos Darro y Genil, las laderas de los montes de la Sabika y del Sacromonte, los bosques y jardines del entorno patrimonial de la Alhambra, la vega de Granada, etc.) y el patrimonio inmaterial (oficios artesanos, gastronomía, caligrafías, folklore, tradiciones orales y escritas, etc. como fundamento de obra de arte). En definitiva, se promoverá la creación de obras de arte no permanente que fomenten valores culturales de conservación y promoción, del desarrollo sostenible, la integración social, el interculturalismo y la transdisciplinariedad.
ÁMBITO Y LÍNEAS TEMÁTICAS: LA BIENAL Y LA CELEBRACIÓN DEL MILENIO REINO DE GRANADA

El Reino de Granada fue, durante mucho tiempo, un ámbito de convivencia entre civilizaciones, culturas y religiones de extraordinaria riqueza cultural, patrimonial, y artística. Para conmemorar el primer Milenio de la fundación del Reino de Granada la BIENAL DEL MILENIO en su edición de 2011 busca conectar con ese ámbito de convivencia dedicando una edición especial a la investigación y creación en arte contemporáneo alrededor de la celebración del arte y la cultura del Milenio Reino de Granada, propiciando una mirada del arte y los artistas a ese periodo de la historia de la ciudad bajo el lema: “MIL AÑOS DE ARTE Y CULTURA DEL REINO DE GRANADA. PASADO Y PRESENTE”.
Conceptos como el vestigio, el recuerdo, lo perecedero, el momento de emoción y disfrute para los sentidos o la desmaterialización como esencia de lo efímero y transitorio frente a lo perdurable son el argumento de esta muestra, que se dispersa sobre una ciudad densamente amueblada y sobrepoblada de objetos.

Los artistas que deseen participar en la tercera edición de la Bienal de Granada 2011 deberán enviar propuestas que centren sus creaciones proyectando una mirada desde el arte contemporáneo hacia la relación entre Tradición y Contemporaneidad utilizando el patrimonio cultural, material o intangible, y el natural como elemento indisociable de la obra artística;
Dentro de este marco, se promoverá la participación de artistas cuya obra se desarrolle a partir de las líneas de investigación que se describirán a continuación:

• ARTE CONTEMPORÁNEO Y PATRIMONIO URBANO O ARQUITECTÓNICO. Línea de trabajo basada en la puesta en valor de los edificios patrimoniales y el tejido urbano (las calles, miradores, paseos y plazas) de la ciudad a través de su utilización como soporte en la obra artística: Incorporación de la arquitectura y el entramado urbano a la obra de arte contemporáneo.

1. Instalaciones artísticas y obras con carácter performativo realizadas en barrios, calles y plazas históricas del entramado urbano de Granada (Albaycín, Realejo, Carrera del Darro, Plaza Nueva, etc).

2. Utilización de los edificios emblemáticos del legado arquitectónico patrimonial de Granada para, previa investigación en su uso, historia y elementos fundamentales, proyectar una obra de sitio específico (site specific) en la que el lugar es elemento indisociable de la obra de arte (Alhambra, Bañuelo, Palacio de los Córdova, Palacio de Dar-Al-Horra, Museo Arqueológico, Museo Casa de los Tiros, Palacio de las Niñas Nobles, etc).

3. Utilización del patrimonio arquitectónico contemporáneo que por su uso y función son relevantes a la cultura de la ciudad (Museo Parque de las Ciencias, Museo de la Memoria de Andalucía, Centro Andaluz de Medio Ambiente, etc.) como eje de la creación artística, teniendo en cuenta su uso, función e impacto en la ciudad.

• ARTE CONTEMPORÁNEO Y PATRIMONIO NATURAL. Línea de trabajo basada en la recuperación del entorno y el patrimonio natural fomentando una estética que promueva la conservación, el respeto por el medio ambiente y la recuperación de entornos naturales para la ciudad: Incorporación del patrimonio natural a la obra de arte.

