Reacciones a la donación de Saatchi
Al hilo de la recién publicada noticia por la que el galerista y gran coleccionista de arte Charles Saatchi donará – a partir de su retiro – al Estado británico su galería en el barrio de Chelsea (Inglaterra) junto con una colección de 200 obras de artistas como Tracey Emin, Grayson Perry o los hermanos Chapman, ha provocado un interesante análisis, en forma de artículo en el diario londinense The Guardian, por parte de Adrian Searle, director de crítica de arte de este periódico, que con el título “Saatchi Gallery: un agradable regalo, Charles, pero ahora qué?” reproducimos en su esencia:
“Así que la Saatchi Gallery cambiará su nombre por el de Museo de Arte Contemporáneo, Londres. De este modo la Saatchi Gallery se equiparará ahora a museos de arte contemporáneo de ciudades como Sydney, Los Ángeles, Nueva York y otras más grandes o más pequeñas. Qué arrogancia , pensé, cuando me enteré de la noticia .
Bueno, pensándolo bien, la verdad es que este comentario parece un poco grosero. Es un regalo muy generoso y el propio edificio es un gran espacio diseñado para el arte, muy popular y que atrae a un público muy amplio. En realidad es la colección la que probablemente sea lo más problemático.
Las exposiciones de la Saatchi Gallery son invariablemente incoherentes: los trabajos que muestra pueden ser espectaculares , pero pero en conjunto, la mayoría son malos o mediocres . Ni siquiera sabemos que obras posee verdaderamente Saatchi en la actualidad , ni lo que está donando a la nación.
Una serie de obras muy variables en cuanto a calidad, incluidas las mejores que Saatchi exponía en sus inicios. No hay ningún artista de cine y vídeo, por ejemplo, y muy poca buena fotografía. ¿Cómo se puede hoy en día tener un museo de arte contemporáneo que hace caso omiso de estos medios?
Con todo su dinero y entusiasmo, Saatchi nunca ha comprado de manera sistemática o correcta. A diferencia de otras colecciones de arte contemporáneo que han sido reconocidas a nivel internacional, como la de los belgas Anton y Herbert Annick , o la del legendario galerista alemán Konrad Fischer – ambas colecciones tardaron décadas en construirse – la recopilación Saatchi nunca ha tenido ningún foco específico. Los llamados “Young Brits” (Jóvenes británicos) han ido y han venido, al igual que otros artistas de los EE.UU., Alemania, India, China y Oriente Medio.
¿Qué fue del “Nuevo Realismo Neurótico”, un movimiento inventado que nunca llegó a ninguna parte? Las piscinas de aceite de Richard Wilson, las camas de Tracey Emin y los sexuados maniquíes de Jake y Dinos Chapman nunca parecieron tener mucha relación, excepto que eran obras hechas por artistas británicos que viven en Londres y que se conocen mutuamente.
Si ponemos todas estas obras junto con algunas otras del resto de artistas de este supuesto movimiento, únicamente obtendremos una serie de exposiciones de pesadilla, engañosas, que tergiversan la trayectoria del arte contemporáneo.
La esperanza de que la colección vaya a evolucionar en el futuro, debe ser juzgada por otras cuestiones como ¿quién será su comisario ? ¿Qué se comprará o se venderá? Y por encima de todo, ¿qué significa “continuar con la misma política que se estableció cuando la galería se inició hace 25 años “, según dice el comunicado de prensa?.
La verdad es que nunca hubo una política . Al final, lo único que hay es Charles Saatchi, su entusiasmo, y ahora, su generosidad”.
vía Reacciones a la donación de SaatchiHoyesarte.com.
Charles Saatchi regala 200 obras al Estado abc.es
Saatchi dona ’su’ arte al Estado británico junto a su galería de Chelsea elmundo.es
Saatchi dona su colección privada de arte al Estado británico publico.es/Efe
Charles Saatchi to Create a New MOCA London, Filled With His Art artinfo.com
Saatchi gifts art works to the nation FT
Charles Saatchi gives gallery to nation + slideshow bbc.co.uk
Charles Saatchi’s donation telegraph.co.uk
Charles Saatchi Donates his Gallery and over 200 works worth roughly $37.5 million to the UK AO