1. Se promoverán intervenciones artísticas orientadas a preservar la herencia cultural y analizar diferentes tradiciones frente a la naturaleza; obras que utilicen las fibras y elementos naturales (sol, fuego, agua, luz …), el paisaje y el entorno, obras que fomenten reciclaje y la reutilización de materiales naturales o de desecho, land art, arquitectura del paisaje, etc.

• ARTE CONTEMPORÁNEO Y PATRIMONIO INMATERIAL. Línea de trabajo basada en la recuperación del patrimonio intangible para su utilización en la obra artística contemporánea: Incorporación del patrimonio intangible a la obra de arte.

1. Patrimonio inmaterial de Andalucía (Artesanías locales, gastronomía, folklore, tradiciones orales y escritas, etc.): obras que propongan un puente entre formas de artesanía tradicionales (cestería, forja, empedrado, tejidos, cerámicas…) así como las piezas basadas en formas de gastronomía y folklores. En esta línea caben proyectos que fomenten la relación entre arte y la palabra, tomando como fuente de inspiración para la creación de nuevas obras de arte la caligrafía.

2. Proyectos que tiendan puentes entre formas del patrimonio inmaterial de otras sociedades y culturas (saberes y formas de artesanía, tradiciones, etc): piezas que recuperen artesanías, tradiciones y legados de otros países y latitudes, integrándolas en el patrimonio granadino a través de la obra artística.
DISCIPLINAS ARTISTICAS Y ÁMBITOS CREATIVOS:

Arte, ciencia y tecnología: arte interactivo, Net Art, Espacios interactivos, Entornos virtuales, Realidad Aumentada, Vjing, video mapping, etc.
Artes performativas: Arte de Acción, Performance, Happening, Intervención, live Art, body Art, Video-acción, Video-danza, etc
Artes del espacio: escultura aerostática, arquitectura efímera, escenografía, ambientación, espacio sonoro, escultura sonora, espacio lumínico, instalación, video instalación, etc.
Artes del tiempo: video-creación, arte sonoro, música visual, música Electroacústica, Vdj, etc.
Arte y Entorno natural: Land Art, Arte Reciclado, Arquitectura del paisaje, Escultura efímera, Artesanías, etc…
Artes plásticas: dibujo experimental, dibujo del movimiento, pintura.
Arte y Artesanía: cerámica, cestería, arte textil, forja, empedrado, tejidos, taracea, folklore, etc.
PARTICIPANTES

Podrá concurrir a la presente convocatoria, individualmente o de forma colectiva (nombrando un representante), cualquier artista sin límite de edad, nacionalidad o género.
DURACIÓN DE LA MUESTRA

La duración de la muestra será desde el 2 de Noviembre hasta el 22 de Diciembre de 2011, durante los que se fijarán secuencialmente la presentación de las obras seleccionadas en el itinerario planteado.
ESPACIOS Y LOCALIZACIONES

Los artistas becados realizarán la obra in situ. Ésta deberá ser inédita y estar concebida para una ubicación concreta que el artista podrá seleccionar dentro del itinerario propuesto (web de la bienal) y que se realizará en el tejido urbano de Granada, en los espacios naturales o en los edificios propuestos (tanto en el interior como en los patios o fachadas). Dependiendo de la especificidad de cada proyecto, se trabajará al aire libre en los espacios públicos o en los talleres de la Facultad de Bellas Artes.
Los artistas se comprometen a cumplir con los objetivos de convivencia artística y de participación en las actividades de la Bienal y a terminar su trabajo en el plazo estipulado, de tal manera que las obras estén instaladas en el itinerario designado en la fecha programada.
DOTACIÓN

La Organización correrá con los gastos de alojamiento y manutención de los artistas participantes durante los días en que se desarrolle el evento y ofrecerá a los artistas una bolsa de viaje para los traslados. También aportará los materiales, medios y utillaje que previamente se hayan acordado con cada artista becado, según su memoria.
En todo caso y dependiendo de la naturaleza de la pieza a realizar, quedará establecida en un acuerdo escrito entre las partes el montante global de la ayuda económica que corresponda a cada artista para cada obra a desarrollar en la Bienal. La firma y aceptación de este acuerdo es requisito obligatorio para la participación en la Bienal.
PRESENTACIÓN DE PROYECTOS Y FORMALIZACIÓN DE SOLICITUDES

Podrán presentarse proyectos de cualquier disciplina artística o lenguaje creativo siempre que entronquen con las líneas temáticas que articulan la muestra.
Cada artista o colectivo podrá presentar el número de proyectos que estime oportuno NO siendo necesaria su aportación en papel, CD, DVD, MiniDv, O CUALQUIER OTRO SOPORTE FÍSICO.
SÓLO SE ACEPTARÁN SOLICITUDES ELECTRÓNICAS UTILIZANDO EL FORMULARIO A TAL EFECTO.

En los documentos a enviar se incluirán obligatoriamente:

• Impreso de solicitud de inscripción.
• Fotocopia del DNI o pasaporte del solicitante.
• Datos de contacto (nombre, email, teléfono, fax, correo postal, etc.)
• Perfil del solicitante: Resumen del Curriculum Vitae redactado en un máximo de dos folios.
• Documentación gráfica/dossier artístico de obra reciente (mínimo de 5 obras y máximo de 10).
• Memoria explicativa del proyecto (extensión máxima cinco folios) detallando:
_Denominación del Proyecto.
_Breve descripción del proyecto (máximo 200 palabras).
_Disciplina/s artística/s.
_Características del proyecto.
_Instrucciones de montaje y descripción de las necesidades técnicas y materiales para la realización del mismo (El montaje y desmontaje de las obras corresponderá al responsable del proyecto aunque la Organización prestará apoyo y asesoramiento al mismo).
_Lugar de realización propuesto.
_Documentación gráfica del proyecto (croquis, bocetos, dibujos, diseños, fotografías, simulación espacial in situ, etc.)
_Gastos de producción (rider técnico, materiales, tecnología, equipo técnico, etc.)

En caso de no recibirse toda la información anteriormente detallada de forma completa, la participación será desestimada, no entrando en consideración del Jurado.
Deberá indicarse en el proyecto el carácter inédito de la obra. Si la obra que concurre en esta convocatoria hubiere sido presentada en otro festival o acontecimiento cultural, se ha de concretar la fecha y lugar donde ha sido realizada y documentar con imágenes.
PLAZOS

El plazo de presentación de solicitudes estará abierto entre el 1 de julio y el 16 de Octubre de 2011.
SELECCIÓN

Los proyectos presentados serán sometidos a un proceso de selección por un comisario externo internacional con la asistencia de un Comité designado por la Organización compuesto por profesionales de reconocido prestigio de distintas disciplinas artísticas. Dicho comisario y comité asesor se hará público en su momento en la página web de la Bienal del Milenio.
El Comité de Selección elegirá el número de proyectos que considere oportuno, evaluando la calidad artística, la adecuación al entorno, la complementariedad entre las distintas propuestas y su viabilidad material y económica. La relación de artistas/proyectos seleccionados se hará pública en octubre de 2011.
Al tratarse de proyectos que ocuparán espacios públicos, será imprescindible la obtención de los permisos municipales oportunos para la realización y montaje de las obras, permisos que gestionará la propia Organización de la Bienal.
Los responsables de los proyectos se comprometen a subsanar cualquier deterioro que se produzca en su obra, garantizando en la medida de lo posible que ésta permanezca en perfectas condiciones el tiempo que dure la muestra.
PUBLICIDAD Y PROMOCIÓN

Tras la realización de la Muestra la Organización editará un catálogo que incluirá todas las actuaciones desarrolladas.
Los artistas cederán los derechos de exhibición e imagen de los trabajos realizados para esta Muestra y para las actividades destinadas a la difusión de la misma. Para ello se solicitará de cada artista o colectivo la firma de un acuerdo con la BIENAL DEL MILENIO que regule la cesión de los derechos de publicación y reproducción de los proyectos seleccionados.
La Organización se reservará el derecho de publicación y reproducción de las intervenciones artísticas seleccionadas en todos aquellos casos relacionados con la promoción del programa, e incorporará a su fondo documental y de archivo público toda la documentación generada. En cuanto a las obras audiovisuales una copia entrará a formar parte directamente de ese fondo documental.
OBSERVACIONES

La participación en el encuentro supondrá la total aceptación de estas bases y la decisión del jurado.
INFORMACIÓN

Coordinación General:
Clara Ruíz
(0034) 653 204 976
www.bienaldegranada.com
DIRECCIÓN, EQUIPO TÉCNICO Y GESTIÓN

DIRECCIÓN: Ana García López
COORDINACIÓN DE ARTISTAS: Belén Mazuecos
DISEÑO E IMÁGEN: César González
PRODUCCIÓN Y GESTIÓN: Item Media SCA
COMUNICACIÓN Y PRENSA: J.A. Jiménez
COORDINACIÓN GENERAL: Clara Ruíz
ORGANIZAN:

• FACULTAD DE BELLAS ARTES DE LA UNIVERSIDAD DE GRANADA
• ASOCIACIÓN ARTES
EN COLABORACIÓN CON:

• CONSORCIO PARA LA CONMEMORACIÓN DEL PRIMER MILENIO DE LA FUNDACIÓN DEL REINO DE GRANADA.
PATROCINA:

• MINISTERIO DE CULTURA
• JUNTA DE ANDALUCÍA (CONSEJERÍA DE CULTURA, CADE. CONSEJERÍA DE INNOVACIÓN)
• AYUNTAMIENTO DE GRANADA
• DIPUTACIÓN DE GRANADA
• UNIVERSIDAD DE GRANADA
• OBRA SOCIAL DE CAJA GRANADA
• INSTITUTO EUROARABE
• PATRONATO DE LA ALHAMBRA
• FUNDACIÓN PÚBLICA ANDALUZA EL LEGADO ANDALUSÍ

Este texto da algunas referencias de los ámbitos y objetivos específicos que se propone incidir, así como las bases concretas que determinan y complementan las orientaciones generales.
Estamos asistiendo al desarrollo de lo que podríamos considerar como un «campo» de compromisos sociales del deporte, algo inexistente hasta hace tan solo unos pocos años. Estos compromisos tienen como objetivo principal la actuación en situaciones de exclusión social con intervenciones en contextos desfavorecidos.
El desarrollo cada día mayor de actividades y proyectos deportivos dirigidos a estos sectores nos lleva a plantearnos una búsqueda de experiencias o «buenas prácticas» que puedan servir para ir construyendo un archivo, y para generar nuevas formas de aprendizaje y de debate sobre la interacción entre deporte, las prácticas creativas (arte, diseño, arquitectura, etc.) y las problemáticas sociales.
Pensamos que el deporte, en su interacción con otros campos, puede apoyar los procesos de cohesión social. Especialmente cuando ayuda a consolidar lugares, éste hace de punto de encuentro o de comunicación entre iguales, convirtiéndose así en una fuente interesante de capital social y en un elemento para la generación de diferentes redes de relaciones sociales (contactos, amigos, amistades, prestigio, etc.).
Desde el ámbito del arte –y en general en las prácticas creativas– la relación con el deporte suele ser circunstancial o de carácter temático. Pero existen experiencias artísticas que buscan en ciertas dinámicas sociales una opción de trabajo basada en la relación y la creatividad compartida. El deporte facilita estas relaciones y conexiones. Las actividades deportivas suelen facilitar el contacto y relación entre personas y grupos de distintos orígenes sin los protocolos que se exigen en otro tipo de actividades.
Poner ambos aspectos en relación puede contribuir al desarrollo de proyectos que incentiven la creatividad social y el intercambio de valores propios de cada campo de acción en determinados contextos locales.
También creemos que, dentro de esta dinámica, es importante reconocer los límites tanto de las actividades deportivas como de las prácticas creativas. Es decir, el deporte o las actividades deportivas, así como el arte o las actividades creativas por sí solas, no cambian las situaciones de exclusión social o cultural. Para ello se necesita la combinación de cada parte con políticas e intervenciones desde proyectos transversales.
El objetivo de esta convocatoria es detectar proyectos existentes, generar un archivo de prácticas existente, difundirlas y apoyar la creación de nuevas experiencias transversales que surjan de la relación entre las prácticas deportivas y las prácticas artísticas. La convocatoria está orientada a una amplia gama de organizadores, creadores y agentes que operan en diferentes poblaciones del estado español.

MODALIDADES
La convocatoria se abre a dos modalidades diferentes, relacionadas con los frentes de acción que CSD e iD Sport se plantea desarrollar. Por un lado el Banco de proyectos, orientado a proyectos existentes, y por otro el Laboratorio de Proyectos, que persigue la producción de nuevos proyectos experimentales.
1. Banco de proyectos
Se convocan proyectos deportivos con compromiso social; proyectos artísticos relacionados con temáticas deportivas; y proyectos que, de manera híbrida, actúen transversalmente entre los distintos ámbitos de acción: creativo, deportivo y social. Se seleccionarán proyectos en proceso de realización o ya finalizados que aporten elementos diferenciales y de innovación. Éstos formarán parte de un archivo o banco de proyectos con el objetivo de difundirlos y hacerlos accesibles públicamente. Los proyectos seleccionados recibirán una mención de reconocimiento por parte del Consejo Superior de Deportes con motivo de esta convocatoria. Además, se otorgarán tres premios con una dotación de 1.000 euros para cada uno de ellos.
El Banco de Proyectos va dirigido a:
Asociaciones, clubs de deporte, organizaciones u otras entidades que tengan como objetivo principal la inclusión social de personas así como la intervención social a través del deporte en zonas desfavorecidas.
Creadores y colectivos de diferentes disciplinas (artistas, arquitectos, diseñadores, etc.) que promuevan proyectos creativos relacionados con temáticas deportivas y con especial orientación hacia cuestiones sociales.
Proyectos basados en la colaboración entre organizaciones y asociaciones de carácter deportivo con colectivos e individuos que, desde el ámbito de las prácticas artísticas contemporáneas, articulen proyectos híbridos. Que a partir de la relación entre creatividad y deporte se aborden cuestiones de inclusión o intervención social.

2. Laboratorio de Proyectos
Se convocan proyectos que propongan formatos de intervención en el espacio público en los que la relación arte-deporte-sociedad sea el principal hilo conductor. Estos proyectos deben tratar aspectos relacionados con el espacio social, planteando cuestiones, detectando conflictos y proponiendo estrategias de negociación o de participación a través de la interrelación entre prácticas artísticas y deporte, abordando metodologías explícitas en esta transversalidad. Se dirige a proyectos que puedan desarrollarse a medio-corto plazo y que experimenten formas de producción compartida en colaboración con organizaciones locales pertenecientes a contextos urbanos o rurales. Uno de los objetivos es promover proyectos desde el ámbito de las prácticas artísticas contemporáneas que incidan en el espacio público, que articulen metodologías de colaboración directa con agentes o colectivos locales y que el elemento articulador de todo ello esté vinculado a prácticas deportivas formales o informales.
Las propuestas seleccionadas recibirán una mención de reconocimiento por parte del Consejo Superior de Deportes y recibirán para su producción un importe máximo de 9.000 euros, de los cuales un máximo del 20% podrán destinarse a honorarios. El total de proyectos seleccionados podrá formar parte del Banco de Proyectos y participar en un proyecto expositivo que se organizará a partir de esta convocatoria.
El Laboratorio de proyectos va dirigido a:
Creadores que desde el ámbito de las prácticas artísticas contemporáneas trabajen en colaboración con organizaciones, asociaciones o entidades deportivas, ideando proyectos híbridos que hagan referencia a cuestiones de inclusión o intervención social, a partir de la relación transversal entre creatividad y deporte.
Los proyectos convocados desde ambas modalidades podrán referirse a cualquier población española y la participación está abierta a cualquier nacionalidad.
+INFO

COMITÉ DE SELECCIÓN
La selección de proyectos correrá a cargo de un comité formado por:
· Marta Carranza Gil-Dolz del Castellar, Subdirectora general de promoción deportiva y deporte paralímpico. Consejo Superior de Deportes.
· Carmen Guerrero Martínez, Periodista Asesora del gabinete del Secretario de Estado. Presidente del Consejo Superior de Deportes.
· Gaspar Maza, Antropólogo. Coordinador del programa Deporte e inclusión social-Plan Integral para la Actividad Física y el Deporte. Consejo Superior de Deportes.
· Ramón Parramon Artista. Director de IDENSITAT y de ACVic, Centre d’Arts Contemporànies.

· Martí Peran . Comisario independiente y profesor titular de teoría del Arte en la Universidad de Barcelona.

DISPOSITIVOS AUTÓNOMOS DE VISIBILIDAD
CSD e iD activarán mecanismos para reforzar la presentación y difusión de cada uno de los proyectos según las características intrínsecas de las diferentes producciones. Esto supondrá incentivar formatos de presentación específicos tales como intervenciones en el espacio público, exposiciones, publicaciones, etcétera. De esta manera el concepto expositivo se usará para dar visibilidad a los proyectos que se consideren convenientes.

DISPOSITIVO EDITORIAL
La estrategia de comunicación, divulgación e interpretación de los diferentes proyectos se realizará mediante la Web, en la que se actualizará de manera permanente la información en torno a los proyectos seleccionados, su proceso y el conjunto de actividades generadas. Se prevé la creación de contenidos específicos ya sea en formato de texto, imagen o vídeo.
Los proyectos seleccionados podrán formar parte de una publicación temática sobre prácticas artísticas, prácticas deportivas e inclusión social.
Presentación de propuestas. Las propuestas deberán remitirse en formato digital a través del formulario que se encuentra en la web: http://idensitat.net, especificando la modalidad de convocatoria en la cual se participa: Banco de proyectos o Laboratorio de proyectos.
Para la categoría Banco de proyectos presentar en un único documento en formato pdf:
· Descripción que defina las líneas básicas del proyecto y sus objetivos. (5.000 caracteres máx.)
· Imágenes y textos sobre el proyecto y referencias del contexto en el que se desarrolló. (5.000 caracteres máximo y 10 imágenes.)
· Currículum de los miembros del proyecto especificando un representante, o currículum individual en el caso de personas físicas
· Datos de contacto (nombre, teléfono, e-mail y dirección postal)

Para la categoría Laboratorio de proyectos presentar en un único documento en formato pdf:
· Propuesta a desarrollar: documento escrito que defina las líneas básicas del proyecto. (5.000 caracteres máx.)
· Unmáximode10imágenesparafacilitar la comprensión del proyecto
· Currículum de los miembros del proyecto especificando un representante, o currículum individual en el caso de personas físicas
· Datos de contacto (nombre, teléfono, e-mail y dirección postal)

TÉRMINO DE PRESENTACIÓN
El período para la presentación de propuestas finaliza el 15 de noviembre de 2011.
La realización de todos los proyectos debe efectuarse y finalizarse dentro del año 2012.
Los trabajos seleccionados y los proyectos correspondientes son propiedad del autor o autores. Se permitirá su reproducción para las distintas publicaciones que promueva CSD-IDENSITAT, para la divulgación en su página Web y en todos aquellos casos relacionados con la difusión del programa.
Para cada proyecto seleccionado en la modalidad Laboratorio de Proyectos, se efectuará un contrato específico en función de los objetivos, temporización y presupuesto. Los trabajos producidos en el marco de CSD-IDENSITAT deberán explicitarlo en caso de que se presenten públicamente fuera de este ámbito.
CSD e IDENSITAT incorporarán a su fondo documental y de archivo toda la documentación que genere en la convocatoria.